中国古代金属印章史

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以历史先后顺序为纵贯，研究从先秦到清朝各个不同历史时期的金属印章，以及各个时期的官印的典型代表

书籍目录

序言 001 引言 005 三千年印章，七百年篆刻 008 被“制造”出来的艺术 012 先秦：最初的光彩 030 汉：两汉法度 046 魏晋南北朝：魏晋遗印 072 隋唐：隋唐印说——蒙尘的华章 088 宋：皇权的注解 126 元：文化和商业的碰撞 174 明清：官印体系极致而微篆刻体系兴盛崛起 190 后记 242 部分参考文献 248

试读内容

在中国艺术史中，没有哪一门艺术像篆刻这样，拥有如此清晰的源流与传承。从宋代发端，元代形成，直到今天，篆刻这门艺术在发展历程中的每一个节点都被记录在案，何人发轫，何人创立，何人首刊……皆有详述，作为一个艺术门类而言，这种历史轨迹实是不太合常理的。
无论书法也好，绘画也好，细究其历史，都是社会群体审美发展到一定程度，然后在个别突出的艺术家身上体现，继而形成影响，流传后世。其传承脉络是清晰的，但形成的过程却是模糊的，不会具体到某一个体。
以书法为例，西周（前1046—前771）时期，人们开始以字书为范本，进行识字和书写训练。但直到西汉（前206—25）末年，书家的作品才为人们所收藏，这一过程的时间跨度，至少也在七百年以上。
在这一过程中，诞生出了很多书家，也正是因为这些书家的引领，逐渐形成规范，才最终使“书写”进入艺术范畴。“书家作品逐渐成为与字书并行的习字范本，而字书重在识字正字，书家作品最终成为习字的主要依据。”①
在关于篆刻发端的问题上，虽然有几种不同的说法，有言米芾者，有言赵孟頫、吾丘衍者，但只是判断的不同，其落脚点始终在个体身上，大多数说法，也都未超出上述三人。
赵孟頫的《印史序》为汉印审美观的确立奠定了基础，他在这篇文章中说“汉、魏而下典型质朴之意，可仿佛而见之矣”，着重强调了汉、魏印章“质朴”的审美概念，直到今日，都被奉为圭臬。吾丘衍则是从技术层面更进一步进行了分析。
但细究之下，赵、吾二人的印学观点，并不单纯，在艺术之外还有许多别的心思，由此引出了对于篆刻这门艺术产生源头的思考——篆刻到底从何而来？对于这一问题的探索，则又会引发对于篆刻作品创作手段的思考。在元末以前，历史中的绝大多数印章都是金属材质，元末之后，石质印章才在文人中逐渐普及。材质与印章的制作方式直接相关，当以创作（制造）手段为切入点，对中国古代的印章进行研究时，一扇新的大门在我面前出现。
“复古”不古的赵孟頫
在中国艺术史上，赵孟頫是一个非常重要的人物，他在艺术创作上力倡“古意”。他曾说：“作画贵有古意，若无古意，虽工无益。”
但这种“古意”究竟是他的艺术观念还是心底情节的投射，尚不好说。中国文人都有着崇古尚雅的历史情结，总会将先贤奉为圭臬。而这种对于前代的推崇，究其根本，大多只是对现实无奈反抗的折射而已。
遍翻历史，历朝历代都有“祖宗之法不能变”的说辞。甚至就连近代的维新变法，都还有康有为假托古人，写下《新学伪经考》《孔子改制考》。
赵孟頫所处的时代与环境，能见到不少“古代”的书法、绘画，但这种“古”是否已经远及汉魏，还值得商榷。根据目前学术界的研究，赵孟頫在艺术上的范本，于书法而言更靠近两晋，绘画则是在宋画上的突破，加入了更多的人文元素。
赵孟頫的书画师承不明确，在史料中也只有零星的记载。元明之交的学者陶宗仪（1329—约1412，字九成，号南村，台州黄岩人。元末明初文学家、史学家。自幼刻苦攻读，广览群书，学识渊博，工诗文，善书画。）在其《辍耕录》①卷七之《赵魏公书画》中说：“魏国赵文敏公（孟頫），以书法称雄一世。画入神品，其书，人但知自魏、晋中来，晚年则稍入李北海耳。尝见《千字文》一卷，以为唐人字，绝无一点一画似公法度。阅至后，方知为公书。……则知公之书所以妙者，无帖不习也。”
元代统治阶级以蒙古人为主，他们并不擅长文事，元代文化与宋代相比，可谓停滞乃至倒退的。有少量的突破也是社会环境的产物和对前代文化的继承。总体来看，元代文化是粗放而颓势的。
在汉族士大夫、文人的圈子里，自南宋以降，国事衰微，于文学、绘画、书法等文艺领域里又难免有“衰朽之气”，这些都是沉闷与压抑的。于是不难理解，为什么以赵孟頫为代表的元代的很多艺术家会提出“宗法晋唐，恢复古法”。
实际这是文人在元代压抑的政治环境中的反抗，名为复古，实乃以此为名进行的创新，这与欧洲文艺复兴的情形类似。
赵孟頫出身皇家，虽然其家庭在南宋末年已显贵不再，但文化上的传承一直保留，这也可以理解他为何崇尚古雅美。他的审美正是对于宋代以士大夫为代表的审美观念的继承。
赵孟頫的书法就是追溯晋唐之法，以二王为准则，其书学观的具体实践则是学习魏晋之法，把方向指向了二王。
曾有不少资料提到过赵孟頫曾随钱选（1239—1299，宋末元初著名画家，与赵孟頫等合称为“吴兴八俊”。他继承了苏轼等人的文人画理论，提倡绘画中的“士气”，在画上题写诗文，萌芽了诗、书、画的紧密结合。）学画，但遍观赵孟頫文稿，他在提到钱选时，都称之为“友”。这足以证明，他并未对钱选执弟子礼。赵、钱二人在绘画上相互影响是可能的，但关于其师生关系的描述存疑。
赵孟頫在绘画上的贡献，更多还是集中在理论。就实际的创作而言，并未与宋人有太大区别。赵孟頫一直反对宋代的院体画程式，而其中又主要指以马远、夏珪等人为主要代表的南宋画法。