有生之年非看不可的1001部电影（第8版）（精）

作者简介

是一位颇为内行的恐怖片鉴赏专家，其撰文著述、教学授课成果颇丰，涉及电影的方方面面，涵盖了审美学、心理分析，乃至血腥恐怖片的观赏乐趣。为编写本书，他从世界各地集结了50余位最优秀的撰稿人、评论家、影评人、教授、影迷和电影人。这个团队由最出色的影评撰稿阵容组成，其成员既有巴黎《世界报》旗下的Jean-Michel Frodon，也有东京《潜流》杂志旗下的藤原敏史，其他成员分别来自《帝国》《视与听》《滚石》《纽约时报》《完全电影》《国际电影指南》《洛杉矶周报》《电影季刊》《华盛顿邮报》，以及CineAction, NME, Time Out, Filmmaker, Moviemaker等媒体。

内容简介

月球旅行记(Le Voyage dans Ia Iune，1902) 通常提起电影《月球旅行记》，人们脑海中马上浮现出的，是它作 为早期电影艺术的代表，展现出的独特而神奇的构思。正是这部电影的诞 生，为电影确立了一种艺术创作的规范。相比19世纪初大多数电影短片仅 有两分钟的片长，这部法国电影于1902年首映之初，就以超长的片长(约 十四分钟)成为具有革命性的作品。 《月球旅行记》直观地体现了该片导演乔治·梅里爱(Georges Melies)那种富有戏剧性的人格魅力，舞台演员与魔术师的双重职业直接影 响了他的电影制作过程。这部影片大胆地尝试了多种经典电影特技，包括 叠影、淡八淡出等在后来的电影中被大量采用的剪辑技巧。尽管片中的特 技都还略显粗糙，但这部电影仍然被公认为科幻电影的开山之作。它包含 了大量科幻片的典型元素——宇宙飞船、对新领域的探索等，并成为这一 类型影片的楷模。 影片一开始是科学大会的镜头，大会中巴本福伊利斯(Barbenfouillis) 教授(由梅里爱本人扮演)正在说服他的同僚参与一次对月球的探险旅 程。当他的计划被采纳后，一支探险队迅速地组织了起来，科学家们被宇 宙飞船送上了月球。炮弹造型的飞船准确地在月亮的“眼”部着陆——影 片对月球进行了拟人化处理。在踏上月球的表面后，科学家们很快遭遇了 满怀敌意的月球土著，并被他们俘虏，押送到了土著酋长面前。后来这些 法国人发现，只要用雨伞击打月球土著，他们就会化作一道青烟消散。于 是探险者们成功地逃出牢笼，返回地球。归途中，飞船坠入大海，沉入深 渊，但他们最终获救，回到巴黎后被当作凯旋的英雄，受到热烈的欢迎。 梅里爱创作了一部在世界电影史中具有里程碑式意义的作品，片中除 了满溢的超现实感外，还充满了令人愉悦的气氛，并突破性地将舞台技法 同电影媒体的千变万化相结合。魔术师梅里爱同传统导演相比，更接近一 名总指挥，他为电影编写剧本、参与演出、负责制片、设计道具与服装， 还参与拍摄和制作了那些壮观的特效。有兴趣探索科幻电影渊源的观众显 然不能错过这第一部真正的科幻电影，它对这一类型影片及其中最著名的 分支产生了重要的影响。 从更广为人知的意义上说，《月球旅行记》也被认为是 一部确立了幻想电影与非幻想电影之间的主要分界标；隹的作 品。当多数电影都在描绘人们的日常生活时(例如卢米埃尔 [Lumiere]兄弟在19世纪末的作品)，梅里爱却为人们提供了纯 粹为娱乐而生的幻想。通过运用超凡的视觉手法表现自己的创 造力，他为后世的电影艺术家们打开了一扇大门。CFe赵译 火车大劫案(The Great Train Robbery，1903) 大多数电影史都将《火车大劫案》列为西部片的开山之作，这一类型 的影片在接下来的几年中风靡了整个美国的影院。在美国电影的前格里菲 斯(pre-Griffith)时期，这部由爱迪生公司于1903年11月拍摄的《火车大劫 案》是商业方面最成功的电影，并引来了众多效仿者。 在早期电影时代，复杂的叙事方式令埃德温·波特(Edwin S. Porter) 的这部作品显得不同凡响。片中出现了几十个独立的场景，每一个都能推 动情节向前发展。在开篇场景中，两个蒙面劫匪迫使电报员发送一条错误 消息，令火车临时停靠。第二幕场景则是盗匪登上了火车，进入邮车，进 行了一段打斗之后打开了保险箱。下一幕中，两个劫匪制服了火车司机和 司炉工，并把其中一人丢下了火车。随后劫匪停下火车，劫持乘客，并射 杀了一名试图逃离的乘客。接下来匪徒从车头处逃走，在下一幕我们看到 他们策马离去，与此同时车上的电报员发出了求援信息。镜头转到酒吧， 一名外来移民正在枪口的逼迫下跳舞，但当接收到求援信息后，所有人都 拿起枪走出门外。