瑜伽的艺术(艾扬格瑜伽学院教材)

作者简介

B.K.S.艾扬格（B.K.S. Iyengar） 印度人，1918年出生，2014年去世。艾扬格瑜伽的创始人，享有国际盛誉的瑜伽导师。艾扬格少年时为强身健体学习瑜伽，18岁开始瑜伽教学生涯。70多年的教学足迹遍布20多个国家，在他不遗余力的推广之下，瑜伽成为风靡全球的运动。他所创立的艾扬格瑜伽也成为世界上最为广泛练习的瑜伽体系。主要著作有：《瑜伽之光》《瑜伽之树》《调息之光》《瑜伽的艺术》等。 美国著名的《瑜伽》杂志在介绍艾扬格时写道： “如果没有艾扬格的卓越贡献，尤其是他对每一个瑜伽体式细节精确而系统的要求，我们现在的瑜伽世界将难以想象。”《牛津英语词典》将“Iyengar”作为辞条正式收录。2004年入选美国《时代周刊》 “世界最具影响力的100人”。

内容简介

在印度，维纳琴被认为是辩才天女萨拉斯瓦蒂的乐器，因为它不需要任何其他乐器的伴奏就可以完美地演奏拉格。拉格融合了旋律、韵律、共鸣，是一种优美雅致的声音振动的有序结合，由音乐家用乐器创作出来。 瑜伽修行者将自我作为乐器，最大限度地进行探索，以期辩才天女能够以智慧的形式流动，从而实现身心灵的统一。他将身体结构比作维纳琴，头颅是维纳下端的葫芦，脊柱是维纳的琴颈，椎骨是旋钮和挡板，神经系统是弦。如果葫芦不够圆，不够牢固，或者上面有洞，这个维纳就无法弹奏。正如维纳的琴桥通过手指尖的技巧帮助音箱振动，鼻子通过呼吸带给瑜伽修行者和艺术家赖以生存的气息，从而赋予他们生命力，使他们能够将智慧之花和灵巧精准的动作相结合，达到完美的巅峰。如果琴桥的位置放置不当，或者弦过紧，就会断弦；如果太松，就弹不出声音。当乐器达到完美的状态，调音准确时，乐师就能和他的乐器以及音乐合而为一。 同样的，瑜伽修行者不断精进其身体，将这件乐器微妙的力量、虔诚的专注和不间断的练习相融合，作为对神的敬奉。他没有画布、画笔、颜料、石头、锤子、凿子，但他利用体式锤炼身体，根据道德准则培养知觉，通过呼吸存储能量，利用内在宇宙之光或灵魂的光芒调整意识，以实现至上的美。他和他的住所合而为一，因此他的身体变成了他的人间乐土。 当代瑜伽泰斗艾扬格瑜伽习练与教学经验的总结，探索瑜伽体式的艺术精髓，是对《瑜伽之光》的补充，中国艾扬格瑜伽学院指定教材