看画有方法2：42个关键词洞悉创作心法

作者简介

中村邦夫，NHK日本传统文化节目制作人，长期从事艺术普及工作，擅长用插画和图表形式解读艺术知识。著有《用年表学艺术史》《金缮手账》《村上春树辞典》等。

内容简介

序言 绘画这件事，真正着手去画的话，能生出许多新的领悟。画家们也是，在一笔又一笔中领悟绘画的本质。有意思的是，那些青史留名的画家，有很多在成为画家之前，都从事过各种各样的“绘画的工作”。 雷诺阿原本是一名绘制瓷器的工人。莫奈在年轻的时候曾经从事过绘制讽刺漫画的工作。马格利特原本是一名平面设计师，而克林姆特曾经从事剧场装饰的工作。常年执着于绘制淡彩静物画的意大利画家莫兰迪，一边在大学从事版画教师的工作，一边在自己的艺术世界里追寻。而战后在美国大获成功的德·库宁，原本是一名油漆匠。波普艺术之星沃霍尔曾经是时尚杂志界著名的插画师。伟大的画家，在反反复复的绘画中不断地用手去感受，在这个过程中不知不觉地被“催熟”。对于他们来说，最重要的不过是“眼中看到的是什么”以及“手中画出什么”。本书将通过近乎“形态摹绘”的方式对各类画家的绘画方式、构图、色彩等进行描绘，尝试着以画家的心态来思考绘画的本质。同时作为对伟大的画家的致敬，临摹他们的作品，以进一步挑战对绘画的深刻理解。 列奥纳多·达·芬奇也曾经说过：“我深刻地感受到实践的重要性。仅仅知道是不够的，一定要亲手去做才行。”也许，要真正地理解绘画，最重要的是先将“美术史”忘掉，纯粹地画上一画才行。 1.42位艺术家，42个关键词，解开艺术家的创作密码。从现代绘画开拓者塞尚到静谧诗人莫兰迪，从超现实画家达利到波普艺术家沃霍尔，从都市绘画家霍普到色彩魔法师克利……本书提供了新的视野，以画家的心态思考绘画的本质，体会艺术家的绘画方式、构图、色彩，在实践中感受艺术创作之道。 2.精选4大流派，200余幅传世名作，手绘插图＋简明文字，名家作品尽收眼底。通过不同门类——静物画、人物画、风景画、动物画来讲述西方绘画，《睡莲》《苹果和橘子》《衣褶习作》《马蒂斯夫人的肖像》《侧卧的浴女》 ……模仿、学习艺术家创作，体会每一块笔触、每一笔色彩，亲身体验绘画创作过程。 3.想象与艺术巨匠“面对面”交谈，解析世界名画背后的创作心境。作者通过模仿艺术家画作，亲身体验绘画创作过程，体会画家的品位、习惯以及创作时的感受。书中设置3个幻想访谈室，设想与梵高、高迪、达芬奇采访对话，回到创作现场，听艺术家讲述创作背后不为人知的故事。