浪漫派的艺术(精)/波德莱尔作品

作者简介

夏尔？波德莱尔（Charles Baudelaire，1821－1867），法国19世纪著名现代派诗人，象征派诗歌先驱。 ◎美国诗人艾略特称他是“所有诗人的楷模”； ◎英国诗人兰波认为他是“慧眼者，诗人之王”和“真正的上帝”； ◎日本作家芥川龙之介曾说“人生还不如波德莱尔的一行诗”； ◎中国剧作家田汉更表示，“欲为大乘的艺术家，诚不可不借波陀雷尔（波德莱尔）的魔恶之剑，一斩心中执着”。 郭宏安，1943年生，1966年毕业于北京大学，1975-1977年在瑞士日内瓦大学留学，1981年毕业于中国社会科学院研究生院，获硕士学位。中国社会科学院荣誉学部委员，外国文学研究所研究员，博士生导师。学术方向为法国文学及批评理论，在理论研究的同时进行翻译，译有《墓中回忆录》、《红与黑》、《恶之花》、《人造天堂》、《加缪文集》（三卷本，其中包括《局外人》、《堕落》）、《批评意识》、《反现代派》等多种著作，其中《加缪文集》获2012年“傅雷”翻译出版奖。著作有《论〈恶之花〉》、《论波德莱尔》、《从阅读到批评》、《从蒙田到加缪》、《第十位缪斯》、《阳光与阴影的交织》等。

内容简介

今天，应该写得多，因此应该写得快，但要快而不急，因此要弹无虚发，颗颗必中。 要写得快，就要多想。散步时，洗澡时，吃饭时，甚至会情妇时，都要想着自己的主题。 欧仁？德拉克洛瓦 有一天对我说：“艺术是一种理想的、转瞬即逝的东西，什么工具都不够合适，什么手段都不够简便。”文学也是一样。因此，我不主张修改，修改把思想的镜子弄得模糊不清。 有些人，他们还属于最杰出、最认真者之列，例如爱德华？乌里亚克，开头总是换许多纸，他们把这称作“涂满画布”。这种混乱的做法目的在于避免遗漏。然后，每一次重抄，都进行一番删减。尽管结果极佳，也是浪费时间和才能。涂满画布不是说要把画布盖满颜色，而是用薄涂起稿，用轻而透明的色调安排主体布局。在作家拿起笔来写题目的时候，画布就应该被涂满，当然是在思想上。 据说巴尔扎克的手稿和清样总是改得稀奇古怪，乱糟糟一片。这样一来，小说就有了一系列的起因，不但句子的完整性分散了，整个作品的完整性也分散了。多半是这种坏方法使他的文笔有一种说不出的冗长、纷繁和混乱，这是这位伟大的历史学家唯一的缺点。 （摘自《给青年文人的忠告》） ★经典文学作品——法国著名诗人、评论家夏尔？波德莱尔一生zui主要的著作： ◎《恶之花》是19世纪最具影响力的诗集之一； ◎《巴黎的忧郁》是第一次把散文诗当作一种独立的形式并使之趋于完善的创作尝试； ◎《人造天堂》语言细腻、生动，是波德莱尔不可忽视的散文代表作； ◎《美学珍玩》、《浪漫派的艺术》则收集了波德莱尔一生中最重要的艺术评论，是研究19世纪西方文学、艺术的重要参考文献。 ★《论〈恶之花〉》为学者、翻译家郭宏安所著的波德莱尔论文集，包括对诗人整体定位以及对其散文诗、美学评论领域的评鉴 ★百年老店，商务印书馆精装珍藏版 将郭宏安先生的波德莱尔译本进行了修订、补充 将郭宏安先生所著的波德莱尔研究文集《论〈恶之花〉》进行重新编排、修订 波德莱尔作品充分展现了波德莱尔的文学魅力与美学观念，是读者不容错过的经典文学读本 ★著名法文翻译家、法国文学学者，郭宏安先生译作 作为法文翻译家、法国文学学者，同时也是“傅雷”翻译出版奖获得者，郭宏安先生一直将波德莱尔其人其书作为翻译和研究的主要方向，他所翻译的波德莱尔作品在国内广泛发行，近二十年内长销不衰。 夏尔？波德莱尔作为批评家的成就越来越多地得到了学界的重视。如亨利？勒麦特就认为，波德莱尔是“19世纪最大的艺术批评家”。《浪漫派的艺术》是《美学珍玩》之外，波德莱尔又一艺术评论集，收集了他关于同代文学家、音乐和诗歌的评论作品。《浪漫派的艺术》中，年轻的波德莱尔不仅对当时的作家作品进行了诚实、直接的点评，还对文学创作和当时文艺界的某些风气提出了自己的见地。