经典常谈 诗文常谈

作者简介

\\\\"朱自清（1898－1948），字佩弦，号秋实，后改名自清。生于江苏东海县。著名的散文家、诗人、教育家。毕业于北京大学哲学系，曾留学英国，专攻语言学和英国文学。后任清华大学教授、西南联大中文系主任。在散文、诗歌理论、古典文学、新文学史和语文教育等领域，都有很高的成就。代表作有散文集《背影》、诗集《踪迹》等，学术论著有《新诗杂话》《诗言志辨》《经典常谈》等。 张黎明，南开大学文学博士，师从著名文献学家李剑国先生。现为天津大学中文系副教授。出版《古文观止译注》，在核心期刊发表论文近30篇。主持 、天津市、天津大学等资助项目共7项，参与多项省部级以上项目。\\\\"

内容简介

"学术文章不容易写得吸引人，却很容易就“面目可憎”了。如何避免“面目可憎”，实在是需要些功夫的，朱自清在这方面给我们树立了极好的榜样。郑振铎在《哭佩弦》中说：“他的文章，也是那么的不蔓不枝，恰到好处，增加不了一句，也删节不掉一句。”这是既包括散文，也包括学术文章的。李长之《杂忆佩弦先生》中更加强调了学术文章：“他那《经典常谈》——一部非常可称道的书，用着最亲切的语言，报导着最新的专门成绩。”这种“恰到好处”和“亲切”都是值得我们总结和学习的。 朱自清学术语言的“恰到好处”首先体现在从读者角度来考虑语言表达风格，比较《经典常谈》和《诗文常谈》，《经典常谈》要更加通俗、流畅，用语轻松活泼，甚至是幽默的，如《〈诗经〉第四》里有这样的句子：“上文他就不管，全诗原是男女私情之作，他更不管了”“到了孔子时代，赋诗的事已经不行了”“不过别家的解说在原则上也和毛氏一鼻孔出气”。这样的活泼泼、拉家常式的表达在《经典常谈》里俯拾即是，这是因为《经典常谈》是写给年轻人的入门书，轻松、活泼的语言能消除“经典”与年轻人间的距离。学术语言的“恰到好处”还在于严谨，朱自清的性格具有周全、谨慎的一面，文章写得不快，往往字斟句酌，纵然有一字不妥，都会重新改过，这一点朱自清的许多友人都提到过，如叶圣陶说：“他作文，作诗，编书极为用心，下笔不怎么快，有点儿矜持，非自以为心安的意见绝不乱写。不惮烦劳地翻检有关材料。文稿发了出去，发现有些小节目要改动，乃至一个字的不妥，宁肯特写一封信去，把它改了过来才满意。”（叶圣陶《朱佩弦先生》）郑振铎也说：“他写文章时，也是以这样的态度来写。写得很慢，改了又改，绝不肯草率地拿出去发表。”（郑振铎《哭佩弦》）所以，朱自清的学术文章在用词、用字时是很谨严的，这样才能达到“恰到好处”，如学术文章里免不了要解释一些概念，很多人往往是越解释越深奥，或者越缥缈，不知所云，朱自清却能用最直白、最简省的语言做到“恰到好处”，如： 他们（禅宗）用语录，也还是为了求真与化俗，还是为了争取群众。所谓求真的“真”，一面是如实和直接的意思……在另一面这“真”又是自然的意思，自然才亲切，才让人容易懂，也就是更能收到化俗的功效，更能获得广大的群众。（《论雅俗共赏》） “逼真”等于俗语说的“活脱”或“活像”，不但像是真的，并且活像是真的。（《论逼真与如画》） 这两段话都是关于“真”的，朱自清根据不同语境给予了不一样的解释，用语很简洁，也很浅白，意思却非常准确，能让人抓住“真”的多层次性。解释概念时“恰到好处”，描述文学现象时也是如此，如《歌谣里的重叠》里的开篇：“歌谣以重叠为生命，脚韵只是重叠的一种方式。从史的发展上看，歌谣原只要重叠，这重叠并不一定是脚韵；那就是说，歌谣并不一定要用韵。韵大概是后起的，是重叠的简化。现在的歌谣有又用韵又用别种重叠的，更可见出重叠的重要来。重叠为了强调，也为了记忆。”这一小段文字无任何拖沓，开门见山地切入主题，短短一段话把几个重要的意思都说清楚了：重叠对歌谣非常重要；用韵与歌谣、用韵与重叠的关系；重叠在歌谣中的作用。这段话真是做到了言简意赅，减少不得，增加也没必要，是“恰到好处”了。在朱自清的文章中，我们还会发现表达“不确定意思”的状语用得比较多，还是以《论雅俗共赏》为例，如“大概不会”“似乎”“大概是”“可以说”“据说可以”“多多少少”“可是不大（靠得住）”等等用语出现的次数都比较多，其他篇章也莫不如是，这是朱自清的谨慎处。 