剑桥非洲戏剧史

作者简介

"作译者简介： 马丁·班纳姆（Martin Banham），英国利兹大学英语学院戏剧研究方向荣休教授。著作包括《今日非洲戏剧》（African Theatre Today, 1976）、《剑桥非洲和加勒比戏剧指南》（The Cambridge Guide to African and Caribbean Theatre）（与埃罗尔·希尔[Errol Hill]和乔治·伍德亚德[George Woodyard]合著，1994年出版）和《剑桥世界戏剧指南》（The Cambridge Guide to World Theatre）（首次出版于1988年，后续版本题为《剑桥戏剧指南》[The Cambridge Guide to Theatre]）。他在国际期刊上发表了大量关于非洲戏剧的文章，并与詹姆斯·吉布斯（James Gibbs）和费米·奥索菲桑（Femi Osofisan）联合主编年刊《非洲戏剧》（African Theatre）。 　 李修建，中国艺术研究院《文艺研究》主编、研究员、博士生导师，长期从事中国美学和艺术人类学研究，主编“艺术人类学经典译丛”，出版专著和译著多部。 刘翔宇，山东艺术学院教授，美国加州大学伯克利分校访问学者，历史学博士，长期从事艺术管理和艺术人类学研究，出版专著和译著多部。"

内容简介

"对非洲戏剧艺术的全景式呈现：现代化潮流的冲击之下，源于数千年前的古老表演传统正在焕发蓬勃生机。 ？ 以一本书穿越非洲文化长廊，多元风貌尽收眼底 ？ 松迪亚塔等民族英雄的传奇故事，书写坚韧与爱的永恒旋律 ？ 原始而拙朴的夸张面具，喻示着精神世界和生死观念 ？ 诺贝尔文学奖剧作家沃莱·索因卡融合古老仪式，创作新型戏剧 ？ 莎翁经典剧作《暴风雨》《麦克白》在非洲语境中的演绎 非洲戏剧作为非洲文化的重要组成部分，与非洲历史命运的变迁息息相关。随着非洲被纳入西方殖民版图，在强势的西方文化影响下，非洲自身悠久而多彩的本土戏剧传统受到冲击，又在各个国家和地区独立后重获新生。面对全球化、现代化的浪潮，当代非洲戏剧样式不可避免地呈现多元化发展。 《剑桥非洲戏剧史》集非洲各地资深戏剧研究者之力，以政治区划和官方语言为架构，按照北非、法语区、西非英语国家、东非、非洲南部、葡语区、毛里求斯和留尼汪、非洲侨民社区的顺序，在系统梳理本土表演传统的基础上，详细阐述了这片古老而神秘的大陆上的戏剧艺术形式。从中我们可以感受到，戏剧之于非洲，不仅是茶余饭后的消遣，更是人生的仪式，是信仰和寄托。 丛书简介： “剑桥世界戏剧史译丛”汇总了近年来相关领域的研究成果，以翔实和全面的材料，呈现了英国、美国、德国、意大利、西班牙、俄国、爱尔兰、日本、非洲、斯堪的纳维亚等10个有着丰厚戏剧传统的国家和地区戏剧的发展历程。 从戏剧的起源、各个重要发展阶段、知名的剧作家、演员和机构，到结合时代背景对戏剧文化的解读，以及不同国别地域戏剧间的交流和影响，无不囊括其中。"