瓜饭楼藏紫砂壶

作者简介

" 冯其庸（1924—2017），名迟，字其庸，号宽堂。江苏人。著名红学家、史学家、书画家。曾任中国人民大学教授、中国艺术研究院副院长、中国文字博物馆首任馆长、中国红楼梦学会名誉会长、中国汉画学会会长、中华炎黄文化研究会副会长、中国戏曲学会副会长、《红楼梦学刊》主编等职。 "

内容简介

"一、 自序 我與紫砂大師顧景洲早在二十世紀五十年代就認識了，顧景洲早期用的印章，是我的好友高石農刻的，由於高石農的關係，我們很早就認識了，那時顧景洲大約四十歲，我還不到三十歲。 一九五四年八月我調到北京中國人民大學，我與顧景洲的交往暫時間斷了，但不久，宜興紫砂廠在北京有紫砂展銷等商業活動，顧景洲也經常來京，同來的還有紫砂廠廠長高海庚。有一次，顧景洲同高海庚一起來看我，我住張自忠路，這次，顧景洲鄭重對我説，他的徒弟中只有高海庚能傳他的絶藝。這時顧景洲的壺藝已是紫砂第一人了。這次，海庚還送我一把 他做的壺。海庚爲人樸誠信厚，我們一見如故。之後，海庚又送我一把他夫人周桂珍做的小方壺，我纔知道他夫人也是製壺高手。 後來，我又認識了紫砂雕塑藝術大家徐秀棠。二十世紀七十年代到八十年代，我經常有機會到南方去，每去，我總要到宜興丁山去看顧老和海庚。不幸海庚突然患心臟病去世了，這是紫砂藝術的一大損失，幸而他的紫砂藝術，也是顧老的紫砂藝術，由他的夫人周桂珍繼承并發揚了。 那時，我每次去丁蜀鎮，都爲他們題紫砂壺，我是直接寫在壺上的，左手拿壺，右手執筆書寫，開始是爲周桂珍題壺，後來被大家看見了，就都來要我題壺，幾乎一寫就是半天或一整天。因此我也得到了他們不少饋贈，桂珍還特意爲我做了不少把壺。周桂珍現在已是紫砂藝術的『雙大師』，是顧景洲以後的第一人。 紫砂刻字最好的是徐秀棠，我寫的不少壺都是他刻的。他刻的壺燒好填墨後，稍遠一點看，就同我剛寫在紫砂壺上的墨迹一樣。當然，他的更高成就是他的紫砂人物雕塑，那是開拓了紫砂雕塑的新天地，他是這一領域的創始人。在這之前，雖也有紫砂雕塑，都還是游戲之作，遣興而已，從未被當作專項來從事創作。從徐秀棠開始，有了紫砂雕塑的專項藝術。秀棠也榮獲了『大師』的稱號。 紫砂上刻字的還有譚泉海，也是一流的功力，我寫的壺有一部分是他刻的。 宜興紫砂中的『花貨』，即摹寫果蔬之類實物形象的作品。當時年齡最大的作者是蔣蓉，與周桂珍同輩的是汪寅仙，蔣蓉已去世，汪寅仙後來也獲得了『大師』的稱號。 顧景洲先生後來改名『景舟』，他創作極嚴，一年只做幾把壺，每把壺做完後要反復看幾個月，纔拿去燒製。所以，直到他去世時，缸裏還有幾把已做好、未看够、未曾燒製的壺。 顧景舟大師以他的成就，成爲紫砂史上劃時代的人物。在此之前的紫砂壺，其藝術水準和製作的工細，從來未達到這樣的高度。其内在原因是他更具有文化素質。他在早期常與吴湖帆交往，現在還有一把吴湖帆爲他題的壺。但這把壺，現在看來，比他晚年的創作又有些差距了。 喜歡紫砂的人都推崇陳曼生的壺，其實陳曼生并不會製壺，他只是題字。他題字的壺大都是楊彭年做的，而楊彭年的壺藝并不是絶頂的。我有一把曼生壺，顧老晚年來京時鑒定過，他説這把曼生壺藝術極高，絶不是楊彭年做的。 