朱自清学术语言的“亲切”应该是每一个读他文章的人都会强烈感受到的，纯熟的白话语体和娓娓道来的讲述风格使这些文章好读、易懂，语言上没有隔阂，文章和读者间就感觉亲切了。如《诗文常谈》中的第一篇《什么是文学》，这是一个非常大的题目，光是要引述他人的观点，估计就可以写好几张纸，但朱自清却是从普通人的认识入手的：“什么是文学？大家愿意知道，大家愿意回答，答案很多，却都不能成为定论……比方我们说文学是抒情的，但是像宋代说理的诗，十八世纪英国说理的诗，似乎也不得不算是文学。又如我们说文学是文学，跟别的文章不一样，然而就像在中国的传统里，经史子集都可以算是文学。经史子集堆积得那么多，文士们都钻在里面生活，我们不得不认这些为文学。当然，集部的文学性也许更大些。现在除经史子集外，我们又认为元明以来的小说戏剧是文学。”首先，这里作者不是高高在上的，而是与读者交流的态度，不管是反驳的观点还是反驳时用到的例证都是读者较为熟悉的，经作者一提，大约会产生一种“原来如此”的了然感，就会有兴趣读下去一探究竟。就语言的“亲切”来说，《经典常谈》更为突出，这一点已经被许多学者分析过了，本文不再赘述，只选取一二例证稍加说明，如《〈说文解字〉第一》开篇先谈文字的产生，话语非常生动： 人有了文字，会变机灵了，会争着去做那容易赚钱的商人，辛辛苦苦去种地的便少了。天怕人不够吃的，所以降下米来让他们存着救急。鬼也怕这些机灵人用文字来制他们，所以夜里嚎哭。 这是解释“天雨栗，鬼夜哭”，朱自清把这句话变成了一个生动的故事，描述性的语句将情景展现出来，很有画面感。在《经典常谈》中我们还常看到“以今讲古”的方式，如《〈周易〉第二》：“在人家的门头上，在小孩的帽饰上，我们常见到八卦那种东西。八卦是圣物，放在门头上，放在帽饰里，是可以辟邪的。”原来《周易》就在我们身边，在门头上，在小孩的帽饰上，立刻有了直观的感受。《“三礼”第五》的开头也是如此：“许多人家的中堂里，供奉着‘天地君亲师’的大牌位。天地代表生命的本源；亲是祖先的意思，祖先是家族的本源；君师是政教的本源；人情不能忘本，所以供奉着这些。荀子只称这些为礼的三本，大概是到了后世才宗教化了的。”再如《〈诗经〉第四》：“春秋时通行赋诗，在外交的宴会里，各国使臣往往得点一篇诗或几篇诗叫乐工唱。这很像现在的请客点戏，不同处是所点的诗句必加上政治的意味。”一句“请客点戏”就让人明白多了，虽说来了客人就点戏，但点戏确是不能随便的，老人家的寿宴不会等同于喜结连理的婚宴，这就类似春秋赋诗时不同的政治目的，“赋诗言志”的风气就变得很容易理解了。从语言角度来说，朱自清可谓真正做到了“亲切”，这与其散文风格一脉相承。当然，这种“亲切”是不容易的，不是在学问上有深厚功底，不是语言运用上的行家里手，恐怕不太容易做到“亲切”的。 莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。朱自清的时代虽已远去，但朱自清的文章却在无声中见证了光阴，能历经光阴淬炼的文章是值得细读、多读的，正如文学批评者余冠英所说：“他的性格笃厚，品格高洁处，相处愈久发现愈多，正如他的文章，也需要细读、多读、久读才能发现那些常言常语中的至情至理，才能发现那些矜慎中的创造性，稳健中的进步性，才能发现那些精练中的生动，平淡中的绚烂。”（余冠英《悲忆佩弦师》）这也是朱自清的文章一再被推荐的原因。文章万千，值得细读、多读的并不多，朱自清的就是其中之一。" \\\\"做一个有相当教育的国民，至少对于本国的经典也有接触的义务。一些古书，培育着咱们的祖先，咱们跟祖先是一脉相承的，自当尝尝他们的营养料，才不至于无本。 ——朱自清 朱先生的《经典常谈》是一些古书的“切实而浅明的白话文导言”……因这本书的导引，去接触古书，就像预先看熟了地图跟地理志，虽然到的是个新地方，却能头头是道。 ——叶圣陶 一直以为朱先生散文是写得最棒的。一个偶然的机会买了先生的《经典常谈》，读先生的这部学术性著作，我是有心理准备的，觉得肯定要费些心机去读的，没想到今日一读，犹如又回到先生的散文中荡漾了，真的令人心旷神怡。——豆瓣网友resee \\\\"