胡智锋学术小品集(第三卷)

作者简介

胡智锋，北京电影学院党委副书记、副校长，国务院学位委员会戏剧与影视学科评议组召集人，中国文联第十一届全国委员会委员，中国高校影视学会学术委员会主任。中国传媒学术领域第一位教育部“长江学者”特聘教授，哈佛大学高级访问学者。入选中组部首批“万人计划”哲学社会科学领军人才，中宣部“四个一批”人才工程，“新世纪百千万人才工程”国家级人选，“新中国60年影响中国广播电视进程的60位人物”。长期从事影视文化、影视艺术、传媒艺术教学与研究。承担国家社科重大课题等项目四十余项，著有《立论中国影视》《影视文化论稿》《电视美学大纲》等著作三十余部，发表各类学术论文四百余篇，成果多次荣获国家级、省部级奖项。曾赴亚、欧、美、非、澳等大洲四十多个国家进行讲学和学术交流。

内容简介

构建面向未来的戏剧与影视学 一、中国戏剧与影视学科发展的新环境与新需求 《世界教育信息》：尊敬的胡教授，您好！很高兴您能接受我们的专访。在您看来，中国的戏剧与影视学科发展面临着什么样的新局面？ 胡智锋：从新的环境来看，正如习近平总书记所说，当下和未来的中国与世界正面临着百年未有之大变局。以美国为代表建立的旧全球化秩序已经引发了世界各国的诟病，因为它是美国至上、美国中心的理念——这种理念发展到一定程度，已经成为妨碍世界发展的一个阻力。2012年，中国成为世界第二大经济体，之后迅速成为世界经济的“火车头”。这些年随着经济地位的提升，中国事实上已经开启了新的全球化征程，这种征程体现在“一带一路”倡议、金砖五国、人类命运共同体等重要的主张上。新全球化和旧全球化发生了激烈的冲突，这种冲突不仅体现在军事、经济和政治领域，也体现在文化、传播、影视等领域。如何应对这样的冲突、寻找最恰当和最理想的通途，是我们面向未来所处的新环境的第一个问题。当下，单边主义的思路实际上已经很难为继，但是新全球化的引领也是困难重重，毕竟世界已经走过了近百年的西方文明主导的过程。中国影视教育不得不考虑新的环境。 另外，融合发展也影响着时代。今天这个时代是高科技发展影响世界的新时代。在我看来，这种融合至少有三个层面：一是技术融合，二是媒介融合，三是文化融合。技术融合是指传统技术和新兴技术的融合，包括原来处于不同领域的新技术也在融合，如广播电视和新媒体的融合、电影和新媒体的融合、三网融合、台网融合等。还有一些非常重要的技术，如5G、人工智能、云计算、大数据等新技术的融入，打破了传统的技术边界。原先由于技术原因分割出来的不同工种和门类也在新的环境中融合，这对影视教育的影响非常大。媒介融合是指不同的介质、不同的平台打破边界。原先的报纸是纸质媒体的重要组成部分，但是今天所有的报业都已经数字化，也都处于新的融合中，把音视频和纸质文字打通，变成了全媒介的平台。原来的广播和电视只做广播电视，而今也在向文字和新媒体领域拓展。新兴互联网媒体更是如此，它会吸纳各种传统媒介变成更新的介质，这种媒介融合形成了“你中有我、我中有你”的局面，这也是我们影视教育面临的新环境。文化融合是指多元文化的融合。过去，由于年龄、国家和地区、种族等原因，不同的文化难以融合。但是，今天我们看到四川的李子柒，竟然可以跨越数百个国家，跨越不同的语言、种族、文化，打造一个世界级的景观。这种融合使我们看到，影视教育以往面对的是传统的技术；而在今天，技术融合、媒介融合、文化融合给影视教育的专业设置、学科设置出了新的命题。 《世界教育信息》：新的情况对于戏剧与影视教育有哪些新需求？ 胡智锋：从我们面临的情况来看，至少有三种需求是显性的：一是国家需求，二是行业需求，三是影视教育自身的需求。 从国家需求来讲，中国现在正在引领新一轮全球化，但是大家会发现我们非常被动。我们在很多方面跟西方的文化取向不同，这就形成了长期以来舆论格局上的“西强我弱”。妖魔化中国现状的现象依然没有改变，西方依然会觉得中国是一个与它们不同的“怪物”。我国有打破这种格局的迫切需求，我们需要改变这种局面。意识形态的博弈也是个问题。无论是政党制度，还是国家的政治制度，我们都是中国特色的一整套体系，这套体系和西方的意识形态完全不同。这种意识形态之争也将面临长期博弈。