写一百年再停笔：托纳多雷对谈莫里康内

作者简介

1956年出生于意大利西西里，电影导演，奥斯卡最佳外语片奖获奖者。《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里岛的美丽传说》被合称为“托纳多雷三部曲”。 浓郁的浪漫主义风格是托纳多雷作品的一大特点。托纳多雷的影片数量并不多，影片的背景往往是他的故乡西西里岛，题材亦常偏好于少年的梦想或老年的回忆，但几乎每部都是精心锤炼的作品。托纳多雷的许多电影音乐都是与莫里康内合作的。 殿堂级作曲家，意大利当代创作最丰、成就最高、国际声望最隆的音乐大师。曾凭借电影《天堂之日》《教会》《铁面无私》《豪情四海》《西西里的美丽传说》，5次获得奥斯卡最佳原创配乐奖提名，1995年获威尼斯电影节终身成就奖，2007年获奥斯卡终身成就奖，2016年凭借《八恶人》的配乐获奥斯卡金像奖。2020年去世，享年92岁。

内容简介

朱塞佩·托纳多雷 埃尼奥·莫里康内 如果我的音乐隐藏着什 么秘密，尽可以从无声处挖 掘。无声也是音乐的一种， 它和声音一样重要，甚至还 要更重要一些。如果你想真 正了解我的音乐，那请留意 那些音乐的留白与音符间的 休止。每个声音都可以看作 无声的停顿。佩普齐奥，我 的音乐正是源于这个想法， 也是站在约翰·塞巴斯蒂安· 巴赫和伊戈尔·斯特拉文斯 基这两位音乐巨人的肩膀上 出发的。 你从孩提时就与音乐结 缘，这么说来，你投身音乐 事业已近一个世纪。你现在 还会思考自己音乐创作的灵 感来源吗？ 当然。你知道这么多年 来我在想什么吗？我觉得很 遗憾，没有拿出更多的时间 来陪伴我的妻子玛利亚，我 大多数时间与乐队和导演们 一起度过，即便如此，也从 未见她怪过我，直到今天她 也没有任何抱怨。我常常经 过客厅里的一张小桌台，上 面摆放着一张照片，我总能 透过它看到玛利亚年轻貌美 的模样，可能是我下意识里 希望她青春永驻吧。她在那 张照片里颇有些狡黠，很美 ，这总让我想起18岁还是 20岁那会儿和她见面的情形 。我一直非常喜欢她。不过 那时候我需要工作，就像我 父亲一样，有时甚至更忙碌 ，从早到晚。但我父亲在家 时是真的和我们在一起，而 我总是把自己关在书房里写 作。现在我和家人会花更多 的时间相处，我希望这种状 态能保持到100岁，希望如 此吧。 你为她创作过曲子吗？ 不止一首。她可能已经 忘了。《回声》（“Echi”） 就是为她写的。这是一首九 人童声合唱，分三个声部， 每个声部三个人，音乐很特 别，歌词也是我写的。还有 《洒圣水歌》（“Vidi aquam”），一首结构非常 复杂的五重奏。 是纯音乐，还是以爱情 为主题的音乐呢？ 纯音乐。我为一部电影 写过一首爱情主题曲。你知 道，那时候我们已经订婚了 ，每天早上我会搭乘公交车 或地铁去玛利亚家接她上班 ，然后陪她工作。为了把路 上的时间节省下来，我会在 她的工作地附近找个咖啡店 坐下来，然后喝点儿东西， 在她下班前，我差不多可以 为意大利广播电视公司 （RAI）写上三四首歌，所 以我觉得这些音乐都是写给 她的。 要想深入你的音乐，我 们就不得不聊聊巴赫和斯特 拉文斯基，对吧？ 那是肯定的。我是在罗 马音乐学院学的作曲。事实 上，可以说几乎没有哪位音 乐家没对我产生过影响，因 为学习作曲就意味着重新梳 理整个音乐史。从最初的音 乐到复调音乐、现代音乐， 再到斯特拉文斯基以及其他 人，有些东西必然会留下痕 迹，但也很难量化这个比例 ，这不是一件容易的事…… 巴赫是对你影响最深的 音乐家吗？ 是的，约翰·塞巴斯蒂安· 巴赫。他带给我的影响最大 ，另一位是几个世纪后的斯 特拉文斯基，也对我的音乐 起到了决定性的影响。他非 凡而伟大，能跳脱出自己的 作品，是一个很难用三言两 语说清楚的人。巴赫也拥有 同样的神力，既能创作，又 能脱离自己的作品。这两位 对我的影响最关键。