形之素

作者简介

赤木明登：*本漆艺家，1962年生于*本冈山县。1985年毕业于中央大学文学部哲学科，1988移居至轮岛市三井町拜漆艺家冈本进为师。1994年出师独立，开始利用和纸创作自己独特的漆器。温暖细腻的风格，在*本**外得到高度评价，作品被欧洲*大的设计博物馆（慕尼黑应用艺术馆）收藏。著有《漆涂师物语》《美物抵心》《赤木家的食器柜》等。 内田钢一：*本陶艺术家。1969年生于爱知县。爱知县立濑户窑业高等学校陶艺专科毕业后，在东南亚、欧洲、非洲等世界各地的窑厂修行，1992年在三重县四*市搭建自己的窑厂。著有『MADE IN JAPAN』。 长谷川竹次郎：*本锻金师。生于1950年。祖上是尾张德川家的**刀柄金工师，到明治时代，家业转为茶道用具金工师。长谷川师从人间国宝关谷四郎氏。1994年作为家族第三代传人继承名号“一望斋春洸”。

内容简介

形诞生的场所 柳宗悦的《*本手工艺》一书对于漆器产地轮岛有过这样的论述：“轮岛的漆器近来品质也在退步，对工匠的期待，在于如何使形制*丰富，纹饰*生动。”但后来轮岛的漆器变得如何？造型和纹饰只退不进。轮岛的漆涂物*美的时期，是在幕末到大正时代。 柳宗悦走访轮岛是在昭和十五年（1940）。一方面，当时柳宗悦以长年关注“古物”所练就的眼光，确实能看出器物的真髓；另一方面，当地的匠人们也确实忽视了这一点。真髓究竟是什么呢？这正是我们这些做东西的人*需要关心的问题。要找到真髓，是不是去*本民艺馆欣赏柳宗悦的收藏就行了？虽然我也多次拜访过民艺馆，但答案仍是否定的。仅仅通过欣赏并不能看出真髓。柳宗悦的收藏，是那个时代与柳宗悦自身一同构筑的一件巍然挺立的建筑。*近我意识到，那些形态固定的收藏品，和柳宗悦洞见的物之真髓，或许并非一致。恐怕柳宗悦自己也意识到了这一点，所谓“物之真髓”，是***、随性、飘忽不定的某种东西。在其恣意流动的特性之下，有着闪闪发光的生命内核，难以捕捉。这在茶具和古董的世界里，也是一样的。如果一味把目光放在已经构筑成形的世界，对其奉若神明，那**无法看清有形之物的内核。无论是茶道、古董，还是民艺，在已经建成的世界里赏玩，终究只是消费者的立场。作为制形的手艺人，我们处于这个已构筑完成的世界外侧，看不见路径，也没有通用的理论可循。我们在混沌中苦战，又因此而拥有无限自由。无论是茶具、古董、民艺，还是杂货，甚至废品，我们都已经看了个遍，却又不安于沉浸在任何一个门类里，因而仍然在未知的黑暗中彷徨地游走。但有一点我们确信，从旧石器时代至今的数万年里，跨越古今东西，在人类创造的造型世界里，那根贯穿始终的“芯”——或许称之为一束“光”*准确—所指引的方向终点，有一个世外桃源在等着我们。 1.75件珍贵收藏，纵贯古今东西的工艺世界 漆艺家赤木明登、陶艺师内田钢一、锻金师长谷川竹次郎精选自己多年收藏。这些物件从希腊到东亚，从公元前到战后，跨越了地域和时间，在三人的文字中展现出独特的价值。 2.以制作者的视角，观看历史的遗产 三位作者自己本身也是创作者，收藏之于他们也是创作的一环。面对前人的辉煌，找到人类文明的核心，并从中发展自己的技艺是这本书之于其他古物图册的特别之处。 3.精美的摄影传达器物神髓 摄影师铃木静华为藏品重新拍摄的静物写真散发温润而质朴的光线，准确地传达着古物所拥有的时光魅力。