影视动画分镜入门

作者简介

著者简介 戴维·哈兰·鲁索（David Harland Rousseau）是插画家、平面设计师、分镜师、演员、编剧，于2005年起在萨凡纳艺术与设计学院教授绘画、设计、分镜课程，2008年入选《华尔街日报》的“40岁以下杰出40人”名单，曾获美国广告设计协会银奖。 本杰明·里德·菲利普斯（Benjamin Reid Phillips）是漫画家、插画家、分镜师，于2004年起在萨凡纳艺术与设计学院教授绘画、分镜和漫画课程。曾参与创作热门动画剧集《恶搞之家》（Family Guy）漫画版，其个人作品被选入卡通艺术博物馆怪兽主题系列漫展。2001年，凭借连载漫画《死亡博士》（Dr. Dead）获得佐治亚大学出版协会最佳编绘奖。 萨凡纳艺术与设计学院（The Savannah College of Art and Design，简称SCAD）是国际艺术与设计领域顶级院校之一，拥有卓越的资历和宝贵的专业经验，与漫威、DC、迪士尼、卢卡斯影业、皮克斯、EA游戏公司等明星企业达成了广泛的合作。 译者简介 孙宝库，影视动画爱好者。

内容简介

世上没有画分镜的“正确方法”，但每一格画面都必须清晰、直观。这本由SCAD打造的保姆级技法教材，将分镜知识逐一拆解，借助丰富的图示案例和简洁的文字，让初学者也能轻松理解，快速入门，夯实基础。 趣味图文讲解，轻松get『画分镜』不可不知的镜头语言 解锁视觉思维，用画面制造惊喜、提升沉浸感 真人实拍、动画、广告、视效预演，各有何侧重，一点就通 无缝对接实操，让导演、制片、摄影、视效各部门一看就懂 取景、方向、运动，解锁视觉思维3大要素 生动案例逐格分析，覆盖动作、悬疑、喜剧等主流类型 特设「限时比稿」环节，看两位画师如何诠释同一场戏 术语小课堂 + 课后小练习，知识点温故知新，无障碍通关基础知识 含高效实用“工具包”，剧本分解表、分镜查漏单、画格模板……剧组必备，随查随用！ 匠心品质，实用设计：大开本空脊锁线精装，可180°完美平摊，随心翻阅；内文精选128g太空梭哑粉纸，全彩四色印刷，版式友好。 名人推荐 分镜能解决问题，让工作变得清晰明了，从而节约时间和金钱。 ——斯特拉顿?利奥波德，《美国队长》《碟中谍3》制片人 著者简介 戴维·哈兰·鲁索（David Harland Rousseau）是插画家、平面设计师、分镜师、演员、编剧，于2005年起在萨凡纳艺术与设计学院教授绘画、设计、分镜课程，2008年入选《华尔街日报》的“40岁以下杰出40人”名单，曾获美国广告设计协会银奖。 本杰明·里德·菲利普斯（Benjamin Reid Phillips）是漫画家、插画家、分镜师，于2004年起在萨凡纳艺术与设计学院教授绘画、分镜和漫画课程。曾参与创作热门动画剧集《恶搞之家》（Family Guy）漫画版，其个人作品被选入卡通艺术博物馆怪兽主题系列漫展。2001年，凭借连载漫画《死亡博士》（Dr. Dead）获得佐治亚大学出版协会最佳编绘奖。 萨凡纳艺术与设计学院（The Savannah College of Art and Design，简称SCAD）是国际艺术与设计领域顶级院校之一，拥有卓越的资历和宝贵的专业经验，与漫威、DC、迪士尼、卢卡斯影业、皮克斯、EA游戏公司等明星企业达成了广泛的合作。 译者简介 孙宝库，影视动画爱好者。 内容简介 空有拍片创意，却不知如何用画面呈现？ 徒有画功，却不懂动态的镜头语言？ 零基础进门，好不容易下定决心、埋头苦学，却被枯燥的讲解劝退？ 你需要这本由顶尖设计学院SCAD资深导师为初学者倾力打造的技法入门教材。书中每个知识点皆结合手绘设计图、剧本稿、照片等进行图示讲解，搭配趣味案例和实用练习，将基础概念一次扫清。此外，本书在教学方法上尤具看点，即特邀势均力敌的分镜画师限时“比稿”，诠释同一场戏，再分析各方优点，让你从中汲取经验。希望这门“学院派”精华课程，能帮你快速打破入门障碍、放手创作！ 