百年先驱（现代平面设计史中的50位巨匠）

作者简介

John Clifford是一位屡获殊荣的创意总监，也是纽约Think Studio的负责人，他服务的客户包括世界金融中心、著名户外品牌L.L.Bean、著名美容公司Paul Labrecque、Monacelli出版社和耶鲁大学建筑学院等。此外，Clifford还在享誉全球的美国帕森斯设计学院任教。

内容简介

Lester Beall（莱斯特·比尔） 1903—1969生于美国密苏里州的堪萨斯，就读于 芝加哥大学 Beall在美国发起了现代平面设计运动。 Beall为推进电力化而设计了许多知名的海报。 Beall发展了企业形象设计。 Lester Beall在芝加哥学习的是艺术史，但他 在现代艺术方面的知识来自法国杂志和包豪 斯的图书。Beall是第一位成功地通过设计海 报、杂志、包装及标志将欧洲前卫风格融人 美国公司的平面设计师。 20世纪30年代中期，90%的美国农村家庭都 没有电。作为时任总统罗斯福新政的一部 分，农村电气化管理局努力将电力带人农村 的各家各户，Beall为这项工程设计了一系列 海报。1937年，Beall设计出了最初的一批 海报，这些作品非常简单，只是简单地带有 文字说明的插图，以便让没有接受过太多教 育的农民可以轻松地看懂。在这一点上，与 El Lissitzky的构成主义风格作品较为相似。之 后，Beall设计的两套海报更加复杂。设计第三 套时，美国已经卷入第二次世界大战中，Beall 在海报设计中使用了照片蒙太奇：显影照片、 图形与说明以及有用意的字体。具有爱国主义 倾向的色彩暗示电力的使用有助于赢得战争的 胜利，从而唤醒人民的民族自豪感。 1935年，Beall从芝加哥移居到纽约，这为他 带来了新的设计机遇。企业形象设计在现今 的企业中已经得到广泛确立，它是一种完整 的企业视觉语言，对使用方法有着明确的指 导，但在以前却不是这样的。Beall为康涅狄 格州人寿保险公司和履带拖拉机公司设计了 令人印象深刻的标识，并明确了一套使用指 南。他为美国国际纸业公司设计了一整套的 企业标识使用指南，包括信纸、运输车辆、 建筑标识以及包装。 最终，Beall将家庭和事业都迁往了康涅狄格 州郊外一处风景秀丽并且平和安静的农场， 在事业与生活之间找到了平衡，这也是许多 现代人所追求的。“我觉得，在乡下生活和 工作让我能够享受到更全面的生活”。他认 为，“创作者的生活方式影响了作品的本 质，二者相辅相成，缺一不可”。 同样，Beall认为艺术与设计也是不可分 割的。他说，艺术家Paul Klee、Henri Matisse、Pablo Picasso和Jean Arp，摄影师 Man Ray以及设计师Jan TSchichold和Laszlo Moholy-Nagy，都对他产生了非常重要的影 响。为了寻求视觉灵感，Beall经常定期地带 着他的相机和画具旅行。此外，他还是一个 音乐迷，经常听爵士乐，以及作曲家Sergei Prokofiev和Igor Stravinsky的作品。 P60 Alexey Brodovitch（阿列克谢·布罗多维奇） 1898—1971生于俄国Ogolitchi Brodovitch将页面留白和跨页图片融入美国杂志 的设计中。 Brodovitch设计编辑了极具影响力的 《Portfolio》平面设计杂志。 Brodovitch与Richard Avedon、lrvjng Pontl 和Man Ray等摄影师开展了合作。 “让我大吃一惊吧！”。是Alexey Brodovitch 一直以 来给予设计师、摄影师以及他的学生的挑战，在 他创造性的领导下，每一期杂志都是一个创新的 机会。 在Brodovitch成为《Harper’s Bazaar》（后 文称 为“芭莎”）的艺术总监之前，大多数美国杂志 的版式都是拥挤无趣的，文字和图片分开布局， 模特的摆姿就好像冷冰冰的人体模型。但随着 Brodovitch的到来，一切都改变了，他在图片和文 字之间做留白处理，给予页面透气感；将字体和图 片无缝地结合起来；引入了优雅、成熟并且极富动 感的时尚摄影，而不是让模特在影棚中摆出僵硬 的站姿。Brodovitch鼓励他的摄影师尽量地表达自 我，自由地拍摄，同时让模特更自然地变换动作。 《芭莎》中的照片并不仅仅用来展示衣装或对文 字予以解释，它们是Brodovitch想象力的关键要 素。摄影师Richard Avedon和Irving Penn的事业都 得到了他的栽培。众所周知，摄影师们都不喜欢别 人裁剪自己的照片，但却让Brodovitch裁剪照片， 甚至连传奇摄影师Hernri Cartier-Bresson（亨利 ·卡蒂 埃·布勒松）和Man Ray（曼·雷）都不反对。 在现今的杂志版式中，章首跨页已经很常见了， 而这种版式的开创者就是Alexey Brodovitch。一张 页面出血并且经过裁剪的照片、一个标题、精巧 的义本块以及大量的留白，这些要素结合在一起 便形成了一个豪华的专题首页。对于字体排印， Brodovitch比较保守，但他有时也会对不同样式 的 字体进行试验，以便它们能与照片相呼应。 《Portfolio》是一本极具影响力的设计杂志， Broclovitch为其担任美术编辑，同时也负责内容的 开发。《Portfolio》杂志的创意团队渴望创作出一 本全新的出版物包括精致的切口、折叠式插页和 特种纸印刷。但是，《Portfolio》不接受广告，这 种商业模式注定了它的结局，仅仅三期后它就停 刊了，保存下来的《Portfolio》杂志如今高达数百 美元。 Brodovitch在整个职业生涯中一直都在开办“设 计 实验室”（Design Laboratory），开始在费城美 术馆设立艺术与设计学院，后来移至纽约的新学院 大学。这个实验班向设计师、摄影师和插画师开 放，成为许多创意人士的事业起点。设计实验室 的学生包括Diane Arbus（戴安·阿勃丝）和 Richard Avedon（理查德·艾维顿）。Brodovitch的评论文章 虽然严厉，但能给人启迪。 Brodovitch的个人生活并不像事业一样成功，他 是 一个酒鬼，婚姻不美满，他的儿子在身体和精神 上都有着严重的问题。1958年，Brodovitch在《芭 莎》传奇的终身职位突然被终止了，解雇原因可 能是酗酒。后来，他的健康状况慢慢恶化，在10 年后去世。 P64