中国近代戏剧改良运动研究（1902—1919）（修订本）

作者简介

张福海 哲学硕士，文学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师。中国话剧理论与历史研究会理事，上海古典文学学会理事。主要著作有《插图本中国戏剧史》《海派京剧简史》《黑龙江地域戏曲流变史—中国北方戏曲的塞外播迁》《20世纪中国戏剧研究》《超验世界的戏剧图景》《戏剧为上演而设》；任《辞海》（戏曲部分）、《美学大辞典》（戏曲部分）。《大辞海》（戏曲电影卷）主要撰稿人；戏剧作品有昆剧剧本《南柯梦记》、话剧剧本《1945年以后……》。为2018年度国家社会科学基金艺术学重大项目“新中国成立70周年·中国戏曲史（黑龙江卷）”首席专家。

内容简介

把戏剧的社会作用漫无边际地夸大，这种言过其实的现象，必然是违背戏剧的艺术规律所使然。事实也是如此。戏剧改良家们由于是从“经世致用”的实用功利的戏剧改良目的论来观照戏剧的，所以，戏剧的改良工作往往不能遵循戏剧艺术自身的规律行事。理论上对戏剧社会功能的高度夸张，造成了戏剧实践上为人所诟的弊病，如把戏剧舞台当成人物（政治家）演说的讲坛，剧中的人物形象也多是某种思想的符号，谈不到艺术上的创造，剧作也多与时潮相浮沉，情节简单，主题直白，说教浓重，剧中虽然常常充满了强烈的政治激情，并且常会因此造成一时的轰动效应，可是一旦时过境迁，便烟消云散。当年吴梅（癯庵）在《复金一书》中，就指出过这种现象。他批评说：“近来填词家多率尔之作，而于音律、科白、打诨、南北，毫无所知，贸贸然操觚应世，真笑死人也”。然后，他就《江苏》杂志上发表的剧作为例，评论说：“近阅江苏《革命军》《新中国》两种，可笑之至。邹慰丹上台至下场，动也不动，耍也不耍，张着口，一口气唱到下场，仅叹了数口气完结了。排场之不讲究，如此其极。《新中国》亦然，令人忍俊不禁。”这个现象不仅是江苏一家，也不仅是邹慰丹一角色，而是一种普遍的现象。所以，今日去检索那时的剧作，甚少有佳作流传至今。 由于这样的原因，造成了戏剧改良中戏剧本体的缺失，这个问题便成为一个长久悬置的问题。人们往往从当时戏剧改良的特定历史情境出发，对戏剧改良的严重不足给予充分的、历史的谅解，并多从其历史功绩对它作出一定程度的肯定，但恰恰是许多的肯定，使人忽视了对它祸及后世的认识。所以，对戏剧改良的研究，同时就是我们对它存在的问题的再认识。 《中国近代戏剧改良运动研究（1902-1919）（修订本）》，初版豆瓣评分7.9，戏剧理论研究者、话剧戏曲爱好者必读。