电商视觉设计师修炼手册

作者简介

鲲驰创意设计创建于2014年，依托集团公司鼎力支持，从创建至今已与多个国际品牌长期合作，服务品牌超过200多家，包含资生堂、汉高、强生、卡西欧、雷朋、爱茉莉、LION、OPI等，专业设计团队百余人，成员构成均来自于各大4A公司、知名电商平台和品牌；鲲驰设计团队是拥有创意基因的互联网全方案团队，致力于商业视觉，用追求艺术的虔诚之心，打造出融合高端品质、绽放个性的商业设计。

内容简介

第3章　设计师的取经之路 大孙有多年的电商视觉设计经验，理论基础扎实、设计功力深厚，有自己的设计风格，想法灵活多变，但经常会因为过多的想法与运营、品牌纠葛万千。根据多年从各第三方公司得来的经验，大孙总结出运营是“妖”、品牌是“魔”，自己每天走在设计这条取经之路上怀揣着伟大的抱负，日复一日地努力工作，就是希望有一天能通过自己的努力当上大老板，然后把公司运营叫到“水帘洞”，用“金箍棒”戳着他说：“请你用大红加粗字体、大红背景，同时突出8个卖点，做一张既有品牌调性又高端大气、上档次的banner，做不出来的话以后的设计全部pass掉！” 大孙的手指按下发送键，把520页面最后的确认稿发出去，刚想放松一下紧张的身心与大脑，对话窗口还没来得及关就收到了活动策划发来的今年“618”购物狂欢节的策划框架图，既无奈又兴奋地接收了文件。看来暂时是放松不了了，但是“618”购物狂欢节这个页面大孙是期待了很久要大展拳脚挑战一番的。 沟通明确需求时间，找准需求点 3.1.1 梳理需求 1. 梳理文案框架 拿到活动策划框架图，首先要做的就是从头到尾查看一遍策划框架的内容是否完整，有没有还不确定、可能会调整的地方，有没有需要着重设计凸显的区域等。如果有不清晰、不易理解的部分，将它们划出，以便之后重点沟通。 在设计师与需求方发生各种矛盾、冲突的原因之中，没能有效沟通占很大一部分，要想做出令运营、品牌方都满意的作品，一定要做好有效的沟通，把可能遇到的分歧提前解决，减少后期做大量、不必要的修改。设计师在前、中、后期都是需要做大量沟通工作的，所以如何与自己的“甲方”进行有效沟通是设计师必须面对和解决的重要问题（见图3-1）。 图3-1　沟通工作示意图 在沟通过程中可能会受到各种因素的干扰，例如文化差异、地域差异、缺乏足够的资料信息、不熟悉技术实现的可能性、不适当的突发奇想等。这些沟通过程中出现的问题都会导致双方理解产生分歧，走向不同的理解思路，最后导致得不到最初设想的结果。为了使沟通更加顺畅和高效，设计师在沟通之前一定要做好功课，降低沟通过程中出现的分歧，达到双方都满意的结果，减少不必要的修改，高效地完成工作，所以前期对活动策划方案认真梳理是十分必要的（见图3-2）。 图3-2　页面大体框架梳理 梳理完需求框架，还要着重分析一下首屏banner的设计需求，从现今国内电商页面的普遍布局来看，用户在第一屏中的视觉焦点基本上都是以店招导航和banner为主。首屏是指不需要滚动网页用户就能直接看到的屏幕画面部分，是最直接进入买家视线的区域，所以如果首屏的设计优秀能快速锁定顾客的目光，并且进一步引导浏览，激发其购买欲望。尤其是在“双十一”“618”购物狂欢节这种大型活动的页面，更需要着重考虑这部分因素。banner中无论是活动文案还是图片，都应该让顾客一眼看清，减少其思考的时间（见图3-3）。 我们不要忘记随时随地绘制草图，接到一个项目，切勿在第一时间马上动手，可以先用笔在本子上画一个大概框架再继续，这样不仅效率高，而且思路清晰，创意也会比在计算机上的表达更自由。有什么想法就在第一时间记下来，以便于后面需要的时候能够用上它（见图3-4）。 