趣说西方艺术史两千年

作者简介

祺四，西方艺术史博士，策展人，艺术品拍卖私人顾问，祺社ArtClub 创始人。 幼年离开北京，前往海外留学。自初中起开始学习西方艺术史。17岁考入加拿大女王大学（Queen’University），成为校方选拔的百名精英学员之一，赴英国萨塞克斯郡某中世纪城堡进修艺术史。大一起，在教授带领下游走于英国诸贵族府邸和各大欧洲博物馆，近距离研究艺术品原件，通过实物修习西方艺术。女王大学艺术史系毕业后，即被荷兰最古老学府莱顿大学（Universiteit Leiden）录取，继续攻读“艺术史与文学史”的哲学硕士与博士学位，师从荷兰皇家艺术与科学院院士姿尔曼、荷兰艺术史学家协会主席笛克西。 曾先后在加拿大艾瑟琳顿美术馆与荷兰国立民族博物馆担任研究员。多次受邀在莱顿大学、乌特勒支大学、女王大学、南京大学等国内外知名高校举办演说与讲座。在中华艺术宫《纸上风华：18–19世纪欧洲贵族的铜版画》大展中担任首席策展人。 著有畅销书《八卦艺术史》、《珠宝传奇·中世纪》系列及学术图录《纸上风华》。