上架建议 影视、动画、艺术教材 读者定位 影视从业者、广告从业者、动画从业者、游戏从业者、短视频从业者、视效从业者、影视传媒等相关专业学生、分镜师、导演、编剧、摄影师、剪辑师、制片人、动画师、原画师、影视爱好者 网站分类 当当网：图书>艺术>艺术设计>设计理论 艺术>影视/媒体艺术>影视制作 动漫/幽默>动漫学堂 京 东：图书>艺术>影视 >动画 动漫>动漫学堂>绘客（ART） 目 录 推荐序 斯特拉顿·利奥波德 前 言 1分镜是什么？ 分镜的分类 视觉地图 2读懂剧本 剧本的基本概念 剧本分解 投销剧本VS拍摄脚本 “广告投资人有话讲” 创意比比看：《萨凡纳大赛车》 访谈：肯·查普林，DGA/DGC成员 3怎样逐步细化分镜？ 草图还是细化图 小图案，大创意 最合适的绘画工具 画面的合成 创意比比看：《警匪斗僵尸》 访谈：基思·英厄姆，分镜画师及动画师 4分镜的原理、要素和惯例 画幅宽高比 热身工作 理清顺序 怎样临时插入镜头？ 小试牛刀：为分镜编号 5镜头连续性 什么是镜头连续性？ 轴线和视觉契约 30°间隔法则 屏幕方向与视觉逻辑 制造紧张感和意外 创意比比看：《化身怪医》追逐戏 6摄影机看到了什么？ 摄影机 景深与景宽 实景拍摄 取景范围与摄影机角度 重点说说追逐戏 镜头背后 小试牛刀：确定取景范围和摄影机角度 7镜头运动啦！ 有行动，才有反应！ 运 动 动态照片分镜与数字图像 乱中有序 小试牛刀：运镜指令 创意比比看：《化身怪医》变形戏 访谈：惠特尼·科加，分镜画师 8收尾时刻！ 要领大集合 为分镜干杯！ 后记：只有人类讲故事 附 录 致 谢 作品中英文对照 出版后记 前 言 我们刚开始教授分镜课程时，发现很少有书能讲透分镜的视觉奥妙。当然，我们已经发现无数以“×××的艺术”为书名的书都在讲分镜知识。我们还搜到大量网站，这些网站志在推广才华横溢的商业画师的分镜作品，也罗列一些专攻动画和讲述电影历史的书籍，其中少量提及分镜的知识。但是我们发现，所有资料只面向有抱负的商业画师或动画师，而没有资料把分镜知识拆解为外行能理解的概念。 我俩只能摸着石头过河，偶尔一起喝杯咖啡，分享一些研究和进展。本分享他在视觉叙事领域的经验，我分享实拍和镜前的经验。最后我们一起整理出一个相当全面的词汇表，开始细分偏动态镜头和偏静态镜头的区别，理清了与镜头连续性、屏幕方向和视觉逻辑有关的问题。我们甚至发明了一种方法来解释分镜中的文字，与副导演整理出拍摄剧本和通告单的方法十分相似。 通过这些努力，我们发现了使用分镜的四个领域——真人实拍、动画、广告和视效——有共同之处。 世上没有画分镜的“正确方法”，分镜也不一定要画得超美，重点是：每一格分镜必须清楚地显示取景高度、摄影机角度和镜头运动方式。除此之外，想怎么画都可以。为了证明这一点，我们在本书设置了“创意比比看”版块。每一期会请两位势均力敌的分镜画师，分别诠释同一个剧本片段中的同一场戏，交出各自的分镜作品。两人的分镜画格总数和时间有同样的限制。但他俩总能快速地画出切中重点的分镜，每一格清楚地表达摄影机角度、取景高度和镜头运动方式。当你欣赏这些画的时候，不妨问问自己：怎么画这一场戏的分镜呢？ 本书不会教人如何画得更好或更快，但是如果你有绘画能力，会喜欢讲画面表现力的那一章。本书也不教人走捷径，但重点章节后面有关于编号和视觉逻辑的练习，这些练习能帮你强化关键概念。 这本书适用于各个领域，包括插画、电影、电视、广告和动画。电影导演能学到取景高度和摄影机角度的常识、方法；心怀大志的副导演能学到分解剧本的实用技巧；具有一定绘画技巧的商业画师会重视关于构图和视觉语言的讨论；几乎所有人都能从杰出专业人士极富洞见的独立采访中受益，这些受访者有美国导演协会和加拿大导演协会会员肯·查普林（Ken Chaplin）、资深动画师基思·英厄姆（Keith Ingham）和商业画师惠特尼·科加（Whitney Cogar）。 分镜是专业视觉叙事中一门“看不见的艺术”，我们希望以切实有用的介绍为读者提供坚实的基础，帮你在故事和画面之间建立桥梁。 