流媒体时代(新媒体与娱乐行业的未来)

作者简介

迈克尔·D.史密斯(Michael D. **ith) 卡耐基-梅隆大学汉斯学院教授，麻省理工学院斯隆管理学院管理科学与信息技术专业博士。专注于使用经济和统计技术来分析在线市场中的公司和消费者行为。他在该领域的研究成果已发表在前沿的管理科学、经济学和市场营销期刊上。曾获美国**科学基金会“Career Research”奖。 拉胡尔·特朗(Rahul Telang) 卡耐基-梅隆大学汉斯学院教授，汉斯学院数字媒体研究中心的联合主任。其在许多**期刊上发表过大量文章并获得极高的荣誉。

内容简介

第1章 纸牌屋 对音乐、电影、出版等创造性行业而言，现在是*好的时代，也是*坏的时代。随着新技术的发展，一些原来被剥夺了发声权力的创造者（如自行出版著作的作者、独立音乐人等）现在能够通过一些全新的途径来完成他们的创作，并且能够让*众接触到他们的作品。同时，新的技术也向消费者提供了大量新颖的娱乐选择。在这些因素的共同作用下，我们迎来了一个全新的创作黄金时代。然而，这些新的科学技术也同时改变了创造性行业中的竞争形式，削弱了行业中的老牌玩家对作品内容和消费者的控制， 因此，这些行业中的商业**不得不在旧的商业模式和新的商业机会之间做出艰难的取舍和权衡。在这样一个变化的时代，很多实力强劲的公司面临很大的困境，并逐渐失去了它们曾经**和掌控的市场。 本书中，我们无意对这一行业的未来进行预测。我们并不知道在娱乐行业的下一轮激烈竞争中，到底哪些公司会脱颖而出，成为新的赢家。但是，对新技术如何改变娱乐行业的现状，我们有相当深入的理解，因为在过去10年中，作为卡内基–梅隆大学汉斯学院的教授，我们牵头在这方面进行了深入的研究。我们与许多供职于**影视公司、唱片公司以及出版社等机构的聪明人一起，通过数据和**的统计分析工具，来试图理解技术对他们所处行业的方方面面产生的具体影响。通过与这些机构的合作，我们的研究不仅覆盖了这些创造性产品的所有主流消费渠道——包括合法的渠道和非法的渠道，包括数字化的渠道和物理性的渠道，而且几乎触及了这些行业所采取的所有主要市场营销手法和它们所面临的所有主要战略选择。通过这些研究，我们得到了大量十分重要的结论。在进行上述研究的过程中，我们对版权产业所面临的问题有了新的认识，我们有幸接触到不少该行业的领**物并从他们那里得到许多宝贵的相关数据，使我们能够对上述问题做出一些解答。同时在研究的过程中我们*加深入地了解了娱乐行业的从业公司目前所面临的挑战，并找到了一些能够帮助它们迎接这些挑战的具体商业策略。 但是在我们对上述这些具体问题进行研究的过程中，我们逐渐开始关注一个*为广泛和宏观的问题，那就是技术方面的变革是否正在改变娱乐行业的整体市场控制力分布？ 大型主流娱乐公司能够保持垄断地位的关键是它们能够利用自身的规模经济效应，在争夺稀缺资源的过程中拥有小型公司所不具有的天然竞争优势。通过这样的规模经济效应，这些主流大型娱乐公司成功控制了宣传和发行渠道的使用权，掌握了创作新作品所必需的技术和金融资源，并且发展出了一系列成功的商业模式来决定消费者在什么时候、通过何种渠道以及以何种形式来获得和消费这些娱乐作品。 由于上述市场特征在整个20世纪并没有发生本质变化，因此我们可以自然地得出结论：在计算和通信方面的单一技术变化不太可能影响娱乐行业的市场控制力分布情况。但是，如果目前的娱乐行业正面对着多重的技术变革，那么结果又会是怎样呢？如果计算和通信技术方面的革新能够同时发生多重变化，并且这些变化加起来可以从根本上改变娱乐行业中稀缺资源的性质（稀缺资源性质的改变会导致市场控制力和经济利润形式的改变），那么情况又会是怎样的呢？ 虽然各方面的专家已经就创造性产业所面临的各种独立的变革进行了各种各样的讨论，但目前尚没有人从全局的角度分析过这些变革的总体效应，也没有人使用数据和统计手段对这种全局性的影响进行过严谨的分析和评估。我们希望这本书中的内容能够填补这方面的空白。我们相信，如果读者能够从全局的角度看待这些变化对娱乐行业的影响，并能够认真审视现有的实证证据， 读者就会发现一系列共同作用的技术和经济方面的变革正在改变娱乐市场中稀缺资源的性质，因此这些重要产业中市场控制力和利润的基础结构也就必然会*到威胁和改变。事实上，这种改变目前已经发生了。 