冯远征的表演课(精)

作者简介

冯远征，北京人民艺术剧院演员，**一级演员，北京人艺演员队队长、艺委会副主任。第十三届全国政协委员，北京市政协委员。1985年考入北京人民艺术剧院；19**年应邀赴联邦德国西柏林高等艺术学院戏剧系进修戏剧表演（主*格洛托夫斯基表演学派）；1991年回国，成为北京人民艺术剧院演员；2013年*聘北京电影学院特约教授，担任摄影系2012级本科表演课主任教员，执导话剧《哈姆雷特》；2014年**学期担任2013级MFA艺术研究生班戏剧表演主任教员，执导话剧《足球俱乐部》《等待戈多》；同年11月担任摄影系2012级本科及研究生表演课主任教员，执导话剧《死无葬身之地》。代表作品有话剧《茶馆》《足球俱乐部》《全家福》《*出》《哗变》《知己》《司马迁》《杜甫》等，电视剧《不要和陌生人说话》《老农民》《老中医》等，电影《非诚勿扰》《美丽上海》《青春祭》等。

内容简介

1 表演是什么 观众看戏是由外而内地感*，通过演员外化的语言、形体、服装、化装、造型等，看到戏的内容和人物内心的想法。当你开始“演表”的时候，你就失掉了*动人的东西。 这本书为什么叫《冯远征的表演课》？ **个，我是希望名字直白，让人一听就是在讲表演；再就是不懂表演的人、喜欢表演的人，通过这本书可能学到一些表演；懂表演的人看完以后，可能会有一些新的想法。 所以我想先提出：表演是什么？ 表演不是“演表” 首先，表演为什么叫“表演”？ “表”是表面、表现、表达，“演”是演绎，用我们的外在，也就是我们的身体，感*我们的内心，再通过身体把内在的东西表达出来，就是表演。 表演是外→内→外的过程，所以演员应该是由内而外地，把我们知道的剧本、台词、人物内心的东西传递给观众；而观众看戏是由外而内地感*，通过演员外化的语言、形体、服装、化装、造型等，看到戏的内容和人物内心的想法。 演员如果没有感*到内在的东西，就是在为哭而哭、为笑而笑，演的是表面化的东西。 但表演不是“演表”。两个字颠倒一下，就是本质上的区别，因为“演表”是外→外的过程。 当你开始“演表”的时候，你就失掉了*动人的东西。 我认为，表演是一门技术，有一个词叫“演技”，就是表演的技术。这门技术是需要学习的，靠慢慢积累，表演的一切都建立在学习技术的基础上。 专业演员必须经过声、台、形、表等方面的训练。 “声”就是声音，“台”就是台词，“形”就是形体，“表”就是表演，但不是说先学声音，再学台词，再学形体，*后就成表演了。 表演是一种综合的体现，学习的过程不是拆解的，而是同步进行的。声音、台词、形体都是表演的技术的组成部分，是表演的基础，是一个合格的、真正的演员的**条件。 想真正系统地学习表演，想做专业演员，并且成为好演员，必须经过声、台、形、表的过程——舞台表演尤其需要。 没有经过专业训练的演员虽然也可以演戏，但是他们可能*多的是在用本能去表演，碰上对的角色，可能让观众觉得他演得不错；碰不上的话，他的戏可能就出不来。 我们专业演员如果永远用本能演戏，走不到**。 从《演员请就位》《演员的诞生》《我就是演员》《演技派》等大热竞演综艺，到《表演者言》这样的精品“大师课”电视栏目，时下普通观众对“演员”“演技”话题产生了***的关注。这既源于镁光灯下台前幕后的天然被瞩目，*源于种种行业积弊下爆发的迫切呼唤——“表演是什么”“要演员不要流量” “偶像如何转型”。在这个“高风险”的职业环境中，从**到失业仅一步之遥。因此，演员们纷纷潜下心来，思考如何提升自己，在这条路上走得*稳*远。毕竟，演技是演员的通行证。 而在这些综艺节目中，演员被导演、制片人、编剧乃至学者、媒体、剧评人、普通观众一一点评，似乎关于表演，谁都可以说上一点儿。然而演员，或许才是*懂演员的人。 在这本**出版的冯远征表演心得与教学随笔中，也许可以解答不少当下的争议与迷思。遍历近四十载戏影人生，冯远征有话要说。