伟大的电影3

作者简介

罗杰 伊伯特（Roger Ebert，1942—2013） 生于伊利诺伊州厄巴纳（Urbana），先后在伊利诺伊大学、开普敦大学和芝加哥大学主修英语，1967 年成为《芝加哥太阳时报》（Chicago Sun-Times）影评人，1975 年成为第一位因撰写影评获得普利策艺术评论奖的作者。同年，他开始与吉恩？西斯科尔（Gene Siskel）长期合作，在电视上主持电影评论类节目“Siskel & Ebert”。1999 年西斯科尔辞世后，他改与理查德？勒佩尔（Richard Roeper）合作，节目亦更名为“Ebert & Roeper”。 自1969 年起，伊伯特一直担任芝加哥大学艺术课程的电影课讲师，同时任伊利诺伊大学电影与媒体学兼职教授。其间，他获得科罗拉多大学荣誉博士学位。三十余载，他每年都在该大学的世界事务会议（Conference on World Affairs）上逐镜分析一部电影。1999 年，伊伯特在伊利诺伊大学创立“沧海遗珠电影节”（Overlooked Films Festival），专门推介被忽略的佳片，每年都吸引许多观众和影人参与。 2002年，罗杰 伊伯特不幸患上癌症。2006年，病情开始恶化，仍笔耕不辍，直至2013年4月4日去世。作者生前与爱妻查兹？哈梅尔史密斯？伊伯特（Chaz Hammelsmith Ebert，一位律师）生活在芝加哥。

内容简介

前言（节选）——自电影学者大卫·波德维尔 在历史上，从未有哪位影评人像罗杰·伊伯特一样拥有那么庞大的读者群。他的忠实读者成百上千，甚至是成千上万。你只消访问他个人博客的评论区，就会知道他已经吸引了来自各个年龄段能言善辩、思想深刻的读者们。他们发现他的写作—不仅仅是他的电影评论，还包括他的散文随笔，都是那么幽默风趣、技艺精湛、充满灵性—而且几乎从不缺乏启迪人心的力量。 单是他的坚韧不拔便可以为我们献上勇敢的一课。尽管有着足以令大多数人退休的健康问题，他却总是跃跃欲试，全情投入。除了常规的影评之外，他还参加电影节和电影研讨会，负责协调一个一年一度的电影节，而且还满世界飞。即使是年轻人，这些事情都足以令其身心俱疲。他还将关于影史经典的又一批评论结集成册—这就是《伟大的电影 3》。 数量并不代表一切。你可以说，自从伊伯特身患重疾之后，他的写作反而变得更为松弛、平易与高明了。我觉得很明显的一点是，我们看到的是一位处于创作巅峰期的作者。然而，是什么造就了他那种令人难忘的魅力呢？我会说是因为在某些方面，他是独一无二的：一位从电影世界发出自己声音的“作家”（man of letters）。 …… 三卷本中的评论堪称纯文学著作。一部特定的电影即刻成为一种被阐释的艺术、一段在纸面上被唤醒的体验。作者将银幕上的关键画面同历史背景，以及个人经历结合在一起，并以清晰易懂的文字将它们描述出来，让人感到醍醐灌顶。这是令人赞不绝口、大呼过瘾的绝佳影评。当阅读其中的某篇文章，你就马上想去看一遍文中谈到的电影，哪怕你以前已经看过它很多遍了。 在评论分析层面，伊伯特可以用一句话唤出一个场景。他耳聪目明，能够注意到画面背景处的细节，可以举例说明一位导演的创作策略。（我们其他人得逐格分析才能做到。）只消引用一段台词，他便能直切一部电影的核心。大家都还记得《无因的反叛》中詹姆斯·迪恩（James Dean）向他父母抗议的那个镜头：“你们把我说得一文不值！”但是我们之所以记得它，仅仅因为它是陈词滥调了。伊伯特则提醒我们关注接下来那句更为古怪的台词：“你一言，他一语，每个人又都故态复萌了。”这句台词反映出了吉姆（Jim）青春期的困惑。这种细节令伊伯特陷入如下深思：这个场景以及其他类似场景，是如何由1950年代美国城市郊区化的不适，向更深层的心神不安发展，还瞥见了一种存在主义的疑惑：生命本身意味着一切。 这种虚无缥缈的不确定性，产生出一部以其（可能并不是故意的）分裂感而引人注目的电影。就好像其男主角一样，《无因的反叛》拼命想要发出声音，却不知道要说些什么。如果它知道的话，那它的魅力便会消失殆尽。伊伯特能够察觉到这种紧张感，而且他在《红一纵队》《红菱艳》《放荡的女皇》等其他经典电影中也同样发现了。伊伯特不仅赞美艺术炉火纯青的完美形式，而且也认为那些野心勃勃的电影经常释放出它们难以抑制的冲动。这种冲动要求我们对观看画面的隐含之意多作思考。 通过一次又一次对银幕世界所进行的探索，伊伯特产生出一些强有力的见解。他认为一部伟大的电影会以直截了当或潜移默化的方式，唤起人们对于爱、信任、道德承诺与死亡等问题的永恒关注。其中最明显的，就是始终将终极问题置于其电影中心的伯格曼（Ingmar Bergman）了。伯格曼的电影折磨着伊伯特，使他写出了一些他最为雄辩的文字：“《芬妮与亚历山大》中的事件可以透过孩子们记忆的棱镜来观看，于是似懂非懂和印象模糊的事件被重组，成为一则用来解释他们生活的全新寓言。 …… 伊伯特知道，电影已经成为我们的通用语，我们的视窗、测距仪和显微镜。他研精苦思，向我们展示了来自影像的欢愉与挑战，如何为我们打开智慧的窗口。伟大的电影既让我们受教，又令我们愉悦，每一部都把我们牢牢地固定在它的坐标之上，使得我们能够将纷扰嘈杂的现实世界，暂时变得如此清清楚楚，明明白白，真真切切。 怀着对电影的热爱和对思想的挚爱，伊伯特“伟大的电影”系列的每一篇，都实现了不同风格的纯文学创作。它们以看上去最微小的努力引发了最意想不到的思考。入木三分的惊鸿一瞥（aper？us）带来了更深的愉悦和更大的反思：如果艺术作品的创作前提是完全普适的，世界会是什么样子。对于电影评论来说，这种要求可能有点高，但是我认为那些具有真知灼见、不卑不亢并且情真意切的影评完全有能力做到。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影，就可以开辟一条理解生活的路。 在一个害怕表现出对低级品位不敬的时代，究竟什么样的电影，才称得上伟大？《伟大的电影3》中100部佳作，选自罗杰·伊伯特生命即将画上句点之时，这是情真意切的推荐，不卑不亢的批评。 一句话唤出一个场景， 一部电影打开一扇窗。好的电影使人明智，能够让人跟那些与自己生活迥异的人产生情感上的共鸣。《伟大的电影3》是伊伯特留给每一位电影爱好者的遗赠，因为他对每一位读者都有所希冀。