現在，顧老的繼承人，自然就落到了周桂珍。這是純客觀的自然選擇，不是炒作出來的。舉個事實，前些年，桂珍爲我做了一把壺，我用來泡茶，無意之間，拿起壺蓋，把一壺茶都提起來了，我萬萬没有想到這把壺的精密程度會達到如此高境界，因爲這是古人傳下來鑒證紫砂壺精良程度的最高標準。上面所説的我藏的那把曼生壺，也能做到以蓋提壺。這可證周桂珍的壺藝早已達到古人最高的標準。我把這個情况告訴周桂珍，她説她做好了壺，自己覺得滿意了，燒好後就給人了，自己没用過，也就不知道有這個效果了。 我的藏品中，有幾把是高振宇做的，特别是那把大匏瓜壺，靈動而書卷氣，儒雅大方，真正表現了紫砂本身的文化素質。這是我藏的紫砂三大件之一。 我的紫砂藏品中，最奪人眼目的是秀棠大師給我做的紫砂大畫筒，口徑約三十多厘米，形如竹筒，在紫砂藝術中，這恐怕是空前的杰作，我把它視同拱璧。 還有周桂珍給我做的那把特大曼生提梁，那是壺件中的極品，即使是曼生來看了，也絶想不到有這樣的大器。 我平生的紫砂交游，都印刻在這些藝術品上，這都是傳世之作，因此我的紫砂情誼也會隨着這些名器傳之久遠。 本書的砂壺攝影都是汪大剛兄的精心杰作，若無此高妙攝影，則讀者無從鑒賞這些名壺的神韵，所以本書的砂壺原器與攝影可以妙合無間，故特爲奉告讀者。 二〇一三年七月二十四日，寬堂九十又一於瓜飯樓 二、宜興的紫砂藝術 宜興紫砂，是中國傳統的茶文化和陶文化相結合的産物，是製陶工藝史上的一枝奇葩。 據現代考古所得，宜興鼎蜀鎮周圍有豐富的新石器時代以至於各代的陶器遺存，羊角山的發掘，更證實了從北宋中期一直到明初，已經開始用當地的紫砂製陶。 宜興歷來又是著名的産茶區，唐代詩人盧仝的名作《走筆謝孟諫議寄新茶》詩説：『天子須嘗陽羨茶，百草不敢先開花。』陽羨就是宜興的古稱，此詩下半部分描寫喝茶的豪興： 一碗喉吻潤。兩碗破孤悶。 三碗搜枯腸，唯有文字五千卷。 四碗發輕汗，平生不平事，盡向毛孔散。 五碗肌骨清。六碗通仙靈。 七碗吃不得也，唯覺兩腋習習清風生。 這一段文字，已成爲描寫飲茶的千古名句，殊不知它恰好是描寫飲陽羨茶的，由此可見陽羨茶聲名之高。 宋代大詩人蘇東坡有寫煎茶的名詩《汲江煎茶》云： 活水還須活火烹。自臨釣石取深清。 大瓢貯月歸春瓮，小勺分江入夜瓶。 雪乳已翻煎處脚，松風忽作瀉時聲。 枯腸未易禁三碗，坐聽荒城長短更。 此詩短短八句，把汲水煎茶到茶熟而飲，一直到茶後不眠，坐聽夜更種種情事，寫得生動逼真。東坡晚歲曾買田陽羨歸隱，至今宜興東坡書院還有東坡買田碑的石刻，昔年我去書院曾親見。現在宜興紫砂中流行的東坡提梁，雖并非東坡實迹，但也足見詩人見愛於茶鄉兼陶都的人們了。 以上種種，都説明宜興於陶、茶二事，是得天獨厚、淵源極深的。 我家鄉無錫與宜興緊鄰，近年宜興與無錫又合爲一市，多年來我常去宜興鼎山、庚桑、善卷、慕蠡諸洞，東氿、西氿水區，國山碑，周孝侯墓，蛟橋諸名迹，都曾尋訪。我十分欣賞陽羨山水，尤其是從宜興到鼎蜀鎮的一段，真是風景絡繹，如行山陰道上，據説南山深處茶區，風景更爲清絶，無怪乎宜興會成爲人文之鄉了。 