混音指南 第2版

作者简介

罗伊·伊扎吉从1992年开始混音工作。他是一位音频工程领域的学者，在欧洲的许多学校和会议上教授混音。目前，他在位于伦敦的SAE学院的音频工程专业工作，他的关于混音的专著在世界范围广受欢迎。 雷伟，中国传媒大学音乐与录音艺术学院讲师。原北京广播学院录音工程方向学士，中国传媒大学广播电视音乐研究方向硕士，听觉艺术方向博士。从事音乐理论、录音技术、录音艺术及电影、电视音乐音响相关领域的研究，以及相关专业的教学和科研工作，发表论文若干。译著有《混音指南》和《灵活的混音—针对多轨混音的专业音频技巧》等，均由人民邮电出版社出版。

内容简介

1.音乐人的良师益友，一本由浅入深系统介绍混音的书籍。基本理论、混音设备、混音实例，适合各阶段人群系统学习、随时翻阅； 2.带有大量的图片、图表和音频素材，还有5个混音工程实例，配合书的详解提升实战能力； 3.延续第1版品质，更新大量过时内容，补充几个新章节和一个新混音实例； 4.随书附赠配套音频素材。

1.音乐人的良师益友，一本由浅入深系统介绍混音的书籍。基本理论、混音设备、混音实例，适合各阶段人群系统学习、随时翻阅； 2.带有大量的图片、图表和音频素材，还有5个混音工程实例，配合书的详解提升实战能力； 3.延续第1版品质，更新大量过时内容，补充几个新章节和一个新混音实例； 4.随书附赠配套音频素材。

