罗丹艺术论

作者简介

奥古斯特·罗丹，（Auguste Rodin 1840-1917）法国杰出的现实主义雕塑家，享誉世界的十九世纪雕塑巨匠。他既是欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者，又是二十世纪新雕塑艺术的开创者。罗丹一生作品林立，代表作有《青铜时代》《地狱之门》《加莱市民》《雨果》《巴尔扎克》《思想者》《吻》等。

内容简介

第一章 艺术之写实 在大学长街的尽头，尚 特马尔斯左近，荒凉静寂， 有内地风的街道的一隅，有 所“白石存栈”。一个广阔的 天井中，蔓草丛生中洒满了 灰白的石屑。这是国家专备 委托艺术家造像时所用的白 石存放之处。 院子的一边，十几间工 作室，分住着雕刻家。这寂 静的艺者之村，宛似一所修 院。 罗丹占据了两间小屋， 一间放着他的大作《地狱之 门》的泥塑，另外一间就是 他工作的地方。 我常是在薄暮时分去访 他，那时他正结束着一天高 贵的劳作。我拿了一张椅子 ，坐待着黑夜来催他休息， 一面又凝神鉴赏他的动作， 他趁着黄昏的微光，兴奋地 舞动着刀笔。 我这次又见他捏着泥团 ，迅急地做几种雏形，这是 他寻思时的消遣。一块塑上 大模型的泥团，要费他几番 踌躇，因为这是要抓住稍纵 即逝的美丽的姿态，如果研 究过深，动作稍慢，那就很 容易放过这昙花般的“真”的 浮现。 他的工作法是很奇特的 。 工作室好几个裸体的男 女模特儿蹀躞着，罗丹特地 雇用他们，要他们不断地呈 露着肉体，映出人体在自由 活动中的形象，他长期观察 他们，故能熟知动作时的筋 肉状态。现代人之能见裸体 ，已是极端例外的了，就是 雕塑家们，也只能在pose时 见到，然于罗丹，却成为视 觉中最习见的东西了。这种 对于人体的深切的认识，原 为古希腊人于角力竞技中所 习见，而为当时的艺者所完 满地表现出来的，罗丹竞恢