当然， 也不仅仅是他俩，譬如乔瓦 尼·皮耶路易吉·达·帕莱斯 特里纳（Gio-vanni Pierluigi da Palestrina）、克劳迪奥 ?蒙特威尔第（Claudio Monteverdi）、吉罗拉莫· 弗雷斯科巴尔迪（Girolamo Frescobal-di），他们都很 重要。 那贝多芬和莫扎特呢？ 这些都是提到音乐家时大家 最先会想到的人。 他们对我的影响不算大 。包括海顿、舒曼、门德尔 松，他们的作品对我都没有 那么大影响。 巴赫和斯特拉文斯基的 风格是如何影响你创作的？ 他们的音乐在我的作品 中都能找到影子，从我创作 歌曲时就是这样。这种影响 不那么明显和固定，但它一 直扎扎实实地存在，我总能 感觉到。他们或许给我留下 了一些混乱的线索，譬如纵 向和横向的和声，也就是除 了和声还有旋律。作为编曲 ，我深知一部作品务必要清 晰、准确。所有这些还涉及 让步，也就是在创作过程中 ，作曲家要对自己的自尊心 做出一些牺牲。如果我们把 这些前提和过往的一切经历 结合到一起，就能达到自己 想要的结果。这些阶段都是 渐进式的，是一个缓慢的过 程。 如果你现在再回过头来 听自己三四十年前创作的曲 子，你还能辨识出那些不断 进化的音乐元素吗？换句话 说，你还能认出你的心路历 程吗？ 有一类作曲是独一无二 的，我知道这是我自己发明 的。我知道它的来历，知道 我运用了纯音乐的元素。譬 如十二音技法2使用十二个 音，但适用于调性体系，我 的这种持续尝试随着时间不 断完善。我听到这些就能想 起过去创作的很多曲子。这 种创作很复杂。现在我写起 来会更容易一些，不再像大 多数时候那样仅仅是纵向呈 现了，我会横向去写，就像 好多旋律并不是真正的旋律 ，而是体现了一些不具备和 声引力的时值3。我们以一 种自由的方式使用传统的调 性声音，这就是音和音的同 等价值，是声音的民主。 P2-5 【编辑推荐】 ◆《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》《西部往事》《革命往事》《美国往事》《荒野大镖客》《黄昏双镖客》《黄金三镖客》《八恶人》《洛丽塔》……这些经典电影的配乐，都出自莫里康内之手。 ◆ 勤奋的天才，如何挣脱偏见，成为独一无二的自己？ ◆《天堂电影院》《海上钢琴师》导演【托纳多雷】×20世纪电影配乐领航者【莫里康内】 历时5年，最后的访谈—— 两位大师兼密友的肺腑交谈，揭开莫里康内70多年职业生涯鲜为人知的一面、500余首带着神迹光芒的音律的秘密，以及他留给人间的精神遗产 ◆精编自托纳多雷执导、王家卫监制、豆瓣9.2高分莫里康内传记电影《音魂掠影》 托纳多雷与莫里康内共事三十多年，二人既是紧密合作的事业伙伴，也是彼此的挚友。为了致敬心目中的大师，托纳多雷历时5年拍摄制作了回溯莫里康内传奇音乐人生的纪录片，横跨欧美大陆，采访了包括贝托鲁奇、王家卫、昆汀在内的几十位顶级电影、音乐大师。 ◆贝托鲁奇、王家卫、昆汀、汉斯·季默……“我们都爱莫里康内” 见山不是山。莫里康内的音乐是有旋律的映像，不言而喻的台词。——王家卫 莫里康内是我最爱的作曲家，是莫扎特、贝多芬、舒伯特那个级别的作曲家。——昆汀 广大爱乐人赞誉： “莫里康内仿佛是把乐器，世界碰触到他，发出一阵阵回响。” “倾听他的音乐，人就不会因为孤独而难过了。” “那些音乐在心里流淌出了沟壑，永生难忘。” “经由音符洞察时间和世间” “用音符来建造心中的圣殿，用音乐来缔造永恒。” “历史滚滚向前，莫里康内的作品永远在那里。” ◆ 勇于进取的念头和愿望不能熄灭，不管怎样都不能熄灭。 ◆ 殿堂级作曲家莫里康内的12堂音乐与人生课！ ◆ 写一百年再停笔，纪念莫里康内逝世三周年【随书附纪念赠品】 1枚精美书签：扫码聆听莫里康内经典作品 1张剧照藏书票：莫里康内经典配乐电影剧照《荒野大镖客》《天堂电影院》《幽国车站》《音魂掠影》《天伦之旅》《黄昏双镖客》《浪荡少年时》《黄金三镖客》，8款随机掉落 1份纪念折页：“我们都爱莫里康内”，印有《西部往事》手稿局部