绝对的资产阶级：1848至1851年法国的艺术家与政治(精)/何香凝美术馆·艺术史名著译丛

作者简介

T. J. 克拉克（T.J.Clark，1943— ），英国艺术史家、作家。早年就读于剑桥大学圣约翰学院，后在伦敦大学考陶尔德艺术学院获得艺术史博士学位，现为加州大学伯克利分校艺术史荣休教授。是“艺术社会史”研究方法的代表人物之一，对艺术史研究的发展起到了重要的作用。主要著作有《绝对的资产阶级》《人民的形象》《现代生活的画像》《告别观念》《瞥见死神》等。 译者简介： 赵炎，中央美术学院副研究员，硕士研究生导师，中央美术学院学报《世界美术》杂志编辑。致力于西方艺术史、艺术理论和当代艺术批评的研究。主要著作有《超现实的艺术批评：安德烈？布勒东与超现实主义艺术》《柏拉图的眼光：模仿与古希腊艺术》《林风眠》等。参与翻译的著作有《1985 年以来的当代艺术理论》《绿色律令》《视觉文化：图像与阐释》《1945年以来的当代艺术指南》等。

内容简介

为什么评论者认为他的目的是运动和表现？而在我们看来《播种者》似乎把这两者都抹去了——尤其是其最终的版本。毫无疑问他们是迟钝的。没有一个人在播种者的手势中感受到压力或约束，或者甚至领会画作中的冷漠。（他们中最出色的是拉·菲泽利耶［La Fizelière］：“在创作的那种苦涩中，有某种生硬的、不安的风格，传达了劳动和贫穷的感觉。”“生硬”和“不安”这两个词似乎用得很好。）但他们有理由。毕竟，米勒并没有放弃基本的生意技巧。为了能够欣赏到“其画作的宽度和空间的广阔”，它几乎是精确的，或者说是愚蠢的。精确是因为这两者中的某种东西保留了下来，愚蠢则是因为在这两方面又放弃了如此之多，而问题在于为何如此。根据皮埃尔·彼得罗［Pierre Petroz］的说法——但他看的是《捆扎干草的男人和女人们》，而且他所说的对那幅画来说更有意义——事实上米勒足以为“我们那些拙劣画作的现代制造者们”提供透视的范例。（他针对的是谁，热罗姆还是库尔贝？）米勒的人物“笼罩在远处地平线的雾气中”，用另一位评论者多热［Dauger］的话说，他是“通过场面调度把人物推远使其处于得体距离”的一位大师。 …… 艺术在某些特定的时刻也可以是政治性的。 一幅画可以告诉我们的是关于社会性或是象征性方面的线索，在某个特定的时间点这些线索就构成了“政治”。1848至1851年法兰西第二共和国时期就是这样一个特殊的时间点。在这一时期，政治现实影响到了艺术领域，并侵入个别资产阶级艺术家努力去维护的审美范围。这让我们意识到，艺术在某些特定的时刻也可以是政治性的。与此同时，尽管艺术家们在很大程度上被流行的政治或社会事件牵连，并展现出他们在战时的困惑与逃避，但他们却从来没有将之处理成一种流行的风尚。