书籍目录

目 录

第 一部分　概念与实践

1 音乐与混音 3

1.1　音乐—一个简短的介绍 3

1.2 混音的作用和重要性 5

1.3 完美的混音 7

1.4 深入阅读 10

2 一些常识和注意事项 11

2.1 响度越大听上去越好 11

2.2 打击乐器的掩蔽作用较小 13

2.3 重要性 14

2.4 自然感与人工修饰感 15

2.5 变化 16

3 学习混音 19

3.1 哪些因素造就了优秀的混音师 19

3.2 学习混音的方法 23

3.3 混音作品分析 24

3.4 使用参考曲目 26

4 混音流程 29

4.1 混音与音乐制作流程 29

4.2 混音是多种元素的复合体 33

4.3 从哪里入手 34

4.4 一些难题 40

4.5 混音流程中的几个里程碑 41

4.6 混音效果的定型与固化 41

5 相关问题 44

5.1 混音要花多长时间 44

5.2 休息 45

5.3 使用独听 45

5.4 单声道监听 46

5.5 混音工程管理 47

5.6 混音的编订版本 49

5.7 母带处理 49

5.8 深入阅读 51

6 混音涉及的领域与目标 52

6.1 混音的目标 52

6.2 频率领域 54

6.3 电平领域 58

6.4 立体声领域 61

6.5 深度 64

第二部分　设 备

7 监 听 69

7.1 监听扬声器是如何发展到当前状态的 69

7.2 监听扬声器的选择 72

7.3 影响监听效果的房间要素 75

7.4 监听扬声器的摆放 80

7.5 耳机混音 83

7.6 深入阅读 86

8 仪表 87

8.1 振幅和电平 87

8.2 机械式和光栅式电平表 88

8.3 峰值电平表 89

8.4 平均值电平表 89

8.5 相位表 91

9 混音调音台 92

9.1 母线 92

9.2 处理器与效果器 93

9.3 基本的信号流程 95

9.4 信号流程图的重要性 100

9.5 编组 107

9.6 占线式调音台 113

9.7 监听模块 116

9.8 独听 118

9.9 增益结构校正 121

9.10 数字调音台 123

10 软件调音台 126

10.1 音轨和调音台通道条 127

10.2 信号分配 131

10.3 软件调音台的内部结构 134

11 相位 146

11.1 什么是相位 146

11.2 相位问题 148

11.3 混音中利用相位进行处理的小技巧 150

12 推子 157

12.1 类型 157

12.2 刻度 159

12.3 推子的使用 160

13 声像 164

13.1 立体声是如何产生的 164

13.2 声像控制器 165

13.3 音轨的种类 172

13.4 声像的设置方法 176

13.5 声像电位器之外的声像控制方法 181

13.6 深入阅读 182

14 均衡器 183

14.1 作用 183

14.2 频谱 187

14.3 类型与控制参数 191

14.4 图示均衡器 204

14.5 实际应用中的问题 206

14.6 针对不同乐器的均衡调整方法 223

15 动态范围处理器介绍 236

15.1 动态范围 236

15.2 动态 238

15.3 动态范围处理器简介 239

16 压 缩 器 244

16.1 压缩器的发展历史 245

16.2 压缩器的声音 247

16.3 操作原理与核心控制参数 248

16.4 其他控制参数 258

16.5 实际应用中的控制参数设定 266

16.6 作用 281

16.7 压缩器的使用技巧 291

16.8 关于压缩器的更多内容 295

17 限制器 302

18 噪声门 304

18.1 控制参数 305

18.2 作用 316

18.3 实际应用方法 321

18.4 噪声门的使用技巧 324

19 扩展器 329

19.1 控制参数 330

19.2 实际应用方法 332

19.3 向上扩展器 335

20 闪避处理器 337

20.1 操作与控制参数 337

20.2 作用 340

21 延时器 343

21.1 延时器基础 343

21.2 类型 347

21.3 实际应用方法 351

21.4 作用 355

22 其他调制工具 359

22.1 颤音 359

22.2 ADT 360

22.3 合唱 361

22.4 镶边 362

22.5 移相 363

22.6 震音 364

23 混响器 366

23.1 什么是混响 366

23.2 作用 366

23.3 类型 371

23.4 混响程序 378

23.5 混响器的特性和控制参数 381

23.6 混响与立体声 393

23.7 其他混响器类型 396

23.8 混响器的实际应用 401

24 失真处理器 408

24.1 背景知识 408

24.2 关于失真的基础知识 408

24.3 产生失真的方法 411

25 鼓采样替代 417

25.1 进行鼓采样替代的方法 418

26 其他工具 422

26.1 MS 422

26.2 移调处理器和谐波发生器 426

26.3 激励器和增强器 426

26.4 瞬态控制器 428

27 自动化控制 430

27.1 自动化控制的引擎 431

27.2 自动化控制的过程 431

27.3 自动化控制的替代方式 434

27.4 软件控制台 435

第三部分　混音实例

28 Show Me（摇滚风格） 439

28.1 鼓组 440

28.2 贝司 442

28.3 节奏吉他 443

28.4 主音吉他 443

28.5 人声 445

29 It’s temps Pt.II（hip-hop/Urban/Grime风格） 447

29.1 打击声部 447

29.2 贝司 450

29.3 辅助性低频声部 451

29.4 其他音轨 451

29.5 人声 455

30 Donna Pomini（Techno风格） 462

30.1 空间环境混响器 462

30.2 打击声部 463

30.3 音效 469

30.4 贝司 470

30.5 人声 471

30.6 其他元素 471

31 The Hustle（DnB风格） 476

31.1 空间环境混响器 476

31.2 鼓组 477

31.3 主题元素 483

31.4 背景效果声部（Pads） 486

31.5 圆号和铜管乐器 487

31.6 电平持续提升的长音声部（Risers） 486

31.7 弦乐 490

32 Hero（摇滚风格） 492

32.1 鼓组 492

32.2 贝司 498

32.3 节奏吉他 499

32.4 失真吉他 501

32.5 主音吉他 502

32.6 人声 503

附录A 关于并轨的知识 507

附录B 音符与频率对应关系表 512

附录C 延时时间表 513

附录C.1　简单音符的时值 513

附录C.2　三连音 516

附录C.3　附点音符 519