书之书

作者简介

蔡家园，1974年生于武汉。中国文艺评论家协会理事、中国文艺评论家协会青年工作委员会委员。现任湖北省文艺评论家协会秘书长、《长江文艺评论》副主编。曾任《今古传奇》主编、《文艺新观察》常务副主编等。已发表小说、散文、文艺评论约200万字，出版《重建我们的文学理想》《松塆纪事》《去图书馆约会》《活色生香：文学经典插画考》等，有作品集被翻译成英文、韩文在海外发行。曾获第二届湖北文艺评论奖，入选湖北“七个一百”文学人才，系湖北省作家协会签约作家。

内容简介

**辑 书香袭人 书亦有色可赏玩 ——书之美 一本漂亮的书，不啻于一件美妙的艺术品。正如 《法言·吾子》所言：“女有色，书亦有色。”大藏 书家周叔弢说得*加生动形象：书的版刻好如同女子 先天身材好，印工好乃后天发育好，装帧好就像好女 子又穿上了漂亮衣服。像这样精心制作的书，除了拿 来阅读，*可以细细赏玩。*本**设计家杉浦康平 也说：“每每翻阅美的书籍，总会感到无比惬意。这 是因为我们会用心去感*它内容的分量，欣赏它设计 的美。”的确，一本漂亮的书，总是能通过整体的设 计**地传达出书的内涵。无论是材质的搭配、纸张 的选择、颜色的运用，还是版式、字体和插图，都能 达到****的统一，从而呈现出与众不同的美感和 精神。 西方独立的书籍设计理念肇始于20世纪初。1928 年，伦敦出版了专业的书籍设计杂志，倡导书籍的艺 术之美。英国的威廉·莫里斯于1**1年成立了凯姆斯 科特出版印刷社，强调艺术要融入生活，倡导艺术与 手工艺相结合，注重书籍的整体设计，开创了“书籍 之美”的理念。莫里斯的代表作是《乔叟诗集》，其 制作前后花费了四年时间，版画家乔治和爱德华为之 创作了87幅木刻版画。他在书中采用全新的字体，设 计了大量纹饰，还借鉴中世纪手抄本的设计理念，将 文字、插图、版面构成以及活字印刷视为一个整体综 合考虑，终于印制出一本践行“书籍之美”理念的杰 作。莫里斯的观念影响深远，法国、荷兰、美国等国 随后也兴起了书籍艺术运动，一大批**艺术家热情 参与其中。 比亚兹莱是英国**插画家，设计过许多图书、 杂志的封面，影响深远。他以版画风格设计的《亚瑟 王之死》《莎乐美》《沃尔朋》封面，线条清新冷峻 ，构图****，细部简练优美，尤其是对黑白色块 的大胆使用，给人带来强烈的视觉冲击。他的图书设 计巧妙地把人物、山水、花木有机地统一于画面中， 具有浓郁的图案装饰意味，华美、怪诞而意蕴深远。 在20世纪20年代的法国，艺术家们一度以做书为 时尚，兴起了一股“书坊潮”。**艺术家毕加索、 米罗、马蒂斯、夏加尔、莱热等都曾加入其中，创作 了大量书装作品。当时的艺术圈内流行一句话：“不 做书，不可称之为大师。” 鲁迅是中国现代书籍设计艺术的开拓者和倡导者 。“天地要阔、插图要精、纸张要好”，是他提出的 *基本要求。他设计了十多种书籍，如《呐喊》的封 面，就堪称经典之作。在鲁迅的影响下，涌现了丰子 恺、陶元庆、司徒乔、关良、钱君匋、林风眠、叶灵 凤、庞薰琴等一大批**的书籍设计艺术家。从此， 中国的图书装帧设计开始了新的时代。 **的书籍设计家就像导演，拿到一部书稿，会 首先深入阅读，挖掘深层内涵，寻找出主体旋律，然 后把握其节奏起伏，进行综合考量。无论是文字排列 、图像选择、留白处理、色彩搭配，还是开本选择、 纸张运用、制作工艺等都有严格的讲究。设计一本书 就像导演一部静态的话剧，其意义远远超出了设计技 术本身。 中国书装设计的领**物吕敬人说：“我有句话 叫‘书籍之美体现的是**和对比之美’。**是指 书给你创造的精神享*的空间，你能觉得有意思，能 够沉迷其中流连忘返。对比之美是指通过阅读，你的 触觉等感观也感觉到愉悦，精神享*的空间和物化的 双重愉悦就是书籍所创造的美。”在设计《朱熹榜书 千字文》时，他考虑既要保持传统典籍的原汁原味， 又要创造一种新形态，就决定以原大复制古籍，而在 内文细节设计中注入*多新元素。如，用文武线为框 架将传统格式予以强化，注入大小粗细不同的文字符 号、线条。上下部的粗线将狂散的墨迹予以限定，左 右的细线与奔放的书法字形成对比，在扩张与内敛、 动与静中取得平衡**。该书的封面设计则以中国书 法的基本笔画点、撇、捺作为上、中、下三册书的基 本符号特征，既统一又参差。封函虽然是仿宋代印刷 的木雕版，但将文字反雕在桐木板上。全函以皮带串 连，以如意木扣合成，在朴素中显高贵。这本书充分 体现了吕敬人的设计理念，出版后得到广泛好评。 P3－6