知日的风景(日本的历史文化与当下)(精)

作者简介

汪涌豪，1962年6月生于上海。 “长江学者”特聘教授，复旦大学中文系教授，博士生导师。曾为日本九州大学客座教授，神户大学特任教授。主要从事中国古代文学、美学与文论研究，兼及古代哲学、史学与当代文化批评。著作有《中国文学批评范畴及体系》、《中国古典美学风骨论》、《中国游侠史论》、《中国游仙文化》、《言说的立场》、《汪涌豪人文演讲集》等十七种，主编有四卷本《中国诗学》、十卷本《汉语言文学原典精读系列》等四种，另有各类论文百余篇。曾获得 高校青年教师奖，上海市高校青年教师奖，霍英东教育基金会奖，中国图书奖，上海市优秀图书一等奖，以及省部级和国家哲学社会科学优秀成果一至三等奖多项多次。2004年起享受国务院颁发的政府特殊津贴。

内容简介

寂灭之美 如果你看过日本的能乐，一定会感到乏味。因为这种 戴着面具的表演，比较不容易使人人戏。至于面具表情的 单一漠然，更妨碍了人忘情的投入。可日本人说，这种单 一漠然的无表情，正象征着一种无限本质的表情。他们把 这个本质的东西称为“寂灭”。 譬如，你信任现世一切的安好吗？你热烈期待天意与 人情的长久吗？对此，生性善感的日本人通常都会作反向 的思考，并因着神道和禅宗的影响，特别是禅宗“以无念 为宗”和“诸法从本来，常自寂灭相”的观念，对人生有 一份悲观的体认。具体地说，他们常常凝然湛寂于一切浮 华事象的背后，通过纷杂的人事变幻，透看其内藏的枯寂 本质，或尽可能让种种浮华事象，约敛为无限的至简与大 静，然后再从此至简大静中，领悟枯寂所特有的粹美。要 之，在日本人看来，能体认万物寂灭的本性，是建成真实 人生的基础。有此基础，人才可能在红尘热场中体证到永 恒存在的本相，并生也尽欢，死亦欣然。而纷杂起灭的生 活事象本身，从来就不是对寂灭之美的否定，只是以它纷 杂的形式，表征了这种美而已。 日本许多代表性文化，都是这种寂灭之美的形象代言 。日本人喜爱赏樱，乃至“樱狩”(即观赏樱花)成为日本 季语中宝石级的热词，是因樱花绚丽的开放，含示着美的 必然败亡；又喜欢赏雪，所谓“雪见障子”(即拉窗赏雪) ，被认为是最能体现“风物舒缓的日本”的热词，也是因 雪的冷冽，无可掩饰地征象了人生的凄苦与清寂。这一些 ，只要稍稍读过一些俳句，都能够体会。但在西方人，通 常是只爱前者的热闹和后者的肃静，俳句中的那种意味， 需要太多注解，他们很难有耐心去体会。面对这种异文化 的隔膜，日本人通常不愿作太多的说明，因为说了也没用 。就是对中国人“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”的 连类式伤感，也不认为是一种贴己的赏惜，因为事实是， 春心与春花都将成灰，一切青春的美好与一切相思的热烈 都是表象，都将归于死亡。而这，从根本上说并无关悲喜 ，只是寂灭。 兴起于平安朝的日本传统园林枯山水，被西方人称作 “禅花园”，它以耙痕宛然的白沙表示大海，以排布有序 的组石表示岛屿，无水之庭中，风物简少到只有沙石、苔 藓与地衣，也是为了让人在一种与“动观”不同的“坐观 ”中，谛视大自然枯淡寂灭的存在，由此“寂而常照”， “照而常寂”，体悟到其中悄然流动着的生命消息，万物 生灭的幽微的至理。他们把这种风物的简少与静寂，看成 是自然界一切生命最自持而老到的呈示。它不见繁富，但 更接近永恒，所以成了日本人涵养精神的最好的园林。 再放大看日本的寺院，一色木结构，草葺顶，屋内没 有天花，屋檐没有鸟吻，连屋脊都不起翘；或收小看日本 的陶器，每常素烧、熏烧，外观既不对称，胎质也不均匀 ，有时未上釉色的部分，还伴带着有意掺入的沙粒。凡此 种种，都是想用摆落繁富的简少与约敛，征象自然万物的 寂灭本质，还有人顺应这种本质的虔敬与诚心。 茶道更不用说了，讲究的就是“和敬清寂”，茶庭中