古代画家那些事儿/轻松读艺术

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顾恺之的贡献不只体现在绘画作品上，他的绘画 理论流传至今，尤为可 贵。在其三本绘画理论书籍《画论》《魏晋胜流画赞 》和《画云台山记》中提 出了“以形写神”“尽在阿堵中”的传神理论。顾恺 之学画师从卫协，最善于 人物画。他的画作具有独特的风格，因此被称为“顾 家样”，所画人物清瘦俊 秀，这就是所谓的“秀骨清相”，这副模样就是他特 有的“春蚕吐丝”般流畅 延绵的线条所带来的效果。 唐代张彦远在他的《历代名画记》中说道：“晋 之顾，宋之陆，梁之 张，首尾完全，为稀世珍宝，皆不可论价”“谢安深 重之，以为苍生以来未之 有”。谢安认为顾恺之的人物画是前无古人的。通过 后世对顾恺之的评价也可 以看出，他的艺术地位是不可动摇的。同时，他的艺 术成就也体现了东晋时期 中国绘画的最高水平。 张彦远在《论顾陆张吴用笔》中写道：“顾恺之 之迹紧劲连绵，循环超 忽，调格逸易，风趋雷疾。意存笔先，画尽意在，所 以全神气也。”其笔法如 “春蚕吐丝”，紧劲有力，轻盈流畅，遒劲爽利，称 为“铁线描”，造型布局 六法俱全，运思精微，襟灵莫测。作品《女史箴图》 用笔最大的特点是线条圆 而转、细而匀，没有方折。由于六朝时期是以篆书为 主，受其影响，顾恺之在 绘画上没有用刚硬的线条，线条本身也没有粗细变化 ，人们认为这种线条很高 古，所以称之为“高古游丝描”。 顾恺之的风格之所以那么突出，都源于他的用笔 。魏晋是以瘦为美的时 期，所以“秀骨清相”在当时的人物造型中被广泛表 现和崇拜。“骨”在人物 造型上是和人物的“神”相连的，只有“骨”到了才 能体现出“神”。顾恺之 的运笔连绵不绝，对于线条力度的把握很均匀。“意 存笔先，画尽意在”中的 “意”便是说人物风骨这层含义。顾恺之对用笔的独 到理解可以说是奠定了中 国传统绘画的基础。 《女史箴图》是根据西晋诗人张华的赋所创作的 。全画一共九段，每一段 都是一个古代宫廷女人的传奇故事，这传奇故事其实 也就是为了宣扬社会道德 规范所画的“好人好事”，说到底还是为统治阶级的 政治服务的。在每段画前 面，顾恺之都亲自抄上张华的一段赋，可谓是图文并 茂的“政治宣传册”。画 后有顾恺之自己的签字，这大概是最早有画家签名的 一幅画了吧。原作上的印 章和题跋也值得一提，上面盖满了从公元8世纪起， 历代收藏家的印章，后面 还有金章宗和清乾隆皇帝以及其他人的题跋，更有趣 的是，那自恋的乾隆皇帝 亲自在画上画了一束兰花。 《女史箴图》拥有“异于常画”的传奇命运，过 程相当坎坷。在清光绪 二十六年，也就是1900年，《女史箴图》被八国联军 掠走，1903年，被大英博 物馆收藏，其间，丢失了前两段。大英博物馆在对此 画进行修复的时候请的是 日本人，日本的中国画修复技术不达标，才导致现在 的《女史箴图》只能一直 摊开着。此画现藏于英国伦敦不列颠博物馆。 《洛神赋图》是根据曹植的《洛神赋》创作的。 画中，曹植和随从在岸 上深情遥望着水上飘逸窈窕的洛神，在洛神周围的神 兽衬托得洛神更加娇艳。 赋中描写的是一段凄惨的爱情故事。话说有一位姓甄 的女子，她是袁绍之子袁 熙的妃子，在官渡之战后，被曹操俘虏，本来曹操是 想自己独占这位闻名已久 的大美女，可谁知曹丕先其_：步，曹操虽然很生气 ，但是他还是理智的，再怎 么着，也不能因为一个女人而杀了自己儿子吧，便顺 水推舟地把甄氏许给了曹 丕。事实上，曹植和这个甄氏也互有好感。婚后，曹 丕也是有点儿介意甄氏与 曹植的情愫，所以冷落她而宠幸郭后。不久，甄氏便 被曹丕的另一位妃子设计 陷害，被曹丕下令处死。曹丕又见曹植时，深感愧疚 。曹丕也真是的，得到人 家了就好好待她嘛，何必让她命丧黄泉，这真是印证 了那句“红颜薄命”。曹 丕把甄氏生前用的金缕玉带枕送给曹植，曹植伤心欲 绝，整日睹物思人。一 次，他在回封地东潘时经过洛水，夜里枕着甄氏的枕 头睡觉，梦见了甄氏来找 他，一觉醒来的他在这悲喜交加的心情下，创作出了 《洛神赋》。《洛神赋》 原本叫《感甄赋》，是甄氏的儿子感觉这名字太露骨 了，遂改为《洛神赋》。 再后来，顾恺之就将这段凄惨故事搬到了绘画上。 作为赋，它言辞瑰丽，动情动心，人神相恋悲戚 难断；作为画，画面中的 人物生动，飘飘欲仙，如痴如醉，哀伤席卷画卷。 P6-8