图3-3　活动策划文档表格 图3-4　页面首屏重要信息梳理 根据活动内容、文案关键词等信息大致分析整个页面需要重点设计的点，考虑满减信息、折扣信息、“618”元素、促销氛围等如何渲染和贯穿整个活动页面。对于画面的主体部分、主推产品以及主要的色彩，在头脑里先有一个大概的规划，从而为接下来的工作做好铺垫。 资生堂个人护理包含多个品牌，各有特色、产品多样，色彩差别也比较大，因此如何在一个画面中保持统一、和谐的调性也是一个难点。 2. 梳理品牌活动需求 每个成熟的品牌都有一套完整的品牌规范和风格体系，即使像“618”“双十一”这种电商大促，以销售为最大目标的活动页面也一定要遵循品牌的风格定位。为了让页面设计风格既有大促氛围又保持品牌调性，重新梳理一下品牌的形象规范、往期页面的设计风格，甚至是线上、线下推广的设计风格，这些都是十分必要的（见图3-5、图3-6）。 图3-5　资生堂个护品牌梳理 图3-6　活动页面banner部分梳理 3.1.2 沟通确认 1. 沟通设计风格 根据活动内容及品牌风格在头脑中有一个大致的设计方向，找一些往期页面和几个自己预想风格的页面，以及几个相似品牌的成功案例等，以便和运营策划一起沟通，让他们有更直观的认识，从而能够高效地确认这期活动的设计风格。“618”的活动分为预热期、高潮期、返场期3个部分，这就决定了本次活动的视觉风格要求是既要热闹的大促氛围，也要凸显品质，同时便于不同时期页面的视觉统一与延伸。 在沟通中要准确地把自己思考的设计点展现给运营策划，如果不符合他们的预想，有什么意见可以共同探讨解决，配色方案、风格调性、素材选择、创意手法、排版方式等尽量提前做好沟通，让他们大致了解最后出来的页面，确认没有太大问题与分歧后再着手做后续工作，以免造成设计结果与他们预想的差距太大，从而推翻重做。当在大方向上达成一致的时候基本上就确定了我们所要的风格，然后在此基础上进行丰富与调整，找到一个明确的方向（见图3-7）。 图3-7　沟通确认设计的风格与方向 2. 确认工作周期 确认主视觉完成的时间、初稿完成的时间、终稿确认的时间节点等，针对一些特定区域内容的特殊设计需求（例如活动时间轴的特殊效果、视频区域以及动态效果能否实现、是否有技术难点等问题）提前做好交流、沟通；与制作人员确认能否实现、能不能跟平台兼容、需要预留多长时间完成特殊效果等问题；并确认有没有需要提前完成的部分，例如站内入口图视觉呈现、站外推广视觉呈现、预告时间轴等，同时确认好时间，以便把握好自己的设计进度。 打开脑洞整理资料，确定大致方向 3.2.1 发散思维，寻求灵感 1. 根据活动主题做延展 电商设计主要是视觉营销，第一印象很重要，一个视觉精美的画面可以提升顾客对品牌的好感度和信任度，画面传达给消费者的直观感受至关重要。在很多时候，尤其是像“双十一”“618”这种大型促销类的页面都是为运营目的服务的，所以要想做好这类页面，首先要弄懂运营方向和活动目的、活动定位、文案设定，这些都是影响设计的因素，分析利用好这些关键点就可以很快地找准切入点，明确这次活动页面的整体设计方向（见图3-8）。 图3-8　资生堂个护京东“618”活动主题 京东“618”、年中狂欢购，以及满减力度、购物赢豪礼等相关文字被放大显示，首先让人联想到的画面一定是喜庆、有冲击力的；“高品质洗护”则需要凸显品质感，所以大致的风格方向很明显了，即在保持高品质感的前提下加入热烈、有冲击力的元素来体现促销感。 2. 收集以往平台的主题风格做参考 很多时候活动以节日为噱头展开，分析好文案、明确方向后根据不同的活动目的和时间节点去营造相应的氛围。 