菜鸟绘画入门

作者简介

[英] 多萝西·弗尼斯(1879–1944) 英国画家。她是著名美术家、插画家哈里·弗尼斯的女儿，从小受到父亲的指点，工于绘画。她以自己的切身体验，为广大的绘画爱好者写作这本绘画指导作品，本书一经出版，便受到绘画爱好者的欢迎，是一部指导菜鸟学习绘画的经典。 卢东民 现任鲁东大学讲师，武汉大学访问学者，发表论文近20 篇，出版译著近10部。 向平 现任鲁东大学教授，硕士研究生导师，发表论文近30 篇，出版专著3部、译著2部。

内容简介

你喜欢画画吗？绘画能引起你的兴趣吗？你拥有一支铅笔、一盒粉笔，抑或一个颜料盒吗？ 如果你拥有这些东西中的一样，就可以开启快乐时光的大门了。 还记得爱丽丝在仙境中发现的那扇关闭的小门吗？她是多么渴望把它打开并走进这座迷人的花园呀！现在就有一座像爱丽丝见到的令人着迷的花园，打开这座花园大门的钥匙就是你手中的画笔。 这座花园，就像爱丽丝的一样，充满了奇妙的惊喜。你永远无法知道潜藏在背后等待你的是什么，在这将会发现什么稀奇有趣、美丽动人的东西。你愿意进入这座花园吗？那么，请随我来。钥匙就在你的手里。 首先，我需要问你一个问题。你听说过威斯皮纳诺的牧童的故事吗？ 很久很久以前，在意大利居住着一个牧童，非常喜欢画画，他经常捡起棍棒在满是尘土的道路以及砂质的岩石上作画。 你可能会问，他为什么要用这么粗糙的工具呢？那是因为，他可以接触并使用的只有这些材料。普通纸和羊皮纸对牧童来说，是可望而不可及的奢侈品。但是，乔托，却能用带尖的棍棒在地上愉快地作画，他拥有整座山坡，可以从中选择任何他要画的对象。他会画花儿、小草和松树，但他最喜欢画他的绵羊，他画它们时，满怀关爱之情。有一天，在乔托全神贯注地画画的时候，一位名叫契马布埃①的画家碰巧路过那里，他的好奇心被唤醒了，于是从马上下来，走向乔托。让契马布埃感到无比吃惊的是，他看到路边有许多漂亮的画。 他同乔托交谈起来，不久便发现，这个小男孩的全部心思都在他单纯的画作上。作为一位睿智而又极为慷慨的人，他决定竭尽所能把乔托培养成一名画家。不久之后，这位牧童就离开威斯皮纳诺，前往佛罗伦萨了。在那里，他走进了这位画家的工作室。由于极具天赋，又超乎寻常的勤奋，他在艺术上取得了快速的进步。不久，他就超越了自己的老师，久而久之，便被誉为他那个时代最为杰出的画家。 这便是乔托的故事，他在爱德华三世继承英格兰王位十年后就去世了。 年轻人（有时候年纪大的人也不一定会更加睿智）喜欢为他们的懒惰开脱，会说“我不能画这个”，或者“我不能画那个”，“我手中没有材料”，或者“铅笔不大好用”。后一种借口听起来就像骑上一辆自行车，不用脚蹬就指望它能把你送到山上去一样荒唐可笑。 那位牧童可以用一根带尖的棍棒在一块柔软的地面上自学画画，可见材料的缺乏根本就算不上不努力的借口。 那些年轻的读者或许会大喊：“画！画！我画！为什么，我连一条直线都画不成？”实际上，一条完美的直线是世上最难画的东西之一。世上有许多画家都无法轻而易举地画出一条直线。如果你研究大自然—她是我们最安全的向导—便会发现，你永远也看不到一条绝对笔直的线。假如看见了一条的话，也可以肯定，那是人为的。 一个普遍的理由就是，不可能画出一个物品的两个完全相同的面。你曾经在自然界见到过两个完全相同的“面”吗？—一棵树、一朵花，抑或是一棵小草的叶片，每一寸纹理、每一处色彩都一样吗？不妨四处找找，自己判断一下。 人类只有在数学上才可能做到精确，被迫用一面来平衡另一面，否则杯子、花瓶、房子都无法站立和独自支撑。大自然不受这种规则的束缚，大自然一直以来就是个艺术家。 你想知道最难画的东西是什么吗？毫无疑问，最难画的东西便是一个完美的圆。 说来奇怪，曾经就有一位画家因画圆而声名鹊起。他便是乔托，即我们刚才提到的那个牧童。在他的名字开始为人所知的时候，教皇派人对他做了更为深入的了解。他希望能雇佣意大利最聪明的画家，在罗马圣彼得大教堂的墙上作画。 你知道乔托是如何让使者相信他适合这份差事的吗？他拿出一大张纸，把画笔浸在红色的漆里面，然后一挥而就，画出一个完美、精确的圆。 “请带着它去见教皇吧。”他说。 教皇承认，画家们交上来的所有作品，在完美度上都没法同乔托的圆相媲美。从此，我们就有了“像乔托的圆一样圆”这句谚语，用来表示完美。 不幸的是，我们并不是乔托。直线、对称的面、完美的圆，或许，在我们年龄更大些的时候，才能毫无畏惧地抨击这些问题，然而现在，请把它们和所有的借口都带走，让我们开始画画吧。 请拿出一张纸，或者打开你的素描本，捡起一支铅笔。那么，我们该画点什么呢？ 一些孩子滔滔不绝地讲着各种各样的奇特想象，人、马、仙女、狗都进入了他们的大脑里，但是，你和我却不大认同。我们来选择一些简单、有趣的东西。 选一片叶子，一片常春藤上的叶子怎么样？这在我们生活的城市或者乡村简直就是司空见惯的东西。 一旦我们开始仔细地观察它，就会发现它的形状非常离奇有趣。你愿意把它称作一个或长，或方，抑或是圆的形状吗？它应该类似于一个心形。 然后，我们来画一个心的形状。接下来，我们可以看到一根大叶脉贯穿了这个心形的中心。它从叶子的最末梢处开始延伸，一直到结实的小叶柄处，就是在这里，叶子最终把自己同主枝连在了一起。 现在，我们最好标记一下这片叶子主要的点，有三点。同时，还有两三处较小的地方，这些也是我们要画的。我们注意到，大的中央叶脉同两个更小的交织在一起了，还有一些，有两个或者两个以上从叶柄处辐射开来。 请把叶子翻过来，关注一下它的背面，看看这些叶脉是怎样奇妙地汇集到叶柄处的。 在叶子内画一些叶脉时，既要小心，又要仔细，请选择最粗和最重要的那些来画。 接下来，我们应该注意，光线来自某一侧，远离光线的那一侧处在阴影中。我们可能会在叶子的边缘用铅笔加上阴影，把最结实的弧形叶柄和其他需要加强的部分削尖并加以遮蔽。 你可能会说你生活在一个没有常青藤叶子的地方。那么，请采一片枫树叶、一片无花果叶，或者栗树叶吧，任何你可获得的叶子都可以。我不是在制定不容更改的规则，而只是在试图帮你做一些你想做和能做的事情。 如果你喜欢，可以画一枚贝壳或者一片羽毛。我之所以建议你画这些独特的东西，是因为它们简单、易画，就处在大部分人力所能及的范围之内。 一片羽毛类似一片树叶一样，亦可对之加以研究，假定它是一片形状优美的翅膀或者尾巴上的羽毛—这终究是件不太无聊的事情。首先，要观察它的大致形状。它是细长的、长圆形的，对吗？然后，请画出一个长圆形。接下来，还要注意，它的底端要宽一些，并趋向于一个圆形的点。我们会在侧面的末梢处让其成形。 紧接着，我们会从羽毛展开的地方探索主柄，在一侧观察分离的羽毛、更加狭窄的羽枝的坚硬度、羽片背部的柔软度以及羽轴自身的结实度等情形。 我们可以用一支铅笔搞定此事，在羽毛上画漂亮的斑纹，或者我们可以制作自己的颜料盒，设法给自己的画作涂上颜色。这就是一项极好的计划，看看不经意间有多少东西已经秘密地潜入了我们的大脑里。 后面我们可以再尝试画一些简单的花儿：一朵在小花瓶中的雪花莲，一株番红花—带有球茎、枝干和花朵，一株带着几片宽大的、矛状叶子的水仙花。 倘若我们发现很难用铅笔诠释形状的话，我们的大脑就会感到疲惫，我们的手指也会疲倦，那就请选择一些迥然不同的、相对的形状吧。 这种选择的主要目的是产生一些刺激反射。 例如，对比一个扁平、圆的墨水壶，配一个既小而窄、又是直立的玻璃酒杯；一个大调羹，配一把具有宽手柄的刀具；一个柑橘，配一个柠檬；一个苹果，配一枚鸡蛋；一管水彩颜料，配一轴棉线；一个烟灰缸，配一个火柴盒；一口矮胖的碗，配一个又高又细的花瓶；一个大型的早餐杯，配一个小型的可可罐；一本扁平且薄的书，配一个球形的纸镇。 请把上面提到的一些东西摆在一张桌子上，桌子与你的书桌要间隔一段距离，然后对它们进行两两的并排素描。 你可以用你的铅笔画一些，用你的画刷画一些。 对于这种试验来说，柠檬和柑橘是很好的对象，因为你可以对照它们在形状和颜色上的差异。 如果你首先用画刷对它们进行素描，请选择一种它们共有的特征—比方说，一种非常浅的黄色。 请首先画柠檬，它外形大，有点细长，就像一枚鸡蛋一样。要注意在其一端，有像鼻子似的凸起之处，把这同圆形的柑橘和它有点扁平的顶部对比一下。