晋地歌海：满载民歌逛山西

作者简介

张石山，作家、编剧、文化学者。山西省作家协会原副主席，曾任《山西文学》主编。短篇小说两次全国获奖。出版小说、诗歌、散文、剧本、文化专著等近四十部。 鲁顺民，中国作家协会会员，山西省作家协会副主席，《山西文学》主编。著有多种著作计400多万字。 任俊文，太原师范学院音乐系副教授、硕士生导师，山西竹笛学会会长，太原市音乐家协会副主席，从事山西民歌教学研究、收集采录，被誉为“山西民歌打捞者”。

内容简介

【试读章节】 汉人原也善歌舞 多年以来，国人脑海里似乎形成了一个固定概念：与能歌善舞的少数民族相比，占中国人口比例最高的汉族人，不善歌舞。这话往往还传达出若干言外之意：虽然不能说汉族人特别保 守，但至少也能说他们相当古板。 这个概念，究竟从何而来？我们不得而知，难以寻根究底。这一概念，或曰这一说法，没有多少严格考据，也没有听谁讲出过足以服人的道理。仿佛没有道理，成了最大的道理。这样的说法，似是而非，再加上人云亦云，于是几乎就成了一个定评。 然而，这一说法，经不起推敲；这一概念，经不起考据。因为，它不符合事实。事实上，负载了极其厚重的农耕文明的汉族，与少数民族相比，不能说更加能歌善舞，至少是毫不逊色。我们旅游去到少数民族地区，自然会有所目击。或者寻常在电视节目上，也能够看到，少数民族的同胞们，果然是能歌善舞。无论是南方的苗族、傣族、侗族、彝族、白族，等等许多民族，或者是北方和大西北的维吾尔族、藏族、回族、羌族、蒙古族，等等许多民族，确实是载歌载舞。但那或者是电视上播出的舞台影像，或者是旅游地的固定节目。当然，可想而知，在敬神祭祖的时候，在各种民俗节日庆典上，那儿的人们确实是要唱歌并且要跳舞。 可是，让我们回头想一想，或者留心看一看，我们汉族，难道不也是这个样子的吗？比方，除了各地专有的民俗节日庆典，在每年春节过后的元宵节，在这个全体华夏民族的盛大狂欢节里，我们汉族人，岂不也是照样要唱歌跳舞、岂不也是载歌载舞？ 具体说到山西，说到这个中国的北方内陆省份，就尤其是这样。在山西，每到民俗节日庆典，包括元宵节狂欢，人们自娱自乐的艺术形式极多。其中，大家喜闻乐见并且几乎人人都可参与的一项歌舞活动，就是“扭秧歌”。 什么叫扭秧歌？说来就是且歌且舞，载歌载舞。依附于说来平常不过的“扭秧歌”，山西各地便形成了许多风格迥异的音乐舞蹈艺术样式。 这儿稍稍说几个：山西北路，不仅有“朔州大秧歌”，而且有“宁武小秧歌”；山西中部的太原盆地，除了“太原秧歌”，更有著名的“祁太秧歌”；东面太行山里有“左权秧歌”“襄垣秧歌”“壶关秧歌”；西面吕梁山里则有“临县伞头秧歌”“柳林弹唱”；晋南临汾地区，既然有“威风锣鼓”，那么到运城地区，仿佛不甘示弱，便有了“高台花鼓”……种种秧歌，说来简直是指不胜屈、言不胜道。而且，每当节庆，除了有专业或准专业的秧歌队伍表演，多数情况下，人们或则喜闻乐见引颈翘首在旁边观赏，或则便是直接参与投入，大家一道歌舞狂欢。于是，我们往往分不清表演者与观众，大家集体参与，是为万众欢腾。 “扭秧歌”，前头有个“扭”字，这说的正是舞蹈；后边有个“歌”字，说的便是吟唱。伴随着风格迥异的秧歌舞蹈，于是在同时便有了五彩缤纷的各种民歌小调。 山西人，除了爱跳舞，更加爱唱歌。独立于秧歌舞蹈之外，脱离开器乐伴奏，山西民歌所谓的山歌野调，那就更加多姿多彩，多不胜数、美不胜收。几乎每处山野，每块农田，在行人过者不经意之际，如同天籁自鸣，放羊汉和种田人会突然向天而歌。他们在自娱自乐，他们在随意抒发，他们在自由表达。他们与烂漫山花一道，在大自然里盛放。 放言之，说起山西民歌，那简直就是一个恣肆汪洋的民歌之海！ 细说《走西口》，诞生与传承 具体到二人台经典剧目《走西口》，当然与历史上波及晋西北、陕北、晋北，乃至更远的河北一带的“走西口”移民潮有直接关系。也可以说，《走西口》就是走西口生活的直接反映。 刚开始的《走西口》，是什么样子，如今的人们已经不可得而知也。最早留下来的本子，当属河曲县唐家会“五云堂”留存下来的清代光绪十一年的本子。同时留下来的，还有二人台剧目《小寡妇上坟》，以及道情戏《向子出家》《三世修》等剧目。 道情戏与二人台，同时出现，反映出的是早期民间戏曲表演的一种形式。一个戏班，能唱二人台，也能唱梆子大戏，一般说来，这叫“两下锅”；而同一台节目，既唱二人台，又唱梆子或道情，这样的演出样式，便叫做“风搅雪”。 