从各个电商平台提供的活动元素出发，像“618”“双十一”这种大型的平台性活动，各个平台都会有一套完整的logo及视觉体系规范，也为设计师提供了很好的设计参考方向（见图3-9）。 图3-9　电商“618”年中购物节logo 了解清楚平台的风格和宣传方式，把握好风格、尺寸，精准地进行视觉营销设计（见图3-10）。 图3-10　电商“618”年中购物节主视觉 3. 结合品牌形象和特点做创意 从品牌的logo、品名、包装、图案广告设计等方面出发，分析品牌定位的目标消费人群，发掘他们的信息特征，分析卖点，根据需求特点快速立意，明确设计方向，吸引目标用户。品牌定位为“高品质洗护”，洗护给人的感觉是柔和、舒缓的，高品质让人联想到礼盒包装、柜台展示、丝带等元素（见图3-11）。 图3-11　根据品牌形象特点延伸元素 3.2.2 整理思路，确定方向 1. 收集整理素材 在拿到设计需求时我们偶然也会有灵光一闪的好创意，但大部分时候还是苦思冥想，不得其法。这时候就需要放慢脚步冷静思考，以前面梳理好的思路为出发点，相应地找一些可用 的参考素材，例如色彩搭配参考、画面版式参考、文字样式设计等，抓住核心需求点，不断充实、丰富自己的思路，从中吸取精华，应用到自己的方案当中（见图3-12）。 图3-12　根据思路收集、整理素材 若一开始无从下手，先看一下别人是怎么定义这个主题的。当看到一个优秀的设计作品时，分析一下创作者是如何想到这个独特的创意的，从哪里入手，用了什么技法，用了什么样的设计结构和排版方式，又是怎么运用视觉语言将其表现成这样一个优秀的作品的。当看过并分析了一些不同的表现手法时，你的思绪自然会被调动起来，与之相关的灵感、设计元素等也会相应地迸发出来，并在这个过程中提取一手素材为自己所用，这些都会被运用到最终的设计成果中。 2. 确定框架和色彩 框架是一个页面由上至下排列的基本结构，每个有规划的页面都有基本的原型框架。例如这次活动的策划案就是由头部banner、活动时间轴、活动奖品区域、专供套装礼盒区域、明星单品区域、热销区域/主推产品区域、产品排列区域等组成，再加上产品和文案信息，以背景和氛围渲染、烘托元素，按照这个结构有序地分布、贯穿在整个页面中就形成了一个完整的活动页面。 页面的框架结构形式可分为按上下顺序直接排列的豆腐块式的常规型和不规则型两种，不规则型有左右对比型、Z形、S形等，要根据品牌的调性、活动的氛围、目标消费人群去规划框架，有主次、节奏分明地去把握页面的设计。 根据活动主题及平台提供的视觉规范等（同时也要考虑到品牌风格定位）来选定页面的整体色调和辅助颜色。 色彩是一种神秘的语言，不同的色彩能够调动用户不同的情绪和反应，能够影响用户对于品牌的感知。简单来说，色彩可以造就不同的设计。研究表明，色彩能够强化品牌认知度（高达80%），加深用户的印象，让品牌的设计和文本在同类中脱颖而出（见图3-13）。 图3-13　色彩对画面的作用 在一个页面中，对于色彩搭配的主色、辅助色、点缀色的分配比例，理想的比例为70%使用主色，25%为辅助色，5%为点缀色。画面色彩最好不要超过３种色相，一般情况下，颜色用的越少越好，颜色越少画面越简洁、越容易控制，也会更显成熟、更显档次。一些特殊情况除外，例如这次的大促型节日类的页面设计就要求画面充满热闹、活跃的氛围，再加上多品牌的产品，色彩更是多样，都要在同一页面中体现。多颜色可以使画面更活跃，但是对设计师的要求更高，颜色越多越要严格要求配色比例，使画面和谐、统一，否则画面将非常混乱，难以把控（见图3-14）。 图3-14　活动页面的色彩整理 最后把针对这次活动收集的灵感图片和设计素材进行整理、筛选，随着想法逐步成熟、具体，把一些用不到的素材删掉，将重点素材标出，以便作图时使用。