极简中国书法史(修订版)

作者简介

"刘涛 1953年生于汉口。1982年初武汉大学历史系本科毕业，留校任教；1988年调中央美术学院国画系。长期从事中国书法史、书法技法的教学与研究。 著有《中国书法史：魏晋南北朝卷》（2002）、《字里千秋：古代书法》（2007）、《书法谈丛》（2012）、《字里书外》（2017）、《给孩子的书法》（2018）、《魏晋书风：魏晋南北朝书法史札记》（2019）等作品。《极简中国书法史》是他写给大家的书法通识读本。 "

内容简介

☆1925年，梁启超受聘清华学校（1928年更名清华 大学），担任国学研究院导师。翌年，梁启超为清华学 校教职员书法研究会作了一次演讲，他说：“美术，世 界所公认的为图画、雕刻、建筑三种。中国于这三种之 外，还有一种，就是写字。”这里说的“美术”是舶来 的新名词，指造型艺术。“写字”，即我们今天寻常所 说的书法。梁启超说，中国人的“写字”有四美：线的 美，光的美，力的美，表现个性的美。这是他把“写字 ”列为“美术”的理由。 1930年代，林语堂用英语写了一部书，名为《吾国 吾民》，在美国出版，向西方世界介绍中国和中国文化 ，也谈到中国的书法： 书法提供给了中国人民以基本的美学，……如果不 懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术， ……通过书法，中国的学者训练了自己对各种美质的欣 赏力，……书法艺术给美学欣赏提供了一整套术语，我 们可以把这些术语所代表的观念看作是中华民族美学观 念的基础，……在书法上，也许只有在书法上，我们才 能够看到中国人艺术心灵的极致。 也有学者认为书法不是艺术。1933年4月末，一群 风华正茂的学者聚在梁宗岱家晚餐，席间谈到书法，郑 振铎“力说书法非艺术”，而其他人都不同意他的看法 （《朱自清日记》，《新文学史料》1981年第4期）。 郑振铎之所以持这种观点，大概出于两个原因：一是西 方艺术没有书法这个门类，二是书法的实用性很强。 古代社会里，文字书写的实用性和艺术性之间并无 泾渭分明的界限。汉朝那些隶书碑刻摩崖，出于颂德、 记事的实用之需，书写者依照当时规范的正体隶书来写 ，时过境迁，却成为后人学习隶书的典范。魏晋日常通 问候的尺牍书疏，士人借以显示自己的文辞修养、书写 技艺，后人贵为“法书”“法帖”。东晋王羲之《兰亭 序》、唐朝颜真卿《祭侄稿》，当时不过是信笔写下的 文稿，经意于文，无心于书，却成为书法史上的经典之 作。 中国书法源于实用的汉字书写，是在汉字的长期书 写过程中衍生的一门艺术，或者说，书法是表现汉字形 体美韵的书写艺术。 ☆观赏文字墨迹颇有“如对故人”的亲切感。笔毫 与载体发生摩擦而留下的墨痕，忠实记录了书写者用笔 的特点，如运笔的快慢，用力的轻重，转折的变化。 ☆启功曾指出：“每一个时代中，字体至少有三大 部分：即当时通行的正体字；以前各时代的各种古体字 ；新兴的新体字或说俗体字。以人为喻，即是有祖孙三 辈，而每一辈中又有兄弟姊妹。”（《古代字体论稿· 余论》）例如汉朝，通行的正体字是隶书；古体字是以 前秦朝的小篆；俗写体是草书以及东汉后期出现的行书 、楷书这样的新体字。 ☆汉字数量甚大，因为字体的演变，许多字有多种 字体形态，可谓“一字多体”。因为历代书家的书写风 格相异，又“一字多样”。对于表现汉字美感的书家而 言，每个字都是特定的“图形”，一字的多体多样，构 成庞大的汉字“图形库”，是书家造型的资源。 ☆对比《祭祀狩猎牛胛骨刻辞》和《宰丰骨匕刻辞 》，可以看到殷商早、晚两期甲骨文书法的一些变化： 笔画，由直劲趋向曲柔；字态，由平正变为欹侧；风格 ，从浑朴转为娟秀。这样的变化，并非书刻者的有意为 之，而是随着时间的推移，有的技艺发展了，有的技艺 失传了，审美的风尚也在悄悄发生变易。 文约义丰，说理清澈，图文相宜，诚谓“极简” ☆ 忙时随手采撷，入手皆是宝贝；有暇可以深挖，一层一个境界