新冠肺炎疫情中国打了一场翻身仗，我们通过强有力的治理有效地遏制了疫情，让西方不得不信服中国共产党的执政能力，不得不面对中国特色社会主义制度的巨大力量。这些事实都是东西方意识形态争执和博弈当中很重要的问题。在文化价值方面，中国几千年积淀的文化价值体系和西方文化价值体系大不相同，中国是以集体主义为基础的话语体系，这和西方以个人主义为核心的价值体系形成了长期的对峙。因此，在舆论、意识形态和文化价值格局上，东西方的冲突将长期存在，而这也是国家层面打破已有的僵化格局的迫切需要，是提升国家话语权和文化软实力的国家需求。 从行业需求来看，戏剧行业在逐渐变成一种新的生活方式。随着城镇化的大规模拓展，城镇生活、小区生活逐渐成为主流，戏剧将成为一种日常化的生活方式，戏剧人才在未来也将会有大量的需求。以电影为例，目前中国的电影产业有三个重要特征：一是拥有最多的银幕数和观影人数，二是拥有超高的票房，三是创作能力日渐突出。中国的银幕数和观影人数位居全球第一，票房位居全球第二，生产电影数量位居全球第三——一年产出在800—1000部。这个“一、二、三”的体量使得我国的电影产业存在着很大的人才缺口和需求。再看电视行业，也面临着新技术的挑战和转型升级的需求，尽管大家都不看好电视，但未来的电视行业应该还有很好的前景。当然，电视需要经历一个艰难的转型升级的过程，在这一过程中，行业对于新型电视人才也有迫切的需求。 回过头再看教育本身的需求。以“双一流”和新文科为例，“双一流”是新时代教育的“指挥棒”，这是我国教育部主导的新的评价体系；而新文科有两个要点——强调中国价值、强调学科交叉融合。当今时代，新文科面临着一个迫切需要改变的问题：随着新技术的发展，专业学科面临调整，刚刚确定的国家第14个学科门类也明确将交叉学科变成一个独立的门类，在新文科也体现着同样的理念。未来的专业学科发展应该是融合的状态，特别是在影视专业、影视教育中，传统的工种（包括电视的采编播、电影的编导演摄美）未来都面临着重新调整。当然，如何进行调整是一个难题。因此，在这个新的教育发展背景下，我们的学科、专业都面临着全新的需求，这就要求我们创造新的模式。 二、中国戏剧与影视学科发展的新问题与新挑战 《世界教育信息》：您刚才谈到了时代给我们提出的新需求，要满足这些需求，我们面临什么样的挑战？ 胡智锋：我们必须要看到，截至目前我国影视学术和学科对于行业和国家的各种新需求而言，无论是人才培养、学术研究、社会服务，还是文化传承创新，贡献度还是不足的。 除了贡献度以外，从师资来看，数量和质量上都还有待提升。现在我国开设戏剧与影视专业学科的约有1000所高等院校，但无论是应用型高校还是学术型高校师资都远远不足，我国顶尖影视教育学师资队伍还远远不够，这是我们的一个现状，需要慢慢改变。从人才培养的类型来看，除了传统的工种类型，我们特别需要国际型、复合型和各种新工种的精专型人才。国际型指的不仅是语言上的国际化，而且需要熟悉国际规则；复合型指的是一专多能；新工种的精专型是指在新兴工种中的某一方面有极强的优势。比如，最近北京电影学院未来影像高精尖创新中心正在开发一套预演系统，该预演系统的作用在于将电影电视创作的未来景观做一个预设，这种预设将大大降低成本，因此这一预演系统未来的工程师、设计师一定是热门的工种和专业。现在我们还没有针对这种人才类型成熟的培养经验。 在科研方面，电影电视的学术研究理论落后于实践，学术影响力薄弱且标志性重要成果还不足。 在社会服务方面，其实影视行业迫切需要学界为其提供到位的社会服务，但现在看来仍存在着不全面和不充分的问题。不全面体现在对于一些新工种，我们完全不懂，也无法提供相应的人才；不充分体现于我们在提供服务的过程中，到一定程度就无法继续深入，面对行业深层次需要解决的问题，我们还很难完全提供咨询服务。 在文化传承创新方面，我们的问题在于：文化传播力从总体上说是否能够进行文化传承创新；影视和影视教育能对中国的影视文化，对整个国家文化竞争力、原创力、传播力、影响力、引领力的提升贡献多少力量。 见证中国影视教育、影视学术和影视艺术发展脉络 打造中国特色的文艺评论话语的生动素材 深入中国特色的影视教育和研究的鲜活经验