最后的讲义·大林宣彦：电影即哲学（一堂写给每个人的电影必修课）

作者简介

大林宣彦（1938-2020），日本著名导演、独立电影先驱者、编剧、剪辑，曾凭借《转校生》《穿越时空的少女》《寂寞鬼》（ “尾道三部曲”）扬名影坛。他既是前卫电影人，同时也是广告奇才，被评价是游离于现实与幻想的“影像魔术师”，可以称得上是站在日本影像史的开拓者。2019年大林宣彦获第32届东京国际电影节主竞赛单元终身成就奖。

内容简介

为了未来，我必须活下去 我现在拿着话筒跟大家讲话，又让我想起一个人。他就是被称为“世界的黑泽明”的黑泽明a 导演。黑泽导演一拿起话筒，话筒一定会出故障发不出声音。 黑泽先生的拍摄现场，有时候会集结两三万人，而他的导演部门只有7 名左右的工作人员。有时候拍摄外景，演员距离黑泽导演有一两公里远，但是黑泽还是叮嘱助理导演们： “听好了，如果你只用话筒跟演员讲，你只能把你要讲的信息传达给演员，而无法把心意传达给他们。如果你不把心意传达给演员们，他们就演不好戏，我们就拍不出充满心意的电影。想要传达我们的心意，我们就只能跑遍整个片场，找到每一个你要说话的人，用肉体发出的声音来传达信息。” 这就是黑泽电影的哲理。 我跟黑泽先生开始打交道的时候，他已经80岁高龄了。他自己肯定是没法跑两千米去给别人说戏了，所以现场总是为他备有一支话筒。但他嫌弃地拿起话筒开始讲话的时候，话筒就不出声了。制片都觉得是话筒坏了，但是制片一试，话筒又能出声了。 每次黑泽先生一要说话，话筒就不出声。 我想，看来话筒也有自己的心意。 我可是亲眼看到了，只要不喜欢话筒的人拿上话筒，它就不出声了。 看来无论什么东西，都有自己的心意啊。 我的最后一课就是这样，什么关于电影的话题都说一点。 虽然我已经说了好几遍了，今天可能真的就是我的“最后一课”了。大家看我今天走上这个讲台都得拄根拐杖，忽然发生什么也不奇怪。 但是，我是不能死的。 要是我不能亲眼见证大家对未来的电影做出的贡献，我死都死不干脆。 实际上我根本不觉得今天会是最后一课，那我为什么要上这节课呢？是因为我必须为了未来活下去，我必须告诉大家那些过去的事。 那我们可以开始上课了。 最后同时连接着最初。 这将会是我最初，也是我最后一节课。 ★如果这是你人生中的最后一天，你会讲述什么？ 日本NHK电视台大受好评的纪录片《最后的讲义》完全版（系列四本） 《最后的讲义》集结各行业前沿的专业人士以“如果今天是你人生中的最后一天，你会讲述什么？” 向年轻人做一次讲演。“最后一天，最后一课”，一次讲完一生累计的经验。 ★日本独立电影先驱大林宣彦写给每个电影人的行业总结，癌症晚期，他拄着拐杖上台给大家讲课，自述其毕生对电影的领悟。讲述一代电影人的故事，应该看/拍什么样的电影，不应该看/拍什么样的电影。 ★从人到哲理，从热爱到理想，小津安二郎、黑泽明……电影行业的过往、流变与哲思都在这里。 ★电影诞生之前，是存在着莫大的苦痛的，做电影和看电影都是一种理念的选择，也是你所秉持的生活。 电影不是看得很开心转头就能忘的娱乐。而是要思考我们怎么看待这个世界，然后用隐晦的、深刻的方式告诉观众，让观众自己领悟其中的奥秘。看电影这件事，已经不单单是一种欣赏行为，而是成了一种人生体验。一次崭新的体验能够让人的世界观发生变化。