设计需要考虑很多东西，素材要自己整合，不断调整才能适合产品。选择合适的素材，其中优秀的素材是灵魂，普通的素材是装饰，找素材要保证素材能对氛围的表达有帮助，且能恰当表意，同时要保证页面上的素材风格一致。 打开设计神器，挥洒自如 3.3.1 视觉布局 1. 明确主体 在构思好画面的创意点之后，先确定画面的主体部分，主体一定是画面中占面积比较大、显眼的元素，能轻而易举地识别出，且与画面中的第二大元素相比，依然很凸显它的主体地位。当然，画面中不一定只有单独元素，也可以众多元素组合，这就要考虑让需要强调的元素从色彩和位置上最容易识别。 “618”购物狂欢节这种以促销为最大目标的活动页面应当以爆款产品为主体元素吸引顾客的眼球，其次以大的促销力度激发顾客的购买欲望，以其他文案信息、节日氛围、背景元素为辅。在促销活动页面或banner中商品的摆放也是很重要的部分，一个页面好不好看、气氛强不强都和商品息息相关（见图3-15）。 图3-15　画面主体的不同排列方式 很多页面中商品的摆放近似三角形，因为三角形是最稳定的形状，它还有引导指向性。以三角形方式摆放是最常见的一种方式，它不局限于商品的角度以及是否立体（见图3-16）。 图3-16　倒三角形排列方式 需要注意的是，不要摆成很正的三角形，随意一些效果更好。以三角形方式摆放后你会发现在三角形的顶部会出现空的地方，需要用飘起来的商品补充，最后是虚化的，因为摆放的商品都是实的，所以其他虚化。另外，商品不可过多，多则乱；也不可过少，少则松。商品的颜色也要尽量少，以避免把画面变花了（见图3-17）。 图3-17　稳定聚焦的三角形排列方式 2. 色彩搭配 色彩在设计中有着举足轻重的作用，一个画面的设计是否能够给人留下深刻的第一印象往往与色彩有关。在进行页面设计的时候，主色调的使用范围在整个页面的色彩面积较大的地方，例如用于背景或形状元素上；辅助色通常是能烘托并产生呼应的颜色，辅助色通常会使用在页面设计中的字体、点缀的小面积元素上。如果辅助色和主色形成了互补色，就会产生一种强烈的对比，这时对比色还有强调的作用。当要凸显画面中的某个元素时就可以用对比色来强调（见图3-18）。 图3-18　色彩搭配比例 画面的高档感可以通过色调来体现，通常使用低纯度和低明度的色彩来体现高档感，例如黑色、白色、深棕色、暗红色等，每种色彩的运用在视觉传达中都起到关键性的作用。色彩是用户能够直观看到的元素，能够让用户感受到情绪，从而影响到品牌的传播以及商品的销售。例如这次活动页面选用了红色色调，红色是比较难驾驭的颜色，红色一方面代表着危险、警告，一方面又代表着激情、热血、开心，可以让人激动，所以选用暗红色为主色调，以黄色、金色来点缀，使画面既热情激烈又沉稳庄重（见图3-19）。 图3-19　遵循色彩搭配比例的banner色彩 3. 结构划分 形成整体风格的关键是画面的布局，不管什么样的布局一定要让整体页面形成一种逻辑，从上到下不仅要有顺序，还要有秩序，页面元素也不要太多、太杂（见图3-20）。 图3-20　左右对称S形的页面结构 3.3.2 氛围渲染 1. 字体 字体的使用应该符合人的“潜意识”，一定要深入考虑，不是自己想要什么字体，看着舒服就可以，而是要考虑用户怎么看，对的字体配上对的画面，用户才会有正确的吸收、解读。不管是做banner设计还是做页面设计，文案是最直观表达活动定位和运营策略的信息，设计的作用就是把这个活动定位传达出来（见图3-21）。 图3-21　衬线字体和非衬线字体 （1）衬线字体（宋体）：笔画开始、结束的地方有额外的装饰，而且笔画的粗细有所不同，可读性更佳，装饰性强，有对比参照性，清新又文艺。 （2）非衬线字体（黑体）：没有额外的装饰，而且笔画的粗细差不多，简洁、时尚、休闲、干净。 变形字体要尽可能保证文字的可阅读性，因为终归是商业设计，识别性是第一位的，然后将字体放到实际的应用环境下做细节和色彩搭配的调整，同时考虑页面的风格决定质感、色彩种类等（见图3-22）。 图3-22　头图banner中的字体应用 2. 元素 画面中设计元素应用的好坏也会影响整体的效果，点、线、面是组成画面的基础，点是点缀画面、丰富画面气氛的元素；线连接页面、引导人的视觉、丰富画面，页面中的线可优美、可速度、可静止。点、线、面是互通的，是相对存在的。通过点、线、面可以丰富画面、提升画面的档次、突出商品的特性、增强画面的视觉冲击力（见图3-23）。 图3-23　点缀元素使画面更丰富 3. 空间 在现实生活中物体都有长度、宽度和深度，而在设计当中，特别是在banner、海报中，空间是指一种有深度、层次递进的感觉，就视觉而言产生的空间可以利用近大远小和前后、上下重叠关系；利用阴影使物体具有立体感、空间感；利用疏密对比、冷暖色彩、矛盾空间、虚实关系，然后按一定的透视空间规律摆放营造空间感（见图3-24）。 从色调上来看，暗调给人较远的感觉，明调给人很近的感觉；从色相的冷暖对比来看，暖色有膨胀感，让人感觉较近，冷色有收缩感，让人感觉较远；从色相饱和度上来看，低纯度的颜色沉稳、后退感强，高纯度的颜色跳跃、前进感强。 图3-24　利用虚实与明暗产生的空间感 特别常见的、最容易表现空间感的是虚实与明暗变化，虚实与明暗变化使人的视觉产生近实远虚的感觉，虚化的物体自然就会弱化出视线，产生进深感。虚实与明暗变化还能产生聚焦的作用，可以引导人的视觉焦点。 利用大小对比也可以表现空间感，对于大小相同的商品，利用近大远小的原理产生远近的感觉，在设计时需要注意商品之间的疏密关系、层叠关系，不要摆放得太均匀，在保持画面布局平衡、和谐的前提下做一些灵活变化，使画面更丰富、有层次（见图3-25）。 图3-25　头图banner中的空间感 3.3.3 节奏把控 1. 平衡 不管是整体页面还是头图banner，无论是有意还是无意，平衡总是会影响我们的视觉，因此元素的运用至关重要，即要保证元素与元素之间以及元素与整体之间大小、形状、数量、色彩、材质等的分布与视觉上的平衡。电商页面稍微不注意就会做成头重脚轻的感觉，在设计时要尽量保证平衡感（见图3-26）。 图3-26　画面的平衡 这幅照片之所以不稳定，是因为重心集中在右下，而在左上角没有元素。 2. 韵律 韵律就是画面的节奏感，画面中的一种或多种元素按一定的规律排列会产生音乐般的旋律感，好的韵律就像和谐的音符给人以美妙的感觉。画面的节奏韵律跟排版中的疏密关系有密切的联系，力求构图饱满，空间布局合理、透气（见图3-27）。 图3-27　空间布局合理 3. 对比 对比是画面中必不可少的，对比会产生视觉焦点，产生差异性。画面中的元素都可以形成对比，留白也可以成为画面的对比元素，强烈的对比会让人产生视觉上甚至心灵上的冲击，留下深刻的记忆。 通过大小对比可以更好地突出内容，在设计形式上可以形成不同的版式结构（见图3-28）。 图3-28　字体大小对比 颜色对比能产生视觉焦点，使信息层级更明确，可以利用冷暖、明暗、色相、互补让文字或者主体产生颜色对比（见图3-29）。 图3-29　颜色对比 前后对比能形成视觉空间，让画面更有吸引力。虚实对比则通过光影、空间结构来塑造，对比更明确，让画面更加生动。要想做好一个页面，对所有方面都要能适当把握、正确运用（见图3-30）。 