浮世美人绘巨匠：喜多川歌麿

作者简介

刘瑾，毕业于江南大学服装设计系，后考入中央美术学院人文学院就读艺术传播学，获硕士学位。曾游学日本，深入考察和研究各时期的浮世绘作品。 现为艺享云堂创意公司内容负责人，独立策划《艺术超好玩》《1小时听懂艺术大师》等诸多线上艺术课，深受艺术爱好者的喜欢。

内容简介

这种对潇洒利落直线的运用还体现在《卯之刻》（见第 61 页右图） 一图中。这幅画表现的是游女将要服侍客人更衣，送走客人的场面。这是 因为当时的政府规定吉原花廊禁止通宵达旦地接待客人，清晨六点左右, 客人们必须离开，而这位游女正拿着某位客人的华丽衣裳，暗示他该走了。 衣服内侧华丽的装饰图案与狩野派画作的风格非常相似，这透露出受到当 时幕府的禁奢令影响下的上流社会人们穿衣打扮的风尚。那华丽衣裳的垂 坠感被简单的几条直线叠加表现出来，这样简明潇洒的线条体现了喜多川 歌麿对线条表现炉火纯青的技艺。 值得注意的是，这幅图还反映出喜多川歌麿的反叛精神。1790 年，德 川幕府颁布宽政改革，禁止一切奢靡之风。然而富人们对此不以为然，炫 富之风只是换了一种方式存在，也就是把豪奢的装饰安排在衣服内部，据 此，幕府又提出新禁令，连暗藏奢侈装饰的行为也会被处罚。但喜多川歌 麿并没有把这种规定放在眼里，他不仅描绘华服，还把藏在衣服内的华服 描绘得极尽华丽。这样恣意的行事方式，其实为他后来的不幸遭遇埋下伏 笔，虽然“禁奢令”仅仅实施了三年就被废除，但是在此期间歌麿还是我 行我素，没有什么能阻碍他画出理想的画面，连稍微掩饰华丽效果的意思 也没有，甚至变本加厉地追求视觉效果，令人怀疑他是否根本就是在讽刺 幕府这多此一举的禁令。 ……………………………………………………………………………………………………………………………….. 当一位画家在描绘花朵时，他不仅要一直保持着对花朵质感、颜色甚至香味的感性体会，还要思考如何用墨线表示那些娇嫩的花瓣和翻飞的花叶，更需要他注意到这些繁杂线条的铺陈关系，不能有丝毫紊乱，更不能 出现逻辑上的失误。这样看似简朴单纯的小画往往更能反映一位画者的基 本功。喜多川歌麿显然同时具备这两种能力，一面保持着对自然之物的好奇与爱，一面又用理智与才能去传达自己感受到的一切。而画人物时，则 需要画家注意人的举手投足，不可逾越人物身份，也不能为了表现动势而 罔顾形体。如果这些准则都能牢牢把握，那么画家就会开始挑战下一个难 关——创境。这显然需要画家花费更多精力来处理画面更多的描绘对象， 这时，画家对于物象天生的观察力就开始发挥作用，他能敏锐地发现人物 之间如何交错行走才更协调，也能发现亭台楼榭原来可以辅助情节的发展， 于是看似繁复的长短线条就被组织起来，如同一组交响乐，在画家的指挥下奏出激荡的效果。 从喜多川歌麿开始，发现浮世绘之美 喜多川歌麿是日本浮世绘三杰之一，他是日本艺术史上不可磨灭的印记。他的出现，使浮世美人绘的创作步入黄金时代的高峰。他笔下的美人既遵循日本绘画的传统，又通过细致入微的观察力及精湛的画工，为这些似乎欠缺人性的“千人一面”的冷漠表情中注入了爽快利落的优雅，深具自然主义的精神洞察力。他对人物心理状态与微妙表情的生动刻画是他对浮世绘版画的伟大贡献。 这位浮世绘巨匠不仅擅长美人画，他笔下的昆虫花果亦获得艺术史家们的另眼看待。《浮世美人绘巨匠：喜多川歌麿》300余幅图片不仅让读者全面领略喜多川歌麿艺术的精魂和魅力，更能引导读者再次发现浮世绘之美。