在进行颜色对比的时候，你将会发现你有了更浓的兴趣。同较浅的黄色相比，橙色调是多丰富啊！再同那些较浅色调的柠檬相比，柑橘的阴影显得多么深啊！对柠檬来说，我们必须找出冷调的蓝色和发白的金色作为高光；对柑橘来说，我们必须找出暖调的深红色，甚至是青铜色和棕色作为高光。 如果我们希望巧妙地操控自己的铅笔（为了靠我们的铅笔获得许多不同的高光），就应该画各种各样的对象。换句话说，就是要画那些由不止一种材料组成的东西。在此，我们必须要进行仔细的考虑。 我们无须做得太多。几样寻常的家用物品就可以成为我们非常有用的模特。 请取一支羽毛画刷—更确切地说，就是由羽毛、皮革以及光滑且被抛光的木头制成的刷子，把它放在与你的眼睛处于同一水平的位置，让带有羽毛的部分朝下，然后用你的铅笔对它进行素描吧。 请画一条长线来代表手柄，标出更低部分的粗糙扇形。假如手柄上有纹路，请不用担心，因为你无法让两个侧面完全地相似。首先，请对最大的形状进行素描，记得要让手柄保持修长；接下来，便到那片带棱角的皮革，是它整洁地把羽毛的尾部遮蔽和捆绑了起来；最后，让羽毛呈现出松散的、毛茸茸的扇形来。 在对这些形状进行素描后，请把抛了光的黑色手柄变暗。放一张白纸，透过它来提供光源。要设法用坚实而锋利的高光代表表面的光亮。 皮革是一种较柔韧的材料，表面粗糙，需要调亮处理。如果它颜色较暗，请给予它一种加了阴影的色调；如果它有折痕，要把这些折痕画在阴影里。 接下来便是羽毛了。 羽毛是最轻的材料之一。在我们希望表明某种物品最轻的时候，会说“像羽毛一样轻”。 然而，虽然它是如此的不结实，但不脆弱。它有一定的形状。 每一片羽毛在以一定的形状伸展之时，都拥有一个羽轴。是的，它虽然既柔软又纤弱，却具有弯曲的羽轴和宽大的末梢。关注一下那些离你最近的东西吧……请精心地画出它们的形状。轻轻地握着你的羽毛刷，进行温和、轻巧地触摸，在羽毛都被聚起来的时候，有一些会处在阴影里，要轻巧而敏锐地把阴影植入其中。然后，停下来，欣赏一下你的画作吧。 你“处理”木头和羽毛的画作方式有什么不同吗？皮革看起来比羽毛更加结实吗？ 这项工作虽然不易，但是，实践不久你就会熟能生巧。你用你的铅笔弹奏一个音阶，恰如一个人在钢琴上弹奏一个音阶一样。先是深低音音符，然后是中强音音符，最后是柔和精致的高音。我们必须设法使自己的铅笔会用不同的音阶说话。 画不同的结构，或许包括一个烧水用的壶和一个水壶架（闪亮的金属、粗糙的布或者丝绒），一小片卷成圈的毛皮，一个坚硬的板球，一块肥皂，一个丝瓜，一顶带有柔软的宽帽檐的女士帽（不是布丁盆的那种，因为它对于练习不足的手指来说是非常困难的），一簇浆果，或者一枚用丝带打成的蝴蝶结，会为我们提供几种不同的质感。 我们必须要精心而轻松地握着铅笔，假如我们希望表达毛皮和细绒毛的精美，就把手放在笔杆靠上的中间部分。假如我们想展示丝绒的丰富性，就必须坚定地使用铅笔，把手放在靠下的部位并用力握紧它。 纸上得来终觉浅，所有这一切都需要通过实践才能进步。你也没有必要因怀疑自己而烦恼。只要竭尽全力就好。 在我们独自工作时，一旦遇到困难，极易感到疲倦和沮丧。我们坐在小模型之前，会因为一直在看而感到能看见的东西越来越少，而不是越来越多。 偶尔把你的模型盖起来，或者，至少背对它一会，也不失为明智之举。 这样做虽然通常会增加困难，但有助于锻炼你的观察力，因而值得额外为之付出精力。有一种诱惑会吸引着我们不停地关注模型，而其结果则是，我们看它们的次数往往会比需要的还要多。 看过模型后，倘若我们把它隐藏在视线之外，然后继续作画，显然，我们必须靠着记忆才能工作。这样，没有模型的工作习惯不久就会养成，它会在极大程度上增加我们的“注意力”。 著名美术家、插画家哈里？弗尼斯女儿多萝西·弗尼斯，以自己的切身体验，为广大的绘画爱好者写就的绘画入门指导书。 ○ 铅笔、炭笔、粉笔……教你怎样挑选合适的画笔； ○ 儿时的玩具、身边的宠物、对着镜子画自己的肖像……绘画素材其实近在眼前； ○ 透视缩短、调整比例、光影分析……详细解析绘画技巧； ○ 合理构图，适当修改……换一种眼光和角度，完善你的画作。