宜興紫砂自明供春、時大彬以來，盛名不衰，供春壺我只看過顧景舟老先生的臨本，大彬壺則看過幾件，書載大彬壺初期題刻係用竹簽畫刻，我在故宫看到過這樣一件用竹簽題名的大彬壺，現在此壺還陳列在珍品展覽室，實爲罕見的珍品，但是否爲真品，也待確證。大彬以下各家，我雖未能盡閲，但大都是親眼見過的。紫砂之得享盛名，一是因爲宜興鼎蜀鎮的紫泥優質獨絶，冠甲天下，無與倫比；二是歷代以來，工藝相傳，青出於藍；三是與文人結合，一握紫泥，詩畫題刻，琳瑯滿目，雖黄金美玉，無以過也。因此數端，宜興紫砂至今見重於世，珍貴勝於翠玉。當代的紫砂大師顧景舟先生，我與他論交已四十餘年，他的藝術，實在已臻紫砂的至高境界。論歷史，大彬、曼生等功不 可没，論工藝，則今天已是後來居上，顧老先生早已度越前輩了。我曾有詩贈顧老云： 彈指論交四十年。紫泥一握玉生烟。 幾回夜雨烹春茗，話到滄桑欲曙天。 然而，并不僅僅顧老先生孤峰獨秀，與顧老同輩的蔣蓉，以花器馳名天下，其所作瓜果草蟲，傳神文筆，妙絶一時。而顧老的傳人高海庚、周桂珍、徐秀棠也都是一時俊才，還有汪寅仙、徐漢棠、李昌鴻、顧紹培等，如群星燦爛，輝耀陶都。 其中尤以周桂珍的《曼生提梁》《井欄六方》《仿古如意》《僧帽》《追月》等壺，綫條端莊流暢，風格樸實凝重，呈現出大家風範，我也有詩贈云： 長空萬里一輪圓。憶得荆溪寒碧仙。 我欲乘風歸去也，庚桑洞外即藍田。 紫砂雕塑中，徐秀棠天南獨秀，一時無雙。他的作品傳神寫意，别具風韵。他的羅漢、八怪諸塑，早已是馳名宇内、洛陽紙貴了。秀棠還能書能畫，他的刻尤爲精妙，我近年在宜興所寫茶壺，大部分是秀棠所刻，能與我的字妙合無間。我在壺上的書法也大抵借重他的刻，纔得傳神，所以我也有詩贈他： 秀出天南筆一支。千形百相有神思。 曹衣吴帶今何在？又見江東徐惠之。 今以顧老的聲望功力，秀棠、昌鴻諸君的才思，編此一部大書，自然聚百代壺珍於一集，晴窗展玩，衆美畢備，如對古賢，如接今秀，其樂爲何如也！因樂爲之序云爾。 一九九一年七月十八日於京華雨窗，時蘇、錫、宜、常正在洪水包圍中也，遥望南天，不勝神馳 三、記陶壺名家顧景舟 去年我到美國講學，參觀舊金山博物館時，看到展品中有兩件中國江蘇宜興的陶壺，其中一件標明是清代名手時大彬製的。我拍了照片回來，經宜興紫砂壺的老工藝師、著名的製壺名手、紫砂壺的鑒定專家顧景舟同志看後，指出它是贋品，他説時大彬很少做這種菊花形的壺。一件贋品尚且被陳列在舊金山的博物館裏，可見紫砂壺是如何地被人珍視了。 這種馳名中外、享有盛譽的藝術珍品紫砂陶歷史悠久。根據對古窑址的發掘，可追溯到北宋中葉，距今已有千年。製壺的能手，自明清以來，名家輩出，代不乏人。明代最著名的有供春、時大彬、李仲芳、徐友泉等；到了清代，又有陳鳴遠、項聖思、楊彭年、陳曼生、邵大亨等名手。他們製作的茗壺，在今日已經成爲稀世之珍，爲收藏家所寶藏。 我與顧景舟同志相識已經十多年了，他在紫砂工藝上的成就是卓越的，在國内和國際上早已享有盛名。一件蓋有他的圖章的紫砂壺，在國際市場上就會成爲巨富們争奪的對象。景舟同志的作品所以能獲得這樣高的國際國内的聲譽，絶不是偶然的。他今年已經六十八歲，自幼就從事紫砂工藝，對紫砂工藝的全過程有十分精辟透徹的瞭解，精於鑒别古器，又工於造型設計。