日光西映:日本艺术与西方现代艺术运动的兴起
作者简介
格雷戈里·欧文 (Gregory Irvine)曾担任大英博物馆策展人,直到1992年加入伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆,担任亚洲部的策展人,主要负责日本金属制品的收藏。他的研究领域涵盖日本艺术在英国的收藏史和展览史,国际展览上的日本,以及明治时代欧洲对日本艺术观念和态度的变化。目前的主要研究对象是明治时代日本景泰蓝珐琅。他针对日本艺术的多个领域发表了广泛著作,并在英国和日本的大学担任教学职务。
内容简介
日本艺术对西方的影响可分为两个阶段。最初,直到19世纪60年代,与日本艺术的意义、目的和历史的相关信息很少,西方艺术家没有直接途径认识日本作品,最早到达西方的大多是近代葛饰北斋(1760—1849年)、歌川广重(1797—1858年)及其同时代艺术家或后来追随者的作品。在19世纪70年代有了更多的信息,以1878年巴黎世博会为契机,人们对日本艺术史及其社会和文化背景有了广泛的了解,一系列展览也展示了更丰富的物品。这个时期,明治新政府积极参与国际性展览,日本的艺术家和工匠通过这些展览为他们的创造力找到新的市场。然而,在整个19世纪后期,日本仍保留了它作为一个遥远和异域国度的魅力。 ☆ 日本明治时代的艺术对西方艺术的影响 1872年,一个新造词横空出世,用于形容西方艺术界对日本各类事物的狂热——日本主义(Japonisme)。日本艺术和文化对西方艺术家的影响经久不衰,从工艺美术运动到抽象表现主义,再到深受互联网影响的当代艺术,都能看到它们的身影。这其中首推浮世绘,它可说是整个古代亚洲在西方世界影响颇大的艺术,那鲜活、不受拘束又极具感染力的艺术风格引起不少西方画家与艺术爱好者的热烈追捧。在这场东西方艺术碰撞所形成的火花,在今天依然发挥着潜在的影响力。 ☆ 专家解读日本艺术藏品背后的故事 本书作者均为艺术研究领域的重磅人士,德国哈根奥斯特豪斯博物馆馆长泰丰·贝尔京、大英博物馆策展人格雷戈里·欧文、凡·高美术馆馆长阿克塞尔·吕格、东京国立博物馆策展人横沟广子等,专业角度解读书中收藏的珍贵艺术品背后的故事。 ☆ 汇聚东西艺术馆珍贵馆藏,鉴赏传世名作不必远行 本书精心挑选收藏于世界各地的日本明治时代艺术品,更收录印象主义大师马奈、莫奈,后印象主义巨匠塞尚、凡·高、高更等对日本艺术的致敬之作,不仅是了解19世纪艺术的必读好书,更是收藏家不可错过的必备藏品。