花艺色彩设计原理

作者简介

\"迪特尔· 霍尔斯丘，1953年生于德国哈瑙，师从德国自然花艺理论大师Peter Assman，是Gruenberg当地著名的花艺大师，负责Gruenberg地区的职业教育课程制定。他是德国花艺协会的主办人，也是哈瑙职业学校专业课讲师。 他所著的《花艺色彩设计原理》一书被德国花店协会设为指定参考书，并被并被欧洲一些国家认定为认定为花艺行业专业培训和职业培训手册。\"

内容简介

\"1.色彩基础理论 1.1 设计元素 大自然赐予了我们用于设计的3种元素，而它们体现在大自然和人类的任何一个设计杰作之中。它们是色彩、形式、质感（表面结构）。 无论是自然植物还是人工制品，在我们周围的一切事物中都含有以上3个元素，所以这3个元素总是存在的。就其存在形式而言，每种元素可能会有不同的权重。例如，质感可能更占主导地位，并对色彩产生影响；反之亦然。 物体的表面质感会受到其他元素对比的强烈影响，也会受到周围环境的影响。当人类能够比较和区分“明亮与昏暗、粗糙与光滑、近与远”时，就能够“体验”到物体了。 对于人类来说，80%的感官体验是通过眼睛记录的。色彩占人类感官感觉的比例高达80%。当你将目光聚焦在一个物体上时，你会先注意物体的色彩，而不是先注意到物体的轮廓或形状。接着，只有在进一步仔细观察之后，才能识别出它的表面质感。因此，为了呈现出表面质感的最佳效果，必须要减少色彩对比与形状对比的强度，进而减弱它们对质感的影响。具体来说，这将取决于3个元素中哪个是最主要的。花艺设计，也是与色彩、形式和质感（表面结构）密切相关的设计类型。如果没有色彩，花艺设计将是乏味和难以想象的。在所有的花艺设计中，色彩都是最重要的因素之一，因为它是观赏者最先注意的元素。 下面概述了花艺设计中最主要的设计标准，大家可以从中看到色彩选择、色彩效果和色彩分布等要素在其中起到至关重要的作用。 \" 本书是“世界花艺大师经典系列”中的最后一本，原版书已有30年的历史，并被翻译为多个语种版本。本书的色彩理论自成体系，作者结合多年的实践经验，将经典色彩配色理论移植到花艺界，独创了一套系统、经典的花艺配色方法与原则。其最大的贡献是为花艺设计师提供了一套生动、清晰、易懂的色彩专业术语与色彩系统。书中的专有名词不再是缥缈的，而是有了量化的指标和规则可循。自此花艺界有了更加清晰易懂的色彩语言交流体系，而随书附赠的色轮更是花艺设计师搭配色彩的好工具。