照片的历史/牛津艺术史

作者简介

易英，著名美术史家、艺术批评家，中央美术学院教授、博士生导师。 格雷汉姆·克拉克（Graham Clarke），英国肯特大学文学与图像研究高级讲师。出版著作有《沃尔特·惠特曼：作为私人史的诗歌》，编有《美国城市：文学与文化视角》《摄影中的肖像》《风景艺术》等，同时也参与埃德加·爱伦·坡、T. S. 艾略特、托马斯·哈代作品的编辑工作。

内容简介

与肖像摄影相比，风景摄影在18世纪和19世纪发 展的学院绘画和风景艺术传统的语言中保留了更多的 编码。塔尔博特使用明箱来拍摄瑞士的风景，不仅要 表现特定地区的真实面貌，还强调了在风景表现方面 绘画与摄影之间的内在联系。摄影产生的时候，画家 不仅正在追求一种新类型的现实主义，如我们在巴比 松画派的作品中所见，而且对于自然世界西方正在形 成一种新的意识，即约翰‘罗斯金(John Ruskin)所 称的“事物的科学方面”；它同样出现在不断开拓和 移民至新土地的时候。摄影容允土地被控制，至少在 视觉上被丈量和规划，对白人殖民者而言，它还是政 治上控制土地的方式。但一张照片也能够像印象派绘 画一样通过光线与时间记录一个场景，印象派绘画对 光线和时间的关注在这时也达到顶峰。这意味着以“ 光线书写”命名的媒介更适合于直接记录自然的过程 与活力。 当人们根据迅速流行的如画的美学观念来看风景 画的时候，特别在英国，摄影也深受影响。“如画” 的观念建立了一系列理想的图像，为一处风景进入绘 画或摄影提供了衡量的标准。追寻如画的旅行者根据 特定的假设找到理想的景色；这种景色几乎无处不在 。依这种看法，观看风景并不一定与它的自然外表有 关系，而在于它所提供的田园牧歌的方式，即使与真 实不一致。如同一种文化标志，如画体现了永恒的阿 卡迪亚(Arcadia)的视觉证据，与社会生活统一的图 像。 在英国传统中和美国语境中的风景摄影肯定是不 同的方式，风景摄影也在这两种不同的方式之间摆动 。一方面是拍摄基本的自然元素，关注特定的对象（ 树木、花草等）和变化（光线、水、天空和四季）； 另一方面是追求典型的和谐乡村的形象——明信片文 化的田园风光。这很明显地反映在19世纪的英国摄影 尤其是罗杰·芬顿的作品中。芬顿对于风景的处理反 映在两个方面，一个是以文学和绘画为基础的特定的 文化语汇，一个是与特定的社会代码和假定相关。摄 影家有旅游者的优势，芬顿经常拍摄的风景就是已开 发的旅游点，这些地方在绘画（和文学）中都有所表 现，芬顿的方式对于摄影家的观念有很大影响。他的 摄影来自旅游的语汇，根据它们在绘画中的再现来构 图。他的图像反映了某一阶级的休闲意识，他们按照 美学和哲学的观念，还有如画的传统来看待风景，如 威廉·吉尔平(William Gilpin)在他的作品中所表述 的，也反映在理查德·威尔逊(Richard Wilson)、托 马斯·庚斯博罗(Thomas Gainsborough)和康斯太布 尔的风景画中。他们的作品是不列颠和平时期的景象 。不论是田野、村庄还是乡间小路，那片土地似乎都 反映了一种社会的和谐及与自然相协调的美。它们被 赞美地观看；如罗杰·芬顿所说，英格兰追求“宁静 的村庄、质朴的教堂……沧桑的橡树……”的和谐景 象：他亦照此拍摄。 芬顿的风景摄影为维多利亚的风景提供了一个相 当明确的索引。例如，《赫斯特草场的磨坊》(Mill at Hursf Green，1859)[图23]再现了一个典型的英 国乡村景色，这是一个旅游者眼中的风景，为了逃避 都市生活而追求的田园牧歌。由此看来，芬顿记录的 是有选择的地点，这个地点被赋予特定的意义，并决 定了他建构题材的方式。其结果是构造出一个精心编 辑的英格兰乡村的版本——独一无二的被神话笼罩的 景色——而不是它所面对的社会现实。这种风景没有 显示出我们在托马斯·哈代的小说中看到的那种观察 ，或者内心的感受。如《黑尔伍德庄园的阳台与公园 》(The Terrace and Park at Harewood House， 1860)[图24]所反映的，其优点在于既是社会的又是 自然的。遵从这个标准的画面证实了一种保守的观点 。没有什么东西妨碍视觉的愉悦，如同看到外面优美 的景色。芬顿的做法证实了文化的特权，记录了文化 的神话。 P59-60