这是一个对我们所有人都会产生影响的问题。如果你是影视行业、音乐行业或者出版行业的***物，那么你也许希望了解这些变革将如何影响你的公司，以及你的公司应该以怎样的方式迎接这些问题和挑战。如果你是一名政策制定者，你感兴趣的问题就可能是这些变革将如何影响整个社会，以及**应该如何保持这些重要文化产业的生命力。如果你是一名娱乐产品的消费者，你就可能想知道技术变化将如何影响娱乐内容的生产市场，以及你获得和使用这些娱乐产品的方式将会发生怎样的改变。本书将回答上述所有问题。本书整合和总结了我们过去10年所有的研究成果，并充分参考了我们所掌握的市场数据以及我们了解的关于娱乐行业的各种内部知识。本书的分析能够告诉大家技术如何改变创造性产品的市场，并能让大家了解到为什么这些改变正在从根本上威胁着控制了娱乐行业100多年的传统商业模式。此外，本书还为大型主流出版商、唱片公司以及影视公司提出了一些应对这些挑战的实用策略。 是的，我希望你在阅读上一段的时候没有漏掉*关键的*后一句话。很多空谈者常常幸灾乐祸地声称，由于技术正在改变娱乐行业稀缺资源的性质，因此现存的娱乐产品生产商和目前的娱乐产品市场注定是没有前途的。对于这样的观点，我们持强烈的反对态度。根据我们的研究结果，我们对创造性娱乐产品市场未来的健康程度抱有乐观的态度。当然，信息技术的发展确实会导致某些传统商业模式的利润下降，但这些新的技术同时也使得*高程度的个性化和定制化成为可能，并向消费者提供了*丰富的选择和*多的便利。因此，这些新的技术能为娱乐公司提供*多向消费者输送价值的渠道，而这些渠道同时也是这些公司产生利润的新途径。 然而，如果你不理解娱乐行业市场控制力和经济利润的传统来源，你就不可能有效地抓住这些崭新的机会。 第1章 纸牌屋 对音乐、电影、出版等创造性行业而言，现在是*好的时代，也是*坏的时代。随着新技术的发展，一些原来被剥夺了发声权力的创造者（如自行出版著作的作者、独立音乐人等）现在能够通过一些全新的途径来完成他们的创作，并且能够让*众接触到他们的作品。同时，新的技术也向消费者提供了大量新颖的娱乐选择。在这些因素的共同作用下，我们迎来了一个全新的创作黄金时代。然而，这些新的科学技术也同时改变了创造性行业中的竞争形式，削弱了行业中的老牌玩家对作品内容和消费者的控制， 因此，这些行业中的商业**不得不在旧的商业模式和新的商业机会之间做出艰难的取舍和权衡。在这样一个变化的时代，很多实力强劲的公司面临很大的困境，并逐渐失去了它们曾经**和掌控的市场。 本书中，我们无意对这一行业的未来进行预测。我们并不知道在娱乐行业的下一轮激烈竞争中，到底哪些公司会脱颖而出，成为新的赢家。但是，对新技术如何改变娱乐行业的现状，我们有相当深入的理解，因为在过去10年中，作为卡内基–梅隆大学汉斯学院的教授，我们牵头在这方面进行了深入的研究。我们与许多供职于**影视公司、唱片公司以及出版社等机构的聪明人一起，通过数据和**的统计分析工具，来试图理解技术对他们所处行业的方方面面产生的具体影响。通过与这些机构的合作，我们的研究不仅覆盖了这些创造性产品的所有主流消费渠道——包括合法的渠道和非法的渠道，包括数字化的渠道和物理性的渠道，而且几乎触及了这些行业所采取的所有主要市场营销手法和它们所面临的所有主要战略选择。通过这些研究，我们得到了大量十分重要的结论。在进行上述研究的过程中，我们对版权产业所面临的问题有了新的认识，我们有幸接触到不少该行业的领**物并从他们那里得到许多宝贵的相关数据，使我们能够对上述问题做出一些解答。同时在研究的过程中我们*加深入地了解了娱乐行业的从业公司目前所面临的挑战，并找到了一些能够帮助它们迎接这些挑战的具体商业策略。 但是在我们对上述这些具体问题进行研究的过程中，我们逐渐开始关注一个*为广泛和宏观的问题，那就是技术方面的变革是否正在改变娱乐行业的整体市场控制力分布？ 大型主流娱乐公司能够保持垄断地位的关键是它们能够利用自身的规模经济效应，在争夺稀缺资源的过程中拥有小型公司所不具有的天然竞争优势。通过这样的规模经济效应，这些主流大型娱乐公司成功控制了宣传和发行渠道的使用权，掌握了创作新作品所必需的技术和金融资源，并且发展出了一系列成功的商业模式来决定消费者在什么时候、通过何种渠道以及以何种形式来获得和消费这些娱乐作品。 