戴维·哈兰·鲁索和本杰明·里德·菲利普斯 于佐治亚州萨凡纳 后　记 只有人类讲故事 只有人类讲故事，我们热爱故事。我一生中养过的所有宠物中，马、牛、母鸡、公鸡、猪、狗、猫、金鱼、鸟、豚鼠、仓鼠，或曾经趴在窗台上的蜥蜴，都不会讲故事。它们只为了基本需求而发出声音，一点故事也讲不出来。那只蜥蜴还很冷漠。为什么只有我们这种两脚人形兽把故事看得这么珍贵，寻找故事，美化故事，分享故事？ 一旦大脑发育到足以连接、回忆和修饰、储存想法（也可以叫“撒谎”或“添枝加叶”），我们就开始收集故事（也叫“记忆”）。小时候起，我们就把这些故事与情感反应联系在一起，于是怪兽诞生了。从那一刻起，我们认真想办法把故事讲得更精彩，让我们的朋友，或者甚至完全陌生的人产生同样的情感反应。我们也渴望用讲故事来缓和自己的情绪。 从围绕篝火讲述故事到在洞穴墙壁上刮出人与动物战斗的壁画，从印刷成书的文字，到各种画幅的影片和移动设备上的视频，人类已经磨炼出高超的讲故事天赋。我们必须能够与观众沟通，才能与他们分享一场精彩追逐的刺激感或一段错付爱情的戏剧冲击，所以需要不断精进讲故事的技艺。 所有形式的叙事技巧—无论是动画、真人实拍、游戏设计还是其他领域—都从讲一个故事开始。终极目标是找到一个最好的方法，把你脑子里有趣的故事传达给观众，引发期待中的情感反应。祝你在讲故事的旅途上一路好运、画出精彩。 蒂娜·奥海利 于佐治亚州亚特兰大 2013年1月 蒂娜·奥海利（Tina O''Hailey）曾担任迪士尼、梦工场和艺电公司（Electronic Arts，简称EA）的画师培训导师，在动画和游戏制作流程的各个部门培训画师。她培训出的画师们参与制作了广受欢迎的游戏和动画电影作品，游戏如EA游戏公司的《麦登橄榄球》《NCAA篮球》《超人》，动画如梦工场的《埃及王子》和迪士尼的《星际宝贝》《花木兰》。她著有Hybrid Animation: Integrating 2D and 3D Assets和Rig It Right: Maya Animation Rigging Concept，目前任萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳校区数字媒体学院（School of Digital Media）的院长。 出版后记 视觉叙事充斥于人们当下和未来的生活，电影、电视、广告、视效、动画、插画、漫画、网络视频等领域的内容创作竞争越来越激烈。作品投入制作前，分镜能提供一份蓝图，让投资人直观地评估项目，让制作团队内部更高效沟通，让创作者对成品效果更有把握，是创作者节约时间和预算的好帮手。 本书是萨凡纳艺术学院久经考验的通识教材，帮有绘画基础的学生学会“只用画面讲故事”的技能，顺利踏上职业之路。两位作者戴维·哈兰·鲁索和本杰明·里德·菲利普斯结合双方专业背景的优势，梳理了剧本分解、作画工具、文件编排、画功练习等行家里手必须面对的流程，也围绕摄影机镜头的景宽、景深和运动方式，讲解分镜的视觉逻辑。其中最大的亮点是专门为此书创作的丰富原创图例，结合亲切诙谐的文风，让大量专业术语变得通俗易懂。书中还有8位职业分镜师的片段，两两比拼，每次比拼中，两位分镜师的作品都配有文字解析，为读者抓住分镜的关键思路；另外附有多位业内分镜师的访谈和多篇练习题，及时巩固知识点。 在编校过程中，我们对专业术语的译法进行了统一，保留了人名、术语名的英文原文，供读者检索。鉴于部分参考影片并未拍出成片，难免仍有疏漏，烦请读者朋友们不吝指出，我们今后将在加印时订正。 为了开拓一个与读者朋友们进行更多交流的空间，分享相关“衍生内容”“番外故事”，我们推出了“后浪剧场”这个播客节目，邀请业内嘉宾畅聊与书本有关的话题，以及他们的创作与生活。敬请关注该节目的微信公众号（参见本书后勒口的二维码），或者在微信搜索栏搜索“houlangjuchang”来获取收听途径。 