镜头再度切换至一队人追踪劫匪，双方进行枪战，最后 劫匪被射杀。 影片中有一个特别的射击镜头，也是这部影片最广为人知的一幕—— 一名劫匪向着银幕外射击。这一镜头在片头和片尾都不时出现。但无论何 时，它都会给观众带来的一种被枪迎面直击的震撼感觉。 演员安德森(G.M.Anderson，真名Max Aronson)在《火车大劫案》的 一个场景里扮演了被枪击的乘客。他在不久之后成为第一位西部片明星， 从1907年起，他饰演的布朗克·比利(Bronco Billy)这一角色出现在上百 部电影中。 多年以后，一些人对《火车大劫案》西部片开山鼻祖的身份发起质 疑，焦点集中在它是否是第一部此类影片，或者能否归入“西部片”这一 类别。确实，在此之前也有一些电影涉及了西部主题，例如托马斯·爱 迪生(Thomas Edison)的《瘸印第安人在酒吧》 (Cripple Creek Bar-Room Scene，1899)等。但是它们 并不像波特这部作品一样，是一个完整而成熟的故事。 必须承认，这部影片的灵感不仅来源于那些混合 了恢宏铁路场景的舞台剧，还源自于一些非西部电影中 出现的惊天劫案。而这部电影之所以被归入真正的西部 片也不是因为它的拍摄地点，因为实际上的拍摄地在 新泽西州的特拉华与拉克万那铁路线上(Delaware and Lackawanna Railroad)。但是自杰西·詹姆斯(Jesse James)时代起，火车劫匪就成了西部片中必不可少的 形象，而其他的典型元素，如左轮手枪、牛仔帽和骏 马也都被运用到电影中去，给观众带来真正的“西部 感”。EB赵译 一个国家的诞生(The Birth of a Nation，1915) 作为一部同时广受赞誉和诋毁的电影，正是人们的各执一词凸显了格里 菲斯(D.W.Griffith)的《一个国家的诞生》的重要性。事实上，也鲜少有 哪部电影收到过如此之多的赞赏和批评，这也从多方面提升了这部电影的地 位，令它不仅仅只是在电影史上留下一个片名，而成为经典的历史题材艺术 创作(也有人称其为纪念)。 尽管电影取材于托马斯·狄克逊(Thomas Dixon)直白的种族主义作品 《宗派：3K党的历史传奇》(The Clansman：An Historical Romance of the Ku Klux Klan)，但是有很多证据表明，格里菲斯对于种族主义主题毫无兴趣， 而究竟为何他要与原著沆瀣一气，将其中那些令人反感的思想带到银幕上， 也让人们整整辩论了一个世纪。不管怎样，这部电影的技巧与艺术价值是无 可置疑的。格里菲斯一贯只对发掘电影媒体的多种可能性抱有极大的兴趣， 而不关注其中传递的信息。就这一点而言，他建立了现代好莱坞的标准。 最明显的是，《一个国家的诞生》开创了史诗片的先河，它证明了即 使在默片时代，观众们也乐于静坐近三个小时来观看一部电影。通过无数的 艺术创新，格里菲斯实质上创造了当代电影语言，尽管按今天的标；隹看来 ， 《一个国家的诞生》显得有些古怪而过时，但实际上所有的电影都以某种方 式或形式从中受益良多。 格里菲斯展示了生动的特写镜头、跟踪拍摄，以及其他富有表现力的镜 头动作，还有并行场景序列、交叉剪接等编辑技巧，甚至还第一次引入了管 弦乐配乐，但令人遗憾的是所有这些开创性的元素都附属于一个价值备受质 疑的故事。 电影的前半部分开始于南北战争前，解释了战前美国的奴隶制度。影 片中介绍了两个家庭北方的史通曼家(Stonemans)和南方的卡梅隆家 (Camerons)。故事围绕着这两个家庭以及他们的仆人展开，突出的是极端 种族主义的陈词滥调。而当国家因战争而分裂，奴隶和废奴主义支持者被视 为了幕后的破坏性力量。 电影中的种族主义倾向在后半部分变得愈加恶劣，将背景设立于美国内 战后重建联邦政府的时期，着重描述了3K党的崛起并在影片中将之塑造成英 雄。实际上格里菲斯在种族战争中糅入了一个爱情故事，这绝对是一种大胆 的冒险，在令人激动的同时，又让他们感到不安。 尽管影片中的政治倾向令人作呕，但《一个国家的诞生》的宣传力量无 疑是巨大的。它似乎在说只有清教徒式的3K党才能为国家带来统一，那么这 部电影在当时引起众怒又有什么可值得惊奇的呢？它遭到了美国有色人种促 进会(NAACP)的抵制，还引发了抗议，后来还让格里菲斯不得不用一部 更加自负的《党同伐异》(Intolerance，1916)来回应批评。但无论如何， 尽 管影片的主题思想仍然受到质疑，但《一个国家的诞生》在今日仍受到重视 和研究——这本身就说明了它具有永恒的价值。JKI赵译 P20-25