由于上述市场特征在整个20世纪并没有发生本质变化，因此我们可以自然地得出结论：在计算和通信方面的单一技术变化不太可能影响娱乐行业的市场控制力分布情况。但是，如果目前的娱乐行业正面对着多重的技术变革，那么结果又会是怎样呢？如果计算和通信技术方面的革新能够同时发生多重变化，并且这些变化加起来可以从根本上改变娱乐行业中稀缺资源的性质（稀缺资源性质的改变会导致市场控制力和经济利润形式的改变），那么情况又会是怎样的呢？ 虽然各方面的专家已经就创造性产业所面临的各种独立的变革进行了各种各样的讨论，但目前尚没有人从全局的角度分析过这些变革的总体效应，也没有人使用数据和统计手段对这种全局性的影响进行过严谨的分析和评估。我们希望这本书中的内容能够填补这方面的空白。我们相信，如果读者能够从全局的角度看待这些变化对娱乐行业的影响，并能够认真审视现有的实证证据， 读者就会发现一系列共同作用的技术和经济方面的变革正在改变娱乐市场中稀缺资源的性质，因此这些重要产业中市场控制力和利润的基础结构也就必然会*到威胁和改变。事实上，这种改变目前已经发生了。 这是一个对我们所有人都会产生影响的问题。如果你是影视行业、音乐行业或者出版行业的***物，那么你也许希望了解这些变革将如何影响你的公司，以及你的公司应该以怎样的方式迎接这些问题和挑战。如果你是一名政策制定者，你感兴趣的问题就可能是这些变革将如何影响整个社会，以及**应该如何保持这些重要文化产业的生命力。如果你是一名娱乐产品的消费者，你就可能想知道技术变化将如何影响娱乐内容的生产市场，以及你获得和使用这些娱乐产品的方式将会发生怎样的改变。本书将回答上述所有问题。本书整合和总结了我们过去10年所有的研究成果，并充分参考了我们所掌握的市场数据以及我们了解的关于娱乐行业的各种内部知识。本书的分析能够告诉大家技术如何改变创造性产品的市场，并能让大家了解到为什么这些改变正在从根本上威胁着控制了娱乐行业100多年的传统商业模式。此外，本书还为大型主流出版商、唱片公司以及影视公司提出了一些应对这些挑战的实用策略。 是的，我希望你在阅读上一段的时候没有漏掉*关键的*后一句话。很多空谈者常常幸灾乐祸地声称，由于技术正在改变娱乐行业稀缺资源的性质，因此现存的娱乐产品生产商和目前的娱乐产品市场注定是没有前途的。对于这样的观点，我们持强烈的反对态度。根据我们的研究结果，我们对创造性娱乐产品市场未来的健康程度抱有乐观的态度。当然，信息技术的发展确实会导致某些传统商业模式的利润下降，但这些新的技术同时也使得*高程度的个性化和定制化成为可能，并向消费者提供了*丰富的选择和*多的便利。因此，这些新的技术能为娱乐公司提供*多向消费者输送价值的渠道，而这些渠道同时也是这些公司产生利润的新途径。 然而，如果你不理解娱乐行业市场控制力和经济利润的传统来源，你就不可能有效地抓住这些崭新的机会。 凝结十余年的研究成果，探寻传媒与娱乐行业的生存密码 在一个经济社会深度变革、快速迭代的时代，如何在未来的竞争中继续获得成功？是湮没在是带的洪流？还是在时代的风潮中乘势而上？作者迈克尔·D.史密斯和拉胡尔·特朗深入研究十余年，充分参考市场数据和娱乐行业的内部知识，用清晰的话语，独特的视角，精炼的研究过程全面地为你解读创造性产品的市场的过去、现在和未来。带你厘清时代的发展轨迹，探寻未来的生存密码。 钻研百余年的传统行业模式，深入挖掘流媒体时代背后的商业逻辑 为什么在过去的百余年中大型唱片公司、出版公司及影视公司屹立不倒？互联网、数字化、人工智能等集聚起来的**风暴是否在蚕食大型公司的**优势？时代的风向将会把新媒体与娱乐行业带向何处……在这本书中你会看到时代正在卷起的“**风暴”，行业老手积极转型寻求突破，新兴企业*是异*突起快速抢占市场……通过这些行业发展的蛛丝马迹，从业人员将会发现流媒体时代中全新的商业逻辑。 实例+策略，带你轻松应对流媒体时代的“**风暴” 网飞公司的胜利是偶然得之？***网站的成功背后有着怎样的秘密？长尾图书为何能在图书市场创造销售神话？书中的商业实例为我们展现了流媒体时代的市场现状。全新的技术发展、多样化的资本投入、不一样的发行和宣传途径……无尽的变革和突破让你彷徨无措，然而背后的商业逻辑却十分简单：要想在时代中创造并收获价值，必须掌握两项新的稀缺资源。一是对消费者需求的理解，二是获得并管理消费者注意力的能力。