内容简介

第五章 巨人的光芒：全盛文艺复兴 “真正的艺术，也只是神赐之圆满的倒影。”——米开朗琪罗（1475—1564） ·时代简介· “全盛文艺复兴”其实主要指的是16世纪初期的意大利，同时期阿尔卑斯山以北的艺术家们，主要延续的还是北地文艺复兴的风格。 但和早期文艺复兴那段相对和平的岁月不同，全盛文艺复兴是在十分动荡的背景下发展起来的。宗教分裂、黑死病再次来袭、接连不断的战争，都让进入16世纪后的意大利，内忧外患，狼烟四起。梵蒂冈、法国、哈布斯堡、威尼斯、米兰、佛罗伦萨等等，都被卷入了这场意大利之战。各方势力的结盟也并不稳定，且随时面临着改变，不是今天我与他打你，便是明天我与你打他，总之就是一片混战。达·芬奇与米开朗琪罗都曾在时代的背景中，被逼得连夜逃窜。 可与此同时，这也是艺术史上最为璀璨的篇章。 所有的天才似乎都选在了这个时代投胎。达·芬奇的画作、拉斐尔的壁画、米开朗琪罗的雕塑、布拉曼特的建筑等等，每一项单独拿出来都足以影响千秋万代。但他们却偏偏要互相认识，互相影响，互相比拼。他们集他人所长，补自己之短，每一位都用自己的方式画出了最和谐完美的那个“圆”。 “和谐”也是全盛文艺复兴风格的重点。 如何在宁静中描绘动感，如何在自由中寻找规则，如何在追求理想美的同时去写实自然？如何平衡这些看上去互斥的艺术元素，并最终达到和谐，是这个时代意大利艺术家们都在思索与追寻的境界。他们相继从古典艺术中得到启发，发现正如古希腊那些样式各异的柱子一样，万物都有其尺度，找到正确的比例，就可以平衡一切元素。 规律、平衡与和谐，这些特质都让这段时间的作品有着一种后世难以再达到的“圆满”之感。不过分凝滞，也不过分张扬。文艺复兴就在这节制又极致的步伐中，走向了全盛的巅峰。 ·重要历史事件· 新教蔓延 星星之火，足以燎原 （略） ·重要历史人物· 尤里乌斯二世 我，教皇，有武功 作为全盛文艺复兴时代最大的金主，教皇尤里乌斯二世（Julius II，1443—1513）一直被称为“一连串异常糟糕教皇里最好的那个”。言外之意就是，矬子里拔将军，他也不怎么样。 虽然爬上去之后天天往脸上贴金，说自己出身古老又高贵的“德拉·罗威尔”伯爵家族，但爸爸是渔夫、爷爷是小商贩的他，一家子其实都是市井小民。他家唯一一个有出息的就是他伯父，由于家里穷得读不起书，为了能去蹭读僧侣们的学校，一狠心就出了家。然后，凭着过人的聪明才智以及他人无法企及的装蒜态度，这位伯父竟然成功当上了教皇——谁能想到这位后来在史上以争权夺利闻名的西斯笃四世（Sixtus IV），当初当选的原因是因为“太过淡泊名利”。 反正从此刻起，他们德拉·罗威尔一族就都跟着西斯笃一起鸡犬升天了。此时刚二十八岁的尤里乌斯，立马就被授予了无数个主教之位。他一人肩担数职，也一人领取了数不清的钱财供奉。几个月后，尤里乌斯再次连跳数级，成为天主教会中一人之下万人之上的红衣主教。 虽然已经身居高位，过上了金尊玉贵的日子，但尤里乌斯一点想装体面的心都没有。举止粗鲁，性格凶横，成天骂骂咧咧的他，最爱讲的就是黄色笑话。“涵养”二字在他身上基本无缘。 可人们很快发现，尤里乌斯尽管脾气不好，但脑子却很好，绝非草包。尤其在外交方面，只要他出马，就几乎没有办不成的事。他不仅武艺高强，在军事方面也有很高的天赋，粗中有细的他，极其擅长带兵打仗。他伯父驾崩后，那些四面楚歌的日子里，正是他带领德拉·罗威尔一族渡过了难关。他的死敌波吉亚教皇曾多次派出刺客追杀尤里乌斯，愣是一次也没成功。据刺客们反馈，尤里乌斯有十步杀一人之勇，打得他们毫无招架之力。 在波吉亚死后不到三个月，尤里乌斯便登基教皇宝座了，人们称他为梵蒂冈的“武士教皇”。而当上教皇的尤里乌斯，也没有浪费任何时间。他迫不及待地就开始南征北战，并一举收复多个梵蒂冈领地。 不过在扩展军事版图的同时，尤里乌斯也没有忘了他的本职工作——天主教在地球上的代言人这件事。事实上，因为连续几任教皇的不着调，天主教在欧洲的信誉摇摇欲坠。为了重塑梵蒂冈的形象，也为了稳定教徒们的信念，尤里乌斯决定彻底拆除老旧的圣彼得大教堂，然后，全部重建！ 他钦点布拉曼特来设计新的大教堂，还从佛罗伦萨挖来了米开朗琪罗与拉斐尔，让他们重新绘制梵蒂冈内部。他要新的教堂，新的宫殿，新的一切。 也正是在尤里乌斯二世坚定的信念与庞大的资金支持下，米开朗琪罗与拉斐尔才得以完成他们各自的传世名作《创世记》与《雅典学院》等系列壁画。事实上如今我们所看到的梵蒂冈，几乎就是尤里乌斯当初设想的模样。但他的品位，他的远见，他的心血，塑造的远远不只是一个教堂。 他塑造的是一个时代。他塑造的是全盛文艺复兴。 利奥十世 快乐王子复仇记 （略） 巴尔达萨雷·卡斯蒂廖内 贵族们的精神教主 （略） 亨利八世 任性的男人，糟糕的国王 （略） ·主要艺术家与成就·意大利 达·芬奇 神秘的巨人 虽然与米开朗琪罗、拉斐尔并列为“全盛文艺复兴三杰”，但达·芬奇（Leonardo da Vinci，1452—1519）其实与他们是两代人。他比米开朗琪罗大二十三岁，比拉斐尔更是要大三十一岁，真算起来基兰达奥、波提切利等人才是达·芬奇的同辈。可他却依然被艺术史归纳到了“全盛文艺复兴”之中，只因他列奥纳多·达·芬奇，乃不折不扣的时代先行者，那位把整个西方领入全盛文艺复兴的巨人。 当达·芬奇画出他那幅神秘惊艳的《岩石圣母》时，波提切利还没有完成自己的《维纳斯的诞生》，而当达·芬奇开始动笔此生最重要的作品《最后的晚餐》时，佛罗伦萨还正在萨伏纳罗拉的指挥下烧尽浮华。 没错，尽管如今达·芬奇最出名的画是《蒙娜丽莎》，但在艺术史上《最后的晚餐》才是他真正的史诗巨作。这幅被视为“早期文艺复兴”与“全盛文艺复兴”分水岭的作品，在当时一揭幕便引发了世人的无数惊叹。人们皆拜服在达·芬奇的才华之下，称他为“那个天赐的画家”。 “最后的晚餐”在西方是十分常见的宗教题材。耶稣在上十字架前与十二门徒共进了最后一顿饭，席中在他预言“你们当中有一人将出卖我”后，门徒们纷纷询问：“主啊，可是我？”许多艺术家都描绘过这一幕，一般就是十二个人围着耶稣吃饭，然后犹大会被放在所有人的对面，以示他“叛徒”的身份。 这是延续了近千年的传统，大家都是这么画的，没人觉得这有什么问题。但永远想着创新与突破的达·芬奇，却不满足只去追随前人的脚步。他摒弃了长久以来的“座位排序”区分法，转而去着重描绘画中人物的表情与心理。每一位门徒都对耶稣的指控有着不同的反应，他们有的急于上去辩解，有的惊讶到回头互相讨论，但在这一众炸开了锅的饭桌上，只有一人全身肌肉紧绷，满脸凝重地欲图往后退，他便是犹大。达·芬奇把一个心虚之人的神态完美地表现了出来。而他这以描绘情绪流露来展现人物身份的自然画法，可谓是艺术史上的一场山呼海啸，影响了之后西方所有的艺术家。 但只要稍微熟悉达·芬奇思维的人都能明白，他的风格能走到这一步，其实完全在情理之中，因为他一生最厌恶的便是“经典”二字。 ………… 从古希腊到印象派，从菲狄亚斯到莫奈。历数艺术史上的璀璨明珠，纵览西方艺术上下两千年。 两千年的历史，12个艺术时代，15个历史事件，35位历史人物，80位艺术家的艺术生涯与成就，218件艺术珍品，星罗棋布的艺术门派，晦涩难懂的专业术语，全在西方艺术史学者祺四的生花妙笔之下轻松解读。 这是一本艺术宝典，也是一本趣闻八卦。这里有那位梦碎爱琴海的帝王，也有那烈火焚身的妖僧；有那卧薪尝胆的王后，也有位极人臣的流氓。 兼顾学术的严谨，与诙谐辛辣的笔触，祺四将宫廷秘闻与学术研究融于一卷，包罗万象。 跟随作者的脉络，从一无所知到了如指掌，这本书会带你迅速打开眼界，掌握西方艺术史中所有重要节点。 从时代简介、历史事件、历史人物、艺术家与成就4个方面，祺四采取“分解法”，将每一位开山立派、承前启后的艺术家一次性为你讲解清楚。 千年风流人物，被艺术家的妙笔永恒镌刻在画卷之上，艺术家们的名字与不朽成就，也随之百世流芳。 且看历史如何塑造艺术，艺术又将是如何映照历史！