
出版社: 孔学堂书局
原售价: 128.00
折扣价: 71.70
折扣购买: 花艺设计灵感启示录
ISBN: 9787807702153
陈义林Celin 德国FDF花艺师协会认证花艺师,德国工商IHK认证花艺设计师,2019年完成德国FDF花艺大师国内段认证,2018年第二届海盛杯国际花艺大赛中国区冠军。
序言 我是义林,一名花艺设计师。学习花艺设计已有多年。机缘巧合创作了这本书。 在刚接触花艺设计时,还没有出现“花艺设计”这一说法,通常称为“插花艺术”。学习内容是偏东方传统式的插花,注重枝叶花的空间及关系,表现一些优美的意境等。随着学习的深入,逐渐接触了系统的欧式花艺设计。这为我打开花艺的另一扇窗,发现花艺设计的更多可能性,于是成为一名专业花艺设计师成了最初的梦想。 有句话说“会者不难,难者不会”,用于花艺学习上也是贴切的。学习花艺这件事,简单地来说,可以视为一项手工技能,也可以当作一种设计艺术,出发点影响着学习深度。除去必要的基础学习是每一位花艺人的必备之外,个人的多方面积累也很重要,像是附带的光环,时常美丽无比。比如,有美术功底、时尚敏锐、审美良好等,再或者拥有一些触类旁通的专业知识:建筑、园林、艺术设计等。即使这些条件都没有,也是可以通过努力去取得更多的可能性。正如不少人推崇“人人都是花艺师”,我也想说,只要用心和坚持,你也可以成为花艺设计师,而且不仅仅是花艺师。花艺风格在东西方文化中体现出较大的差异,最好事先选定方向,再展开你的花艺学习,最后东西方多纬度融合运用是更好的方式。在这一过程中,持续不断的学习和高深造诣也许是你的艺术追求,但并不妨碍每位爱好者在掌握一定基础后能够享受花艺设计的乐趣,也是这本书的初衷。 本书的内容主要是当今架构花艺设计的基础探索。架构花艺是欧式花艺中耀眼的存在,不但富有个人灵感和艺术创意,还拥有无限空间设计的可能性,是深受花艺设计师们喜爱的表现方式。国内关于架构花艺设计的书籍并不多,大多是从欧美引进或翻译,为了让更多的读者了解这些知识,也让架构花艺设计不再复杂,用简单的日常素材即可创作富有创意而灵动的花艺作品,为生活和工作增添美感,创作本书是一件非常有意义的事。与植物花草相伴,也是值得拥有的美好时光。 本书的作品,除了个别是之前设计制作外,大多数是针对本书的主题制作和拍摄的。在此特别感谢摄影师莫易先生、陆燕菲女士,以及协助拍摄的王炳科先生、张潆心女士,并真诚感谢部分场景提供方(绎码工作室IMA S TUDIO、迪希)的支持! 第一章 架构花艺基础知识 架构花艺概况 架构花艺源于西方,是西方现代花艺发展中呈现蓬勃姿态的一种花艺形式。关于它的解释,德国“架构之父”葛雷欧·洛许在他的著作《花艺设计原理》把架构设计(structural designing)的概念及类型进行了体系化,对架构形式及架构方法的运用原则做了详细的分解。一般认为花艺师采用底座、支架或外围等架构为作品的造型提供服务,一定程度上简化了插花技术,更多地提升了作品价值。其造型不受素材限制,构图自由,表现方法新颖多样,在增强作品的立体感、层次感及内部结构张力等各方面表现突出,呈现特殊的艺术魅力,越来越多地在众多场合应用,符合现代人的审美。 多样性的架构花艺材料 在本书中,主要对架构花艺的创作素材的应用做初级探索,大多数示范属于小型架构花艺,可广泛应用于空间装饰。架构材料具有多样性,除了选用植物性材料外,还经常使用一些非植物性材料,如金属丝、铝线、铜线、塑料、纸、羽毛、蜡等,这些材料与鲜花一起构成花艺作品,表现丰富的层次感、空间感和立体感。 架构花艺材料的应用技法 在做架构花艺设计时常遇到的问题是:架构创意是如何设计并制作出来的?是否有规律可循?是否有技法可施?解决这些问题需考虑以下几点: 一、运用花艺设计原理 花艺师能够掌握花艺设计理论、技术原理、制作技法等知识,就具备了架构花艺设计的基础。比如植物的生长动线,是向上伸展,还是向下延伸;造型构图的规则,生长点是单一生长点还是多个生长点,花艺线条是放射、平行还是交错,平面或空间的布局是分散、疏密,还是群组等。这一基础原理属于花艺培训的内容,以此强调其重要的地位。 二、掌握不同的手工和技术 我们通常接触到的花艺师,在花店工作的居多,工作内容主要将花卉做成花束、插花作品或植物盆栽,对手工和技术的掌握程度目前只处于满足一般消费的阶段。为此,花艺师需要掌握不同的手工和技术,可以对花卉和资材进行加工,以及做出作品需要的架构―― 架构花艺设计的关键。 三、架构形式的设想和创作,融入个人元素 一个架构花艺作品的呈现,首先要有架构的主题设想。主题设想除了与应用场合或者空间环境有关外,还要充分发挥个人的设计原则,达至创意的产生。这需要发挥个人的想象力,运用设计原理知识,创造出可行的架构形式。其次,对架构资材、花材的特性要充分了解,将所用资材、花材通过合适的手工和技法表现出来。关于花艺设计的其他要素, 比如花艺色彩、设计美学、个人审美等都将对设计产生影响,不属于本书涉及范围,也已有专业领域的专业书籍呈现,比如《花艺色彩设计指南》(德国,吉布里埃尔·久保,Gabriele Kubo)就是一本很实用的色彩体系书籍。 接着,介绍制作架构的几种常用材料的运用技法,可在本书的示范作品中查看。 ★ 德国FDF花艺师协会认证花艺师陈义林诚心之作 陈义林是德国FDF花艺师协会认证花艺师,德国工商IHK认证花艺设计师,《花艺设计灵感启示录》是其2021年最新诚心之作,主要指导广大的花艺爱好者关于特色花艺和技巧,应季花材的使用技法,花器与花的搭配方法,花艺色彩、材料的运用等,图文并茂,一目了然。 ★ 一本花卉美学设计的灵感指南 本书主旨是用日常随处可见的材料,创作出灵动且富有创意的花艺设计作品,花艺设计理念源于德国,采用国际前沿花艺设计潮流、设计理念和技术技法,让花艺设计不再复杂,人们可以由简而难,慢慢学会花艺设计。本书可以说是中国专业级的花艺设计书,是花艺师和花店从业者必备指导。 ★ 引领中国人美的、精致的生活理念 本书带领人们学习应季花材(玫瑰、绣球、热带花)的使用技法、花器与花的搭配方法、花艺色彩的搭配技巧等等,打造精美花艺,重塑自然之美,同时提高审美水准,感受一种全新的、美的、精致的生活理念,让生活充满色彩。 ★ 版式简洁舒朗、精致优雅 版式简洁舒朗、精致优雅,图片精美,图文清晰,长时间阅读不伤眼,适合花艺爱好者日常翻阅自学。