建筑设计手绘技法

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想要掌握好设计手绘表达，需要做到以下几点。 1.不同线条的练习：主要包括直线（横直线、竖直线、斜直线）、曲线（横曲线、竖曲线、斜曲线）、 弧线、椭圆、正圆、不规则线、长线、短线、快线、慢线、自然线的练习，还有不同线条的疏密、组 合训练。 2.透视的严格训练：主要包括一点透视、两点透视、三点透视。表现手绘效果图时通常会用到一点透视 和两点透视，表现建筑设计手绘效果图时两点透视应用得最为广泛，一般画景观、规划的鸟瞰图或者 轴测图时会用到三点透视 , 表现建筑物高大、耸立的感觉时也会用到三点透视。 3.手绘学习思路：a. 线条— 透视— 几何体块— 建筑配景— 单体建筑— 多体组合建筑；b. 临摹作品— 画照片— 创作；c. 草图— 平面图— 立面图— 透视图。 4.临摹优秀的手绘作品：主要练习尺规画法与徒手画法、详细画法与概括画法、国内与国外相结合的画法。 在临摹过程中要掌握各种线条、透视、阴影、材料肌理的表现方法与技巧。 5.画实景照片：在掌握好前四点并打下了一定的造型基础后，即可开始画实景照片。初学者可以先用铅 笔画底稿，这样可以减少误差，增强画图者的信心，然后慢慢地减少铅笔稿，直到不用画铅笔稿直接 徒手绘制效果图。 6.写生：不仅能提高造型能力，而且能将好的设计元素记录下来并运用到设计中，也能潜移默化地提高 观察能力和审美素养。 7.设计草图：主要用于方案构思，在建筑设计领域主要包括平面图、立面图、透视图的构思，以及结构、 灯光、材料、工艺的构思。多画设计草图有助于加强设计师对空间的理解与感悟，并直接表达设计师 的创意思路，还能有效地提高设计师的手绘表达能力。 8.作品创作的经验总结：设计完成一套作品后要进行经验总结，取长补短。 9.手绘工具：手绘工具的选择会影响设计师对作品的表现。《论语》有言：“工欲善其事，必先利其器。” 对物体特殊材质的表达尤为重要。笔头的宽窄、柔和度及颜色的构成都会影响画面的质量。 10.空间感知：设计师要想具备精湛的手绘技术，首先要热爱自己的职业，其次要熟悉材料的特点，最后 要对空间结构有良好的认识和理解。 11.表现欲望：设计本身就是一种创造，设计师要培养活跃的思维和创意激情，以及对新事物敏锐的洞察力。 12.学习态度：聪明、设计感好固然是一种优势，然而正确的学习态度更为重要，只有认真、刻苦、思考、 理解、消化、举一反三，才能打下扎实的基础，取得较大的进步。 13.心态：学习手绘不能急于求成，技巧的培养需要不断地学习、思考、总结，有了积累才能水到渠成。 1.内容丰富，多样性呈现。本书对建筑手绘案例表达，从现代、中式、欧式等风格，到商业、办公、医疗、文化、教育、体育类等业态均有呈现，多样性的呈现增加了此书的参考价值。 2.实用性强，新手容易上手。手绘创作草图的训练是通过实际案例来体现的，本书从草图的组成、分类、训练方法一一阐述，实用性大大提高。 3.灵活生动，延展性强。照片写生方法、差旅笔记等知识点供读者学习与欣赏。手绘步骤案例讲解是技法类书籍的必有内容，同时介绍了建筑手绘色彩搭配方法，并且讲述了照片写生方法、案例，照片画法对外出写生、旅行图画起到基础作用，对今后设计素材的积累很重要。