图3-30　视觉空间对比 初稿审核，综合修改 3.4.1 运营意见，品牌主张 1. 促销力度不突出 在电商设计中，运营对促销力度的要求很大，经常争论满减不突出、折扣不够大、优惠券不明显等。 无论设计师和运营之间的“唇枪舌战”多激烈，大家都要相信所有的争执讨论都是基于想把活动页面做得更好，所以心态要放正，本着共同讨论、共同进步的心态去解决问题，保持平和、不卑不亢的心态去讨论问题，相信坦诚的讨论比无意义的吵架、暗战更有意义。 对于一个页面，运营最在意的除了产品美观之外就是促销力度，利用促销力度来吸引顾客，当然还需要引导顾客，增加访问深度，引导其收藏、添加购物车，从而达到最终成交的目的。在运营的思维中，数据能说明一切，运营关注的是浏览量、页面点击数、访问深度、点击率、跳失率、停留时间、引导转化率、引导买家数等，如果后台数据不好，再美的页面也是浪费。 运营也有他们的专业能力，有时候他们对页面设计提出异议也许是从全局或者其他方面去考虑的。设计师应该换位思考，站在他们的角度去想问题，这样可能会把问题想得更透彻，而且也会从中得到提高。另外，学会放弃也是一种能力，如果对页面的想法不一致，这时候就需要我们考虑一下这是不是页面设计中核心的地方，放弃了是否会影响整体的效果,如果不是，那么可以学会妥协，做出相应的调整。当然，如果这个改变影响了整体的规划布局甚至设计感觉，那就需要从专业的角度做出讲解，说服运营接受这样的设计（见图3-31）。 图3-31　页面点击热力图 2. 设计风格跳跃 品牌方可能会觉得创意的表现手法不足以匹配产品的目标群体，不够档次，或者所选的主色调他们不喜欢。其实，每一个说不出具体要求和标准的甲方，内心都有无数个要求和标准，你只要有一点没能与之匹配，改稿就是在所难免的，所以多花些时间去做前期沟通是非常必要的（见图3-32）。 图3-32　日常品牌风格 大促期间的页面风格和品牌风格是冲突容易被激化的最高时期，这就更考验设计师的能力与技巧了。大品牌的商品很注重包装，原因就在于一个好的包装会使商品在客户心中的可信度不断上升，同样好的页面视觉更能快速地促进消费者购买商品（见图3-33）。 图3-33　大促活动风格 如果感觉很怪，需要引导他们说出设计中的哪些地方怪，是图片？是色彩？是排版？还是文案内容？如果说不出来，那就等他们给出明确的反馈再进行修改。他们或许说能不能换个颜色？我觉得这个颜色怎么样怎么样。他们或许还会问字号能不能大一些？此时需要给他们讲解我们这样做的想法，尽量说服他们可以不修改。当品牌方对设计中的产品卖点以及文字卖点描述提出修改意见的时候，我们要虚心听取他们的想法，毕竟他们更懂产品，在不影响美观的角度下要尽量配合修改。 3.4.2 细节调整 1. 文字细节 文字是页面中重要的设计元素之一。头图banner部分的文字要一目了然、突出重点，吸引顾客的目光；产品信息文案部分要条理清晰、层次分明。产品信息、价格等文字部分一般是重复性排列的，至少一个区域中是相同的排版方式，所以要保证它们的统一性，即字体、字号、颜色、对齐方式等保持统一样式。在页面完成后，文字内容多少会有些改动，例如修改价格、卖点，调换位置等，所以不到最后文字不要栅格化，变形字体最好留个底稿，以方便修改、调整。 2. 版面调整 设计完成稿能更直观地展示产品，所以运营会根据情况对板块做些调整，甚至是调换板块的位置，所以在作图时要分好图层组，以方便修改（见图3-34）。 无线端不是计算机端的直接缩放，字体大小要根据手机端的要求来做；无线端每一屏的内容需要有一个比较明显的分割线，从而主次分明，也不要随便把字体加粗，适可而止；无线端更适合上下排版；无线端文案最好左对齐或者右对齐，中规中矩即可，不要搞得太麻烦（见图3-35）。 