清代光绪十一年，即公元1885年，那时候的《走西口》剧情，已经基本定型。包括几个段落场次，成亲、留夫、梳头、送别、远行。直到今天，《走西口》的基本剧情也是这样，由一生一旦来表演。那么，最早的或曰传统的《走西口》，和现今定型演出的《走西 口》，其主要区别是什么呢？那区别，说来主要就是哭板哭腔的加入。哭板加入之后，《走西口》的面貌为之一变。增强了“送别”与“远行”的内容成分，同时削减了好多旧的唱词。比照加入哭板之前的诸多《走西口》传统剧目，能够看出：“送别”一出，原本内容不多；“远行”一出，则把重点放在出门之后走了些什么地方，不断铺承，根据演唱者亲身经历而有不同版本。 比如清代光绪版，唱词是这样的： 走脱二里半，拧回头来看。我看见小妹妹，还在房上站。 一溜簸箕湾，下了大河畔。西门口上大船，丢下我命肉蛋。 一过台子鄢，瞭不见河曲县。盘算起小妹妹，实实真可怜。 头一天住古城，第二天住纳林。第三天相思病，害在喜家坪。 第四天住乌拉素，拾了一块破白布。进了店房门，补一补烂皮裤。 上了马场壕，过了个饿狼壕。一黑夜没睡着，第二天赶紧跑。 走过沙蒿塔，拣了个烂瓜钵。拿起来啃一口，打凉又解渴。 上了新民堡，看见红市布。扯了二尺五，缝了个讨吃兜。 到了西包头，碰见我二姑舅。你给我那巧手手，捎上两片哈达绸。 上了珊瑚湾，碰见个鞑老板。说了两句蒙古话，吃了两颗酸酪蛋。 住了长牙店，住店没房钱。叫一声长牙哥，可怜一可怜。 刮出后大套，受苦穷刨闹。思想起心上人，扭头往回跑。 在上述传统唱词里，分明排列出了古城、纳林、喜家坪、乌拉素、马场壕、饿狼壕、沙蒿塔、新民堡、西包头、珊瑚湾、后大套等这些名堂。这些地名串起来的，恰恰是我们祖辈走西口的人们出口进套的路线图。 不同的民间戏班子，在演出《走西口》的时候，往往会演唱出不同的“走西口”路线。 1998年，本书笔者之一张石山，曾经访问过河曲县的二牛剧团。团长樊二牛演唱传统节目《走西口》，大的路线图相近，而有个别不同： 头一天住古城，走了七十里整。虽然路不远，走了三个省。 二天住乌拉素，扯了五尺布。坐在店坊炕上，补了烂皮裤。 三天翻坝梁，坝梁刮东风。刮东风调西风，抽得我两脸疼。 四天沙蒿塔，捡了个烂瓜钵。拿起来啃两口，解凉又解渴。 五天沙庆家，提笔把书写。想起孙玉莲，记在书里面。 六天到包头，包头好丝绸。遇见河曲猴，捎给巧小小。 七天住了个长牙店，住店没店钱。叫一声长牙哥，可怜一可怜。 上了王爷店，两眼好垂泪。三年头上一算账，挣饭没工钱。 走过西口的人，从河曲县出发，过黄河进入蒙古草地，最终抵达西包头，有“紧七慢八”的说法。紧走些，七天；慢走些，八天。1983年修河曲县志，当时参与县志编辑的，有个赵宇明。本书笔者之一鲁顺民，见过他去内蒙古采访回来的记录。那记录里，也有传统《走西口》的唱段，道是： 走脱二里半，拧头头来看。瞭见我那小妹妹，还在房上站。 一溜簸箕湾，下了大河畔。西门外上船，丢下我命疙蛋。 一过台子鄢，瞭为见河曲县。盘算起小妹妹，怎扔下我的毛眼眼。 头一天住古城，第二天住纳林。第三天相思病，害在那喜家坪。 第四天住乌拉素，拾了一块破白布。进了店房门，补一补烂皮裤。 上了马场壕，遇见个饿狼嚎。一黑夜没睡着，第二天赶紧跑。 走过沙蒿塔，拣了个烂瓜钵。拿起来啃一口，打凉又解渴。 上了新民堡，看见红市布。扯了二尺五，缝了个讨吃兜。 到了西包头，碰见我二姑舅。你给我那巧手手，捎上两片哈达绸。 上了珊瑚湾，碰见个鞑老板。要了两块糠窝窝，还认我干哥哥。 住了蒋白店，要了碗生荞面。吃得我肚子坏，拉稀跑茅圈。 住了长牙店，住店没房钱。叫一声长牙哥，可怜一可怜。 上了五原县，挣饭没工钱。到处没生路，心如滚油煎。 刮出嘉峪关，两眼泪不干。想起小妹妹，心呀心不安。 最后这个唱词，跟清代光绪版更加接近，听来有一种原始的震撼与感动。但唱词“刮出嘉峪关”，有点地理概念紊乱。传统意义上的走西口，并不包括西出嘉峪关。这个唱词，想象的成分就大了起来。后来定型的《走西口》，把类似不太合理的唱词几乎全部删掉，而相对突出了生离死别的主题。 当然，对于生活中老辈人走西口的真实路径，在剧中也有保留。因为，这是曾经的生活真实，能够展示和反映当年人们走西口的艰辛。只是，不作特别铺陈就是了。——我们在这本书里，不厌其烦记录下早年艺人们创作的《走西口》当中列举的地名，也是希望能够了解前人闯荡世界的艰辛和不易。 后来改定的《走西口》，特别将“梳头”“送别”两场戏当中的唱腔改为哭板，于是《走西口》方才成了今天的《走西口》。