大道惟朴/美术家艺文随笔丛书

作者简介

左剑虹，广西师大文艺学院研究生班毕业。现为桂林旅游高等专科学校工艺美术系副教授。先后在国家及省级专业刊物发表学术论文、评论二十余篇，多次参加全国美展并获奖，曾在德国斯图加特市举办个人画展。著有《中国当代美术家画库——左剑虹作品集》。

内容简介

在柏拉图看来，灵感是诗的基本要素，诗人的灵 感来自诗神，来自灵魂深处的记忆：“每个人的灵魂 ……天然地曾经关照过永恒真实界，否则它就不会附 到人体上来。但是从尘世事物来引起对于上界事物的 回忆，这却不是凡是灵魂都可容易做到的，凡是对于 上界事物只暂时约略窥见的那些灵魂不易做到这一点 ，凡是下地之后不幸习染尘世罪恶而忘掉上界伟大景 象的那些灵魂也不易做到这一点。剩下的只有少数人 还能保持回忆的本领。这些少数人每逢见到上界事物 在下界的摹本，就惊喜不能自制，他们也不知其所以 然……”(见《柏拉图文艺对话集》)我以为，柏拉图 这一段话语值得深深地玩味。有一些词语很关键：“ 天然地”、“回忆”、“尘世罪恶”，用今天的话语 是否可以理解为自然的(非社会的)人性、想象、物欲 ?这样，笼罩在“灵魂”上的神秘色彩可以剥离下来 ，诗人所思考的仍然是生命的存在，而且是本然的存 在。只有这样存在着的诗人才能保持回忆和想象力， 他们感知到现实世界中合于自然本性的行为、形象， 就感到狂喜不已。因而诗人的创作不是凭智慧、技艺 ，而是由神助，凭借灵感。“并不是聪明才智，而是 本能和灵感”使他们创作出了诗歌。在这里，尽管柏 拉图夸大了不可知的外界力量，抹杀了人的生存欲望 对激发艺术创作原动力的作用，贬低了艺术家的主体 意识，带有浓厚的神秘色彩，但他观察到并肯定了灵 感这一现象在创作中的存在及其发挥的积极作用。关 于灵感的非理性色彩，我国古典文论中也有类似的总 结。严羽在《沧浪诗话》中就曾经提出过艺术创作“ 不涉理路，不以才学”的主张，张彦远《历代名画记 》也有“离形去智”的说法。 柏拉图认为，灵感的主要特征就是迷狂。迷狂来 自对美好事物的合与离，离则痛，合则喜(如“爱情 ”)，“这痛喜两种感觉的混合使灵魂不安于他所处 的离奇情况，彷徨不知所措，又深恨无法解脱。于是 他就陷入迷狂状态，夜不能安寝，日不能安坐，只是 带着焦急的神情，到处徘徊，希望可以看那具有美的 人一眼”(见《柏拉图文艺对话集》)。在这一点上， 中西文化的描述惊人地相似。中国古典诗人用“众里 寻他千百度”、“衣带渐宽终不悔”来暗喻文艺创作 的迷狂状态，这是值得我们深思的。柏拉图对诗人创 作过程中的心理状态还有另一种描述：诗人仿佛是一 种轻飘的长着羽翼的东西，具有美、智、善和一切类 似的品质。而羽翼的本性却是带着沉重的东西向上飞 升，一直飞升到神的境界。羽翼要靠这些品质来培养 、生长，就像小鸟一样，超然回望，下界的一切被置 之度外，因而被人指为迷狂。诗人也是人，他也有人 的欲望，但同时，他又在超脱现实欲望的过程中与大 众保持着距离，甚至是放浪形骸之外。中国古代文人 多狂士，即此理。诗人若不失去平常理智而陷入迷狂 ，就没有灵感，也就没有能力创造。所以，柏拉图又 说：“技艺的诗一碰到迷狂的诗就黯然失色了。” 二、关于“精灵”——触发艺术创作冲动的影像 在柏拉图的“灵感”说中还有一个不太引人注意 但对创作极为重要的“精灵”意象：精灵是诗人与神 之间的传语者和翻译者。从前面的叙述中我们看到， 灵感的出现往往是突发性的，来即来，去即去。这个 突发性依赖于某个“精灵”对诗人的震醒。在艺术创 作中，不论是审美创造的材质、运动过程、梦境，抑 或是具象的山光水色、人体静物，乃至奇妙的结构、 线条、组配节奏，都可能成为艺术家灵感的触发点。 P4-5