他分析品評傳品，往往片言中的，發人之所未發。我有兩件藏器，一直很珍視，也經幾位行家鑒定過，都是贊揚一通，稱兩壺不分高下，我也不清楚到底有没有高下之分，但經過景舟同志的法眼，他一下就指出了兩個壺時代的先後，特别指出其中一壺在造型上的不足之處，而另一壺則骨肉亭匀、穩重沉静雅致，弧綫正反的結合十分諧和清秀，壺把和壺嘴自然渾成而又藏巧於拙，不見刻鑿痕迹。景舟同志對一件舊壺的分析評論，實際上反映了他對紫砂壺的全面而深厚的美學修養，這是與他具有很高的書、畫、金石、文物覽賞的修養分不開的。他與海内許多著名書畫家都有很深的交往。前面提到的明代的製壺名家時大彬，他的原作目前國内只有一件，而這一件珍品，是一九七五年在江蘇江都縣丁溝公社的一個明代萬曆四十四年（一六一六）的墓葬中出土的，當時認爲是一把普通壺。顧景舟同志聞訊後騎了四十里路的自行車趕到丁溝，對這件茗壺做了十分精確的鑒定，指出它確是大彬壺無疑。不久前，我國著名的陶瓷專家馮先銘也明確地指出，國内真正可信的大彬壺，就只這一件，可見景舟同志鑒别之精。 五十多年來，景舟同志創作了數十種壺型，他善製素面光身，不事堆雕。實際上製壺藝術中，素面最難，因爲它全身綫條畢露，既無假借，亦無藏躲，完全靠造型美、綫條美、色調美來抓住觀衆。所以一件素面壺，一入鑒賞家的眼睛，就好壞立見。其精者，就如二王的書法，耐人尋味；其俗者，往往搔首弄姿，反而不成姿態。當然，我絶没有輕視『花貨』（以堆雕捏塑手法摹擬自然形態的器形）和『筋囊貨』（壺身處理成有規則的曲直綫條紋，如花瓣樣筋囊器形）的意思，這兩種壺形及其製作手法，也自有它們的獨到之處，所謂各有所長，不能相輕也。 一件佳壺，往往要形神兼備。所謂『形』，當然就是指造型、綫條；所謂『神』，就是通過結構匀稱、綫條流暢簡潔、製作精巧、色澤沉静幽秀等各個方面綜合形成的一種藝術氣質、藝術風格，它往往能引人入勝，叫人入眼難忘。景舟同志的作品，就能够做到形神兼備，令人看後不能忘懷。 景舟同志幾十年間帶了二十多個徒弟，其中水平較高的有十多人，現任紫砂陶廠的副廠長高海庚就是景舟同志最得意的傳人，他繼承了景舟同志的技法，設計和製作也能一絲不茍，而且亦能自出新意，創製佳作。景舟同志説，二十七年來，像小高這樣特别拔尖的人只有一兩個，可見人才之難。然而，我們畢竟已經有了一批紫砂特種工藝的優秀傳人了，這是值得慶賀的事。 一九八二年十月四日於北京 四、後記 我與紫砂藝術家的交往，從我還在家鄉無錫時算起，至今已有六十多年了。我現今還藏有一把紫砂廠合作社時期的作品，那時『左』的風氣説來難以令人置信，那時紫砂壺上不准署個人的名字或印章，哪怕你是大名鼎鼎的人物，也不准留名。做完後，壺底只准蓋『中國宜興』一個公章，其他位置，都不准有個人的印記。二十世紀五十年代我到宜興去，買了一把綫圓壺，就是這樣的作品，我一直用它泡茶，有一次，周桂珍來看到了這把壺，她説這是五十年代名家的作品，那時不准署名，哪怕是最有名的高手，也不准用私章。那是提倡無名氏的時代，有了個人名字，就是個人突出，就是個人主義。所以這把壺儘管是名家作品，但也只准蓋『中國宜興』一枚公章。這把壺總算被我保存了七十年，可以作爲時代的見證。 