服务热线：133-6631-2326 188-1142-1266 服务信箱： reader@hinabook.com 后浪电影学院 2021年10月 正文赏读 访谈：惠特尼·科加 分镜画师 惠特尼·科加（WC）是一名自由职业插画师，目前住在佐治亚州萨凡纳。她的第一份工作是为罗伯特·雷德福（Robert Redford）的电影《共犯》绘制分镜，这也是她电影事业的起点。她也为《X 战警：第一战》、高地教堂公司的短片和其他短片绘制过分镜。 本杰明·里德·菲利普斯（BRP）在科加为美国电影公司绘制分镜时采访了她。 BRP：讲讲你作为一名跟组分镜画师的经历吧。待在片场的经历对你的创作过程有启发吗？ WC：我很晚才加入《共犯》剧组，离开拍可能只有十天。这是我参与的第一部电影，所以很快学习了许多电影制片的流程。休息时，我一般必须在片场等着和导演雷德福沟通，这样我们就能把之后要拍的戏讨论出来。 BRP：你作为分镜画师，在片场每天需要和哪些剧组成员打交道？ WC：主要是导演和副导演，也需要摄影指导和美术指导的帮助。如果电影还处于非常早期的阶段，我可能会直接和制片人或制片公司的其他人合作，搞出一本好看的分镜册子或宣传物料。 BRP：你认为，掌握电影摄影甚至电影史的实用知识有多重要呢？ WC：非常重要。如果你都不知道要用什么画幅宽高比，怎么在分镜表上画呢？如果用广角镜头，会拍成什么样子？ 对视效很多的电影来说更是如此，因为这种电影需要非常精确和准确的分镜供视效部门使用。所以你真的需要掌握很多知识：摄影机会拍到什么、拍不到什么，以及会有什么限制。 BRP：对喜欢“即兴”拍摄的新手导演和电影摄影师，你有什么想说的吗？ WC：分镜可以解决很多不可预见的问题，从长远来看能节约很多时间和金钱。也许仓促的决定可以帮人讲出激动人心的故事，但是如果一个故事即使看分镜都能吸引你，那么拍的时候就不用碰运气了。分镜也可以帮团队保持共识！我在片场时，很多制片助理和美术部门的人都会过来感谢我把分镜放在片场展示。 BRP：既然分镜主要用来沟通，那么绘画速度和绘画能力哪个更重要？ WC：绘画能力分很多种。如果你可以在没有参考的情况下把汽车保险杠画得很细致逼真，那十分厉害，但对分镜画师来说没有任何好处。如果画得又快又清晰，那你就万事俱备了。 分镜画面不一定要漂亮，但必须让观者一目了然，这才是最重要的。同样，分镜画得再快，潦草到无法辨认的话，对每个人都没用处。但如果画得不够快还接到分镜的活儿，只能祝你好运啦。 BRP：分镜需要精细描绘吗？ WC：我觉得一般不用，但还是要看具体如何应用。如果一场戏中的照明很重要，那分镜应该充分表现出光影效果。如果画分镜是为了让项目给潜在投资人留下深刻的印象，那应该在预算和时间允许的情况下尽可能画得漂亮、精致。 话虽如此，对分镜来说，最重要的是画得清晰，其次是贴近剧情，然后还要画面清晰。反复复印十二次后的效果应该和第一次一样清晰。 BRP：怎样才能成为出色的分镜画师？ WC：一个出色的分镜画师应该像导演一样擅长讲故事；知道如何按原貌画出人、物品和环境，而不过分拘泥于细节；有能力长时间工作。脑子转得快没什么坏处，因为你很可能和很多视觉导向型的人合作，他们不擅长用语言沟通。 世上没有画分镜的“正确方法”，但每一格画面都必须清晰、直观。这本由SCAD打造的保姆级技法教材，将分镜知识逐一拆解，借助丰富的图示案例和简洁的文字，让初学者也能轻松理解，快速入门，夯实基础。 趣味图文讲解，轻松get『画分镜』不可不知的镜头语言 解锁视觉思维，用画面制造惊喜、提升沉浸感 真人实拍、动画、广告、视效预演，各有何侧重，一点就通 无缝对接实操，让导演、制片、摄影、视效各部门一看就懂 取景、方向、运动，解锁视觉思维3大要素 生动案例逐格分析，覆盖动作、悬疑、喜剧等主流类型 特设「限时比稿」环节，看两位画师如何诠释同一场戏 术语小课堂 + 课后小练习，知识点温故知新，无障碍通关基础知识 含高效实用“工具包”，剧本分解表、分镜查漏单、画格模板……剧组必备，随查随用！ 匠心品质，实用设计：大开本空脊锁线精装，可180°完美平摊，随心翻阅；内文精选128g太空梭哑粉纸，全彩四色印刷，版式友好。