细节其实是一个广义的概念，一个设计作品如果成功，在细节方面一定是到位的，但细节不仅仅指细小的方面，例如像素级别的对齐，还包括如果不用这种形式，稍微加点纹理或者质感会不会更好，与整体是否协调，光影关系是否与整个画面一致等。 在做设计细节的时候一定要戒骄戒躁，即使是很小的一个点，也需要多思考如何让这个点更符合整个设计作品的气质，确定之后再去动手实现。注意，不要因为要做的事情很小，而且没什么技术难度，就直接几下完成，然后在一次次的评审中去修改，这样花的时间有可能更多。 图3-34　调换板块的位置 图3-35　手机端页面 终稿确认 3.5.1 精益求精 细节决定设计的质感，设计传递的是产品的价值感，并不是有价值感、有设计感的设计适合所有产品、所有品牌、所有店铺，设计一定要和产品价值、品牌价值相匹配，协调一致，对产品元素和环境光影细节的调整能够增加产品图片的质感、丰富画面的层次。 网格系统是利用垂直和水平参考线将画面简化成有规律的格子，以方便将这些格子作为参考构建秩序性版面。通过构建网格系统，我们可以有效地控制版面中的留白和比例关系，为元素提供对齐依据。要想熟练地掌握网格系统的相关知识，需要经过大量的专项训练，提升自己的审美能力和版面把控能力，这样才能达到灵活运用的程度。 网格化是通过确定等分的单位宽度以及单位宽度之间的间距，把单位宽度进行组合的一种排版方式。首先分析等分的复杂度，如果版式是4等分、3等分，12列的网格系统就可以满足需求；如果有较多，那么建议采用24列的网格系统。在进行页面设计或排版的时候除了要注意竖向的布局以外，横向的布局也是要注意的，标题间距、模块间距也要统一，最好与网格间距统一，多以5、10、15、20、30为间距（见图3-36）。 图3-36　各个端口的示意图 网格的规划并没有固定的规则，可以在前期绘制草图，确定好网格结构，并在已有的架构下编排内容，也可以将内容大致编排后根据版面结构套用网格规范进行调整。网格内的文字和图像元素必须与网格架构对齐，版面中所有元素的大小都要有一个比例依据，网格的规划需要根据实际内容决定。另外，留白也是版面中的元素，不要把网格填满。 3.5.2 终稿完成 要想做出让运营、品牌方满意的设计，必须学会读懂对方的心思：用大红色无非是想让内容隆重些、有节日气氛，或者是醒目一些；将产品调大就是担心买家看不见或看不清产品；加个框就是希望能够突出这个部分。如果能够读懂对方的心思并且能够找到解决方法，可以减少设计师与他们之间的很多矛盾冲突，这也是设计师需要不断努力的方向。 设计师一定要以开放的心态去沟通，没有人比运营和品牌方更懂他们自己的产品和品牌定位，所以要明白运营和品牌方为什么不满意这个设计，并把他们真正想要的设计了解清楚，在不影响美观的情况下尽量配合修改，好的设计一定是能经得起人推敲的。 适合用户的设计才是好设计，首先要确保设计有效地传达了品牌意识和活动意图，并且简洁、大气，通过视觉设计做出好的用户体验，把丑的东西变成美。做一个成功的设计师需要学习很多知识，不需要每一样都精通，但是必须了解，这样才能让你有能力应对不同的需求，例如营销、程序、心理学、沟通技巧、创意技巧、着装、古典文章、做人做事等，另外每个行业的特点也需要了解。只有不停学习才能赶上时代的步伐。 读者对象 电商设计师及各行业设计人员、品牌营销的从业人员以及从事电商行业的相关人士。 《电商视觉设计师修炼手册》一方面从学术角度系统讲述了电商设计师的修炼路径及必备技能，另一方面通过生动的案例讲述了每个项目完成过程中设计师的心路历程，是不可多得的实战类型的教科书，值得每一位从事电商行业的相关人士反复阅读。