如何观看:关于艺术的看、说、思
作者简介
大卫·萨利(David Salle) 毕业于加州艺术学院,师从著名观念艺术家约翰·巴尔德萨里,20世纪80年代以来最重要的美国新表现主义画家之一。现居纽约。 他的作品被MoMA、惠特尼美国艺术博物馆、古根海姆美术馆、大都会美术馆、美国国家艺术馆、洛杉矶郡艺术博物馆、泰特现代美术馆、柏林国家画廊等多家国际重要艺术机构列为永久藏品。
内容简介
★现代艺术爱好者进阶必读,直抵艺术作品的核心意义所在 ——一件艺术作品的特点在哪里?是什么让它好看,是什么让它有趣?本书中的文章以各种不同的方式提问,为读者提供通往一件作品核心感受和意义的途径,并将艺术家的作为和我们生活中所拥有的各种体验,与我们都能认识或想象得到的各种情感交换进行对比。剥除现代艺术世界那些令观看者寸步难行的专业术语,萨利以幽默和热情的行文,精确和深具缅怀的描述,带领读者奔赴一场诉诸直觉的艺术之约。 ★抛弃媒体与学者的宏大叙事,用艺术家们彼此交谈的语言讨论当代艺术 ——本书不同于媒体与学者们的论著,媒体关注的是艺术的语境、市场、观众,学者的依据来自理论领域。他们擅长宏大叙事,关注的是大局。艺术家们讨论的则是哪些做法有效,哪些做法无效,以及何以如此。他们的焦点主要是在细节,由内而外。“阅读这本书,就像在一个房间里同最聪明的人谈论艺术。” ★现代艺术大师大卫·萨利,继1550年瓦萨里之后,再次挑战“艺术家谈艺术家” ——大卫·萨利是20世纪80年代以来美国最重要的新表现主义画家之一,被认为是 “图像一代”(Pictures Generation)的代表性人物。本书是他的首部艺术评论随笔集,介绍了20世纪最具影响力的一批艺术家的作品,其中有许多是萨利的朋友和同代人:杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。自文艺复兴时代乔治·瓦萨里《艺苑名人传》之后,时隔近五百年,大卫·萨利再度挑战“艺术家谈艺术家”。