這本書裏收的一些紫砂名作，還有一些要向讀者説明的，我那把曼生壺，壺蓋上的款爲『維松』。顧景舟曾説過，這把壺不是楊彭年做的，比楊彭年的好得多。當時他未説下去，後來知道，當時爲陳曼生製壺的，并非只有楊彭年一人，故顧老的意思是説這是另一位比楊彭年水平更高的人爲陳曼生做的。但『維松』是何人，我一直未能考查出來。 我另有一把綫圓壺，是汪寶根的杰作。據説汪寶根製壺，自守極嚴，凡做得不滿意的，寧可把它毁了，也不讓傳世。我藏的這把壺，曾經名家品評，均推爲典範之作。還有一把馮桂林的菱花壺，其花瓣上下綫條準確，無絲毫差錯。最近，有友人用相機拍攝放大，其上下綫條凹凸交錯，儘管一小半在壺蓋上，一大半在壺身上，而壺蓋圓轉自如，停下來依然上下綫條只是一根綫，分不出上下截。這種手工的絶藝，允稱絶活，所以我一直珍藏着它。 從當代的紫砂大師中，我極賞周桂珍，前面序言裏提到她給我做特大曼生提梁，當時共做了三把，一把爲南京博物院收藏，一把爲我收藏。當時正值我於一九八四年十二月末，奉國務院外交部、文化部之特派，去蘇聯列寧格勒（今稱聖彼得堡）鑒定《石頭記》抄本，擔任專家組組長和中方發言人，蘇聯的《石頭記》抄本經過我們鑒定後，由我代表鑒定組做了結論性的發言，肯定了這個抄本，因此與蘇方達成了聯合出書協議。李一氓先生是全面策成此事者，蘇、我兩方聯合出書協議的簽訂，實際上是重開了中蘇政治對話的新局面。李一氓先生爲此大喜，寫詩贈我和李侃、周汝昌（後二位是小組成 員）三人，詩云：『泪墨淋漓假亦真。紅樓夢覺過來人。瓦燈殘醉傳雙玉，鼓擔新鈔叫九城。價重一時傾域外，冰封萬里識家門。老夫無意評脂硯，先告西山黄葉村。』我收到李老給我親筆手書的詩稿後，立即次其原韵，敬賀一首。詩云：『世事從來假复真。大千俱是夢中人。一鐙如豆拋紅泪，百口飄零繫紫城。寶玉通靈歸故國，奇書不脛出都門。小生也是多情者，白酒三杯吊舊村。』此詩隨即抄奉李一氓先生。這時，恰好周桂珍製成此特大曼生提梁，而且兩把已定出，我正在此時到宜興，幸運地得了最後一把。我立即把我奉和李一氓老的上述七律，寫在了壺上，由秀棠爲我刻寫。此事一時傳爲紫砂佳話。實際上這壺上還銘刻着一段當時中蘇復交的友好史話。 這把壺在京展出過，凡見到的人，無不高度稱贊周桂珍的壺藝和徐秀棠的刻工。以上一段特殊内情，我從未公布過。今已事過三十年，李一氓老及其他兩位俱已作古，就連當時蘇方主要參加談判的李福清、孟列夫也已作古。我趁此書之出，特將這一段紫砂佳話公之於衆，藉以懷念故去的諸友和李一氓老。 本書除叙跋及所附詩、文爲我所作外，有關紫砂壺的作者、刻者、壺件的評析等文字均爲我的助手高海英廣集前人資料所作。所以，特此説明并致謝。 二〇一三年十二月十五日夜於瓜飯樓，時年九十又一 " "一部紫砂壶文化的简史 镌刻陶艺大师与文化名家的百年情谊 。冯其庸先生的紫砂壶收藏，与一般的收藏不同，是深入参与紫砂壶制作，并与紫砂壶制作者关系匪浅。有的是自己题字，邀请名家为自己制壶；有的则是为制壶名家题字增辉。冯先生对紫砂壶文化有着深刻的理解和阐述。本书有助读者了解宜兴紫砂壶世家及其制作风格，还见证了冯先生与紫砂壶世家数代的交谊，犹如一部紫砂壶文化简史。 "