世界的意义就在于事与愿违(哲学与艺术对话录)

作者简介

主编简介 梅剑华，男，1980年生，湖北秭归人，哲学博士，教授，博士生导师。2014北京大学哲学博士毕业，曾任首都师范大学哲学系主任，先后赴美国罗格斯大学、匹兹堡大学、奥地利萨尔茨堡大学等学校访学。现任山西大学哲学社会学学院教授，教育部青年长江学者。兼任中国现代外国哲学学会理事、维特根斯坦学会理事等职。研究方向有语言哲学与心灵哲学、实验哲学与认知科学、儒家哲学与比较哲学等。

内容简介

序 哲学与艺术对话 因为一个偶然的机缘和艺术圈的朋友有了往来，艺术圈的朋友们爱好哲学，哲学圈的朋友喜欢艺术，于是一拍即合，有了哲学和艺术对话的想法。这个偶然的机缘就是服务器艺术在疫情期间开启了云上讲座，委托我约请哲学界朋友讲解哲学，他们邀请艺术界朋友参与讨论。此乃本辑《哲学与艺术对话录？第一辑》之由来。 一开始，对于如何促成这个对话，我们并无多少系统考虑。当代哲学，学院化特征强，概念主张细密复杂、思潮学派不断翻新。如何让艺术家迅速切入哲学话题？再者，艺术的一些话题是哲学家了解较少的，如何让哲学家对艺术家的作品及其想法产生实质回应？方方面面，皆成问题。如果对话双方都在考虑迁就对方的认识水平，很可能对话就变成了一种哲普和艺普。艺术家不愿被视作哲普的受众，而是想了解哲学家的真正工作，刺激自己的创作，反之亦然。陈嘉映先生长年在中国美术学院讲授哲学，他曾谈到，哲学和艺术对话的一个经验就是，“我讲自己最有心得的东西，听者从各自的角度背景产生自己的想法。” 在主持讲座的过程中，我发现了很多偶然触及的“神奇”。艺术思维和哲学思维是两种非常不同的认知世界的方式，有时哲学家习以为常的“看法”，在艺术家那里可能觉得开了脑洞；有时艺术家脱口而出的“常识”，也能启发哲学家的思考。这些都不是在对话之前可以预料到的。不止于此，双方对于各自的原创性观念都有很敏锐的感知，迅疾明白言说者之真意。正因为此，我在邀请哲学家的同行们参与讨论的时候，强调思想的原创性，特别强调不要担心艺术家听不懂专业讨论，而是要把自己最有想法的东西表达出来。相当多的艺术家，尤其是当代艺术家都好读哲学，古今中外的哲学是他们创造艺术的思想源泉。实际上的交流要比我们想象顺畅得多。 在本辑专题中，我们区分了法国哲学、现象学、科技哲学、分析哲学等不同的专业领域，不同领域的学者大都在该领域深耕多年，对艺术也不陌生。因此交流相当实质。在后续的系列对话讲座的展开中，我们会进一步淡化领域区分，寻找有意思的问题展开讨论，实行一种真正的跨学科、跨传统、跨领域的交流。不管是学院体制里的“跨学科”、“新文科”，还是艺术圈里的“无界”、“跨界”交流，都将聚焦于问题本身，从不同的角度形成自己的回应。 这个系列讲座，首先得益于服务器艺术全力组织线上系列讲座，其次得力于上海文艺出版社同仁的慷慨援手，最后来自山西大学哲学社会学学院的大力支持。《哲学与艺术对话录？第一辑》是一个新的尝试。既不是单纯的演讲集，也不是单纯的对话录，而是在主题演讲之后，形成的深度对话集。既有主题报告，又有专题讨论。国内最早的演讲集乃是上个世纪末期，倡导人文通识教育的杨叔子先生促成的。当时出版了大量的通识演讲录，滋养了世纪之交的年轻人。随着高等教育的普及和学术研究的深入，演讲录逐渐淡出人们的视野。我们希望以某种方式重新回归这种面向社会公众的演讲录。但是，在话题上，不再追求普及性的话题，而是寻找思想界的“奇人异士”，贡献“奇思妙想”，哲学界和艺术家一起头脑风暴，呈现思想之精彩。我想这种新形式和内容，会得到有识之士的认可。 新风既开，未来可期。谨以为